Carl Orff |

Carl Orff

Ang kalihokan ni Orff, nga nakadiskobre sa bag-ong mga kalibutan sa kultura sa nangagi, mahimong itandi sa buhat sa usa ka magbabalak-translator nga nagluwas sa mga mithi sa kultura gikan sa kalimot, sayop nga paghubad, dili pagsinabtanay, nagpukaw kanila gikan sa usa ka lethargic pagkatulog. O. Leontieva

Batok sa backdrop sa musika nga kinabuhi sa XX siglo. ang arte ni K. Orff talagsaon sa iyang pagka-orihinal. Ang matag bag-ong komposisyon sa kompositor nahimong hilisgutan sa kontrobersiya ug diskusyon. Ang mga kritiko, ingon nga usa ka lagda, nag-akusar kaniya sa usa ka prangka nga break sa tradisyon sa German nga musika nga gikan sa R. Wagner ngadto sa eskwelahan sa A. Schoenberg. Bisan pa, ang sinsero ug unibersal nga pag-ila sa musika ni Orff nahimo nga labing kaayo nga argumento sa dayalogo tali sa kompositor ug kritiko. Ang mga libro bahin sa kompositor kay kuripot sa biographical data. Si Orff mismo nagtuo nga ang mga kahimtang ug mga detalye sa iyang personal nga kinabuhi dili mahimong interesado sa mga tigdukiduki, ug ang tawhanong mga hiyas sa tagsulat sa musika wala makatabang sa pagsabut sa iyang mga buhat.

Si Orff natawo sa usa ka pamilya nga opisyal sa Bavaria, diin ang musika kanunay nga nag-uban sa kinabuhi sa balay. Usa ka lumad sa Munich, si Orff nagtuon didto sa Academy of Musical Art. Pipila ka tuig ang milabay gipahinungod sa pagpahigayon sa mga kalihokan - una sa Kammerspiele theater sa Munich, ug sa ulahi sa drama theaters sa Mannheim ug Darmstadt. Niini nga panahon, ang unang mga buhat sa kompositor nagpakita, apan sila napuno na sa espiritu sa paglalang nga eksperimento, ang tinguha sa paghiusa sa pipila ka lain-laing mga arte ubos sa pagdumala sa musika. Wala dayon makuha ni Orff ang iyang sinulat sa kamot. Sama sa daghang mga batan-ong kompositor, siya nag-agi sa mga tuig sa pagpangita ug mga kalingawan: ang dayon nga uso nga simbolismo sa literatura, ang mga buhat ni C. Monteverdi, G. Schutz, JS Bach, ang talagsaon nga kalibutan sa lute nga musika sa ika-XNUMX nga siglo.

Gipakita sa kompositor ang dili mahurot nga pagkamausisaon bahin sa literal nga tanan nga aspeto sa kontemporaryo nga kinabuhi sa arte. Ang iyang mga interes naglakip sa mga teatro sa drama ug mga ballet studio, nagkalain-laing kinabuhi sa musika, karaang Bavarian folklore ug nasudnong mga instrumento sa mga katawhan sa Asia ug Africa.

Ang premiere sa stage cantata Carmina Burana (1937), nga sa ulahi nahimong unang bahin sa Triumphs triptych, nagdala Orff tinuod nga kalampusan ug pag-ila. Kini nga komposisyon alang sa koro, soloista, mananayaw ug orkestra gibase sa mga bersikulo sa kanta gikan sa koleksyon sa adlaw-adlaw nga German nga mga liriko sa ika-1942 nga siglo. Sugod sa kini nga cantata, si Orff padayon nga nagpalambo sa usa ka bag-ong sintetikong tipo sa aksyon sa entablado sa musika, nga naghiusa sa mga elemento sa oratorio, opera ug ballet, teatro sa drama ug misteryo sa Edad Medya, mga pasundayag sa karnabal sa kadalanan ug mga komedya sa Italyano nga maskara. Mao kini ang paagi sa pagsulbad sa mosunod nga mga bahin sa triptych nga "Catulli Carmine" (1950) ug "Triumph of Aphrodite" (51-XNUMX).

Ang stage cantata genre nahimong entablado sa dalan sa kompositor sa paghimo sa mga opera nga Luna (base sa fairy tale sa Brothers Grimm, 1937-38) ug Good Girl (1941-42, satire sa diktadoryang rehimen sa “Third Reich ”), bag-o sa ilang teatro nga porma ug musikal nga pinulongan. . Atol sa Ikaduhang Gubat sa Kalibutan, si Orff, sama sa kadaghanan sa mga artista sa Aleman, mibiya sa pag-apil sa sosyal ug kultural nga kinabuhi sa nasud. Ang opera Bernauerin (1943-45) nahimong usa ka matang sa reaksyon sa makalilisang nga mga panghitabo sa gubat. Ang mga taluktok sa musikal ug dramatikong buhat sa kompositor naglakip usab sa: "Antigone" (1947-49), "Oedipus Rex" (1957-59), "Prometheus" (1963-65), nga nahimong usa ka matang sa karaang trilogy, ug "The Misteryo sa Katapusan sa Panahon” (1972). Ang katapusan nga komposisyon ni Orff mao ang "Mga Dula" alang sa usa ka magbabasa, usa ka choir sa pagsulti ug pagtugtog sa mga bersikulo sa B. Brecht (1975).

Ang espesyal nga mahulagwayong kalibutan sa musika ni Orff, ang iyang pag-apelar sa karaan, fairy-tale nga mga laraw, karaan - kining tanan dili lamang usa ka pagpakita sa artistic ug aesthetic nga uso sa panahon. Ang kalihukan nga "balik sa mga katigulangan" nagpamatuod, una sa tanan, sa labi ka tawhanon nga mga mithi sa kompositor. Giisip ni Orff nga ang iyang katuyoan mao ang paghimo sa usa ka unibersal nga teatro nga masabtan sa tanan sa tanan nga mga nasud. “Busa,” gipasabut sa kompositor, “ug mipili ko og mahangturong mga tema, masabtan sa tanang bahin sa kalibutan …

Ang mga komposisyon sa musika ug entablado sa kompositor naporma sa ilang panaghiusa nga "Orff Theater" - ang labing orihinal nga panghitabo sa kultura sa musika sa ika-XNUMX nga siglo. “Kini usa ka bug-os nga teatro,” misulat si E. Doflein. - "Gipahayag niini sa espesyal nga paagi ang panaghiusa sa kasaysayan sa teatro sa Europa - gikan sa mga Griyego, gikan sa Terence, gikan sa baroque nga drama hangtod sa modernong opera." Giduol ni Orff ang solusyon sa matag trabaho sa usa ka hingpit nga orihinal nga paagi, nga wala gipakaulawan ang iyang kaugalingon sa bisan unsang genre o istilo nga mga tradisyon. Ang talagsaon nga kagawasan sa paglalang ni Orff nag-una tungod sa gidak-on sa iyang talento ug sa pinakataas nga lebel sa teknik sa pagkomposo. Sa musika sa iyang mga komposisyon, ang kompositor nakab-ot ang kinatas-ang pagpahayag, nga daw pinaagi sa pinakasimple nga paagi. Ug ang usa lamang ka suod nga pagtuon sa iyang mga marka nagpadayag kung unsa ka talagsaon, komplikado, dalisay ug sa samang higayon hingpit ang teknolohiya niini nga kayano.

Naghimo si Orff og usa ka bililhon nga kontribusyon sa natad sa edukasyon sa musika sa mga bata. Sa iyang kamanghuran nga mga tuig, sa dihang iyang gitukod ang eskwelahan sa gymnastics, musika ug sayaw sa Munich, si Orff nahingangha sa ideya sa paghimo og sistema sa pedagogical. Ang iyang pamaagi sa paglalang gibase sa improvisasyon, libre nga paghimo og musika alang sa mga bata, inubanan sa mga elemento sa plasticity, choreography, ug teatro. "Bisan kinsa ang bata mahimong sa umaabot," miingon si Orff, "ang tahas sa mga magtutudlo mao ang pag-edukar kaniya sa pagkamamugnaon, pagkamamugnaon nga panghunahuna ... Ang gisilsil nga tinguha ug abilidad sa pagmugna makaapekto sa bisan unsang bahin sa umaabot nga mga kalihokan sa bata." Gihimo ni Orff sa 1962, ang Institute of Musical Education sa Salzburg nahimong pinakadako nga internasyonal nga sentro alang sa pagbansay sa mga magtutudlo sa musika alang sa mga institusyon sa preschool ug sekondaryang mga eskwelahan.

Ang talagsaong mga nahimo ni Orff sa natad sa musikal nga arte nakadaog sa tibuok kalibotang pag-ila. Napili siya nga miyembro sa Bavarian Academy of Arts (1950), Academy of Santa Cecilia sa Roma (1957) ug uban pang awtoritatibong organisasyon sa musika sa kalibutan. Sa kataposang mga tuig sa iyang kinabuhi (1975-81), ang kompositor nagkapuliki sa pag-andam ug walo ka tomo nga edisyon sa mga materyales gikan sa iyang kaugalingong archive.

I. Vetlitsyna