Jacques Offenbach |

Jacques Offenbach

“Si Offenbach—bisan unsa ka kusog ang paminaw niini—usa sa labing batid nga mga kompositor sa ika-6 nga siglo,” misulat si I. Sollertinsky. "Siya ra ang nagtrabaho sa lahi nga lahi kaysa Schumann o Mendelssohn, Wagner o Brahms. Siya usa ka maayo nga musikal nga feuilletonist, buff satirist, improviser…” Naghimo siya og 100 ka opera, daghang romansa ug vocal ensembles, apan ang nag-unang genre sa iyang trabaho mao ang operetta (mga XNUMX). Lakip sa mga operetta ni Offenbach, Orpheus in Hell, La Belle Helena, Life in Paris, The Duchess of Gerolstein, Pericola, ug uban pa nga talagsaon sa ilang kahulogan. ngadto sa usa ka operetta sa sosyal nga witticism, sa kasagaran nahimo kini nga usa ka parody sa kinabuhi sa kontemporaryo nga Ikaduhang Imperyo, nga nagsaway sa cynicism ug pagkadautan sa katilingban, "hilabihan nga pagsayaw sa usa ka bulkan", sa panahon sa usa ka dili mapugngan nga paspas nga paglihok padulong sa Sedan nga katalagman . “… Salamat sa universal satirical scope, ang gilapdon sa grotesque ug accusatory generalizations,” matod ni I. Sollertinsky, “Gibiyaan ni Offenbach ang han-ay sa mga kompositor sa operetta — Herve, Lecoq, Johann Strauss, Lehar — ug miduol sa phalanx sa bantugang mga satirista — Aristophanes , Rabelais, Swift , Voltaire, Daumier, ug uban pa. Ang musika ni Offenbach, dili mahurot sa melodic nga pagkamanggihatagon ug ritmikong kinaadman, nga gimarkahan sa dako nga indibidwal nga pagka-orihinal, nagsalig sa panguna sa French urban folklore, ang praktis sa Parisian chansonniers, ug mga sayaw nga popular niadtong panahona, ilabi na ang gallop ug quadrille. Iyang gisuyop ang talagsaon nga artistikong mga tradisyon: ang kaalam ug kasanag ni G. Rossini, ang nagdilaab nga kinaiya ni KM Weber, ang liriko ni A. Boildieu ug F. Herold, ang mga piquant rhythms ni F. Aubert. Direkta nga gipalambo sa kompositor ang mga nahimo sa iyang kababayan ug kontemporaryo - usa sa mga tiglalang sa French classical operetta F. Hervé. Apan labaw sa tanan, sa mga termino sa kahayag ug grasya, ang Offenbach nagpalanog sa WA ​​Mozart; kini dili sa walay rason nga siya gitawag nga "Mozart sa Champs Elysees".

Si J. Offenbach natawo sa pamilya sa usa ka cantor sa sinagoga. Nagbaton og talagsaon nga mga abilidad sa musika, sa edad nga 7 siya nahanas sa biyolin sa tabang sa iyang amahan, sa edad nga 10 siya independente nga nakakat-on sa pagtugtog sa cello, ug sa edad nga 12 nagsugod siya sa pagpasundayag sa mga konsyerto isip usa ka virtuoso cellist. ug kompositor. Sa 1833, nga mibalhin sa Paris - ang siyudad nga nahimong iyang ikaduhang panimalay, diin siya nagpuyo halos sa tibuok niyang kinabuhi - ang batan-ong musikero misulod sa conservatory sa klase sa F. Halevi. Sa unang mga tuig human makagradwar sa konserbatoryo, nagtrabaho siya isip cellist sa orkestra sa Opera Comique theatre, nagpasundayag sa mga entertainment establishment ug salon, ug nagsulat sa teatro ug pop music. Kusog nga naghatag og mga konsyerto sa Paris, dugay usab siyang nagsuroy-suroy sa London (1844) ug Cologne (1840 ug 1843), diin sa usa sa mga konsiyerto si F. Liszt mikuyog kaniya isip pag-ila sa talento sa batan-ong performer. Gikan sa 1850 ngadto sa 1855 si Offenbach nagtrabaho isip usa ka staff composer ug conductor sa Theater Francais, nag-compose og musika alang sa mga trahedya ni P. Corneille ug J. Racine.

Niadtong 1855, gibuksan ni Offenbach ang iyang kaugalingon nga teatro, ang Bouffes Parisiens, diin nagtrabaho siya dili lamang isip usa ka kompositor, kondili usab isip usa ka negosyante, direktor sa entablado, konduktor, kauban nga tagsulat sa mga librettist. Sama sa iyang mga katalirongan, ang bantog nga mga cartoonist sa Pransya nga si O. Daumier ug P. Gavarni, ang komedyante nga si E. Labiche, Offenbach nagpuno sa iyang mga pasundayag nga maliputon ug mabinantayon, ug usahay sa pagbiaybiay. Ang kompositor nakadani sa maayong mga magsusulat-librettists A. Melyak ug L. Halevi, ang tinuod nga kaubang tagsulat sa iyang mga pasundayag. Ug ang usa ka gamay, kasarangan nga teatro sa Champs Elysees anam-anam nga nahimong paborito nga tigumanan alang sa publiko sa Paris. Ang unang dako nga kalampusan nadaog sa operetta "Orpheus sa Impyerno", nga gipahigayon sa 1858 ug nakasugakod sa 288 pasundayag sa usa ka laray. Kining makapait nga parody sa karaan nga akademiko, diin ang mga diyos nanaog gikan sa Mount Olympus ug nagsayaw sa usa ka mabangis nga cancan, adunay usa ka tin-aw nga pasumbingay sa istruktura sa modernong katilingban ug modernong mga pamatasan. Ang dugang nga musikal ug entablado nga mga buhat - bisan unsa nga hilisgutan sila gisulat sa (karaan ug mga imahe sa mga sikat nga fairy tale, Middle Ages ug Peruvian exoticism, ang mga panghitabo sa French nga kasaysayan sa ika-XNUMX nga siglo ug ang kinabuhi sa mga kontemporaryo) - kanunay nga nagpakita sa modernong mga pamatasan. sa usa ka parodic, komiks o liriko nga yawe.

Nagsunod sa "Orpheus" gibutang ang "Genevieve of Brabant" (1859), "Fortunio's Song" (1861), "Beautiful Elena" (1864), "Bluebeard" (1866), "Paris Life" (1866), "Duchess of Gerolstein ” (1867), “Perichole” (1868), “Mga tulisan” (1869). Ang kabantog ni Offenbach mikaylap sa gawas sa France. Ang iyang mga operetta gipasundayag sa gawas sa nasod, ilabina kanunay sa Vienna ug St. Petersburg. Sa 1861, gikuha niya ang iyang kaugalingon gikan sa pagpangulo sa teatro aron makahimo sa kanunay nga paglibot. Ang kinapungkayan sa iyang kabantog mao ang Paris World Exhibition sa 1867, diin ang "Parisian Life" gipahigayon, nga nagdala sa tingub sa mga hari sa Portugal, Sweden, Norway, ang Viceroy sa Ehipto, ang Prinsipe sa Wales ug ang Russian nga Tsar Alexander II sa stalls sa Bouffes Parisiens theater. Ang Gubat sa Franco-Prussian nakabalda sa hayag nga karera ni Offenbach. Ang iyang mga operetta mibiya sa entablado. Niadtong 1875, napugos siya sa pagdeklarar sa iyang kaugalingon nga bangkrap. Sa 1876, aron sa pinansyal nga pagsuporta sa iyang pamilya, siya miadto sa tour sa Estados Unidos, diin siya nagpahigayon garden concerts. Sa tuig sa Second World Exhibition (1878), ang Offenbach hapit na makalimtan. Ang kalampusan sa iyang duha ka ulahi nga operettas Madame Favard (1878) ug The Daughter of Tambour Major (1879) medyo nagpadan-ag sa sitwasyon, apan ang himaya ni Offenbach sa katapusan natabunan sa mga operetta sa batan-ong Pranses nga kompositor nga si Ch. Lecoq. Nasakit sa kasingkasing, si Offenbach nagtrabaho sa usa ka trabaho nga giisip niya nga trabaho sa iyang kinabuhi - ang lyric-comic opera nga The Tales of Hoffmann. Nagpakita kini sa romantikong tema sa dili makab-ot nga sulundon, ang ilusyon nga kinaiya sa yutan-on nga paglungtad. Apan ang kompositor wala mabuhi aron makita ang premiere niini; kini nahuman ug gipasundayag ni E. Guiraud niadtong 1881.

I. Nemirovskaya

Sama nga giangkon ni Meyerbeer ang nanguna nga posisyon sa musikal nga kinabuhi sa Paris sa panahon sa burges nga monarkiya ni Louis Philippe, nakab-ot usab ni Offenbach ang labing lapad nga pag-ila sa panahon sa Ikaduhang Imperyo. Diha sa trabaho ug sa tagsa-tagsa nga panagway sa duha ka dagkong mga artista, ang mahinungdanong mga bahin sa reyalidad gipakita; nahimo silang mga tigpamaba sa ilang panahon, ang positibo ug negatibo nga mga aspeto niini. Ug kung si Meyerbeer husto nga giisip nga tiglalang sa genre sa French nga "grand" opera, nan ang Offenbach usa ka classic sa French, o hinoon, Parisian operetta.

Unsa ang mga kinaiya niini?

Ang Parisian operetta kay produkto sa Ikaduhang Imperyo. Kini usa ka salamin sa iyang sosyal nga kinabuhi, nga kanunay naghatag usa ka prangka nga imahe sa modernong mga ulser ug mga bisyo. Ang operetta mitubo gikan sa theatrical interludes o revue-type nga mga review nga mitubag sa mga topical nga isyu sa maong adlaw. Ang praktis sa artistikong mga panagtapok, hayag ug maalamon nga mga improvisasyon sa mga goguette, ingon man ang tradisyon sa mga chansonnier, kining mga talento nga mga agalon sa urban folklore, nagbubo sa usa ka nagahatag-kinabuhi nga sapa sa kini nga mga pasundayag. Unsa ang napakyas sa pagbuhat sa komik opera, nga mao, sa pagtagbaw sa performance uban sa modernong sulod ug sa modernong sistema sa musika intonations, gibuhat sa operetta.

Sayop, bisan pa, ang pag-overestimate sa kamahinungdanon niini sa sosyal nga pagpadayag. Ang walay pagtagad sa kinaiya, pagbiaybiay sa tono ug walay hinungdan sa sulod - kini ang nag-unang bahin niining malipayon nga teatro nga genre. Ang mga tagsulat sa mga pasundayag sa operetta migamit ug anecdotal nga mga laraw, nga sagad gikuha gikan sa tabloid nga mga mantalaan sa pamantalaan, ug naningkamot, una sa tanan, sa paghimo og makalingaw nga dramatikong mga sitwasyon, usa ka katingad-an nga literatura nga teksto. Ang musika nagdula sa usa ka ubos nga papel (kini ang hinungdanon nga kalainan tali sa Parisian operetta ug sa Viennese): buhi, ritmo nga halang nga mga couplet ug mga divertissement sa sayaw ang nagdominar, nga "gipatong-patong" sa daghang mga prosa nga diyalogo. Kining tanan nagpaubos sa ideolohikal, artistiko ug aktuwal nga bili sa musika sa mga pasundayag sa operetta.

Bisan pa niana, sa mga kamot sa usa ka mayor nga artist (ug ingon niana, sa walay duhaduha, mao si Offenbach!) Ang operetta napuno sa mga elemento sa satire, acute topicality, ug ang musika niini nakabaton ug usa ka importante nga dramatikong kahulogan, nga napuno, dili sama sa usa ka komiks o "grand" opera, nga kasagarang ma-access sa matag adlaw nga intonasyon. Dili sulagma nga si Bizet ug Delibes, nga mao, ang labing demokratikong mga artista sa sunod nga henerasyon, nga nag-master sa bodega. modernong musikal nga pakigpulong, naghimo sa ilang debut sa operetta genre. Ug kung si Gounod mao ang una nga nakadiskobre niining bag-ong mga intonasyon ("Faust" nahuman sa tuig sa paghimo sa "Orpheus sa Impyerno"), nan si Offenbach labing hingpit nga naglangkob niini sa iyang buhat.

* * * *

Si Jacques Offenbach (ang iyang tinuod nga ngalan mao si Ebersht) natawo niadtong Hunyo 20, 1819 sa Cologne (Germany) sa pamilya sa usa ka debotadong rabbi; sukad sa pagkabata, nagpakita siya og interes sa musika, nga espesyalista isip cellist. Niadtong 1833 si Offenbach mibalhin sa Paris. Sukad karon, sama sa nahitabo sa Meyerbeer, ang France nahimong iyang ikaduhang pinuy-anan. Human makagradwar sa konserbatoryo, misulod siya sa orkestra sa teatro ingong cellist. Kaluhaan ka tuig ang edad ni Offenbach sa dihang gihimo niya ang iyang debut isip usa ka kompositor, nga, bisan pa, nahimo nga wala molampos. Dayon mibalik siya sa cello - naghatag siya og mga konsyerto sa Paris, sa mga siyudad sa Germany, sa London, nga walay pagpasagad sa bisan unsang buhat sa kompositor sa dalan. Bisan pa, hapit tanan nga iyang gisulat sa wala pa ang 50s nawala.

Sa mga tuig nga 1850-1855, si Offenbach usa ka konduktor sa bantog nga teatro sa drama nga "Comedie Frangaise", nagsulat siya daghang musika alang sa mga pasundayag ug nakadani sa mga inila ug bag-ong musikero nga magtinabangay (taliwala sa una - Meyerbeer, taliwala sa ikaduha. – Gounod). Ang iyang balikbalik nga pagsulay nga makakuha og komisyon sa pagsulat sa usa ka opera wala molampos. Ang Offenbach mibalik ngadto sa laing matang sa kalihokan.

Sukad sa sinugdanan sa 50s, ang kompositor nga si Florimond Herve, usa sa mga magtutukod sa genre sa operetta, nahimong popular sa iyang mga miniature nga usa ka buhat. Gidani niya si Delibes ug Offenbach sa ilang paglalang. Ang naulahi sa wala madugay milampos sa pagtabon sa himaya ni Hervé. (Sumala sa mahulagwayong komento sa usa ka Pranses nga magsusulat, si Aubert mibarog atubangan sa mga pultahan sa operetta. Giablihan kini ni Herve og gamay, ug misulod si Offenbach ... Florimond Herve (tinuod nga ngalan – Ronge, 1825-1892) – ang tagsulat sa mga usa ka usa ka gatus ka operetta, ang labing maayo sa kanila mao ang "Mademoiselle Nitouche" (1883).)

Niadtong 1855, giablihan ni Offenbach ang iyang kaugalingong teatro, nga gitawag og "Paris Buffs": dinhi, sa hagip-ot nga lawak, iyang gipasundayag ang malipayong mga buffoonade ug idyllic pastorals uban sa iyang musika, nga gipasundayag sa duha o tulo ka aktor. Usa ka kontemporaryo sa bantog nga mga karikaturista sa Pransya nga sila Honore Daumier ug Paul Gavarni, komedyante nga si Eugene Labiche, Offenbach saturated nga mga pasundayag nga adunay maliputon ug mapintas nga kaalam, pagbiaybiay nga mga komedya. Nakadani siya sa mga magsusulat nga parehas ug hunahuna, ug kung ang manunulat sa dula nga Scribe sa tibuuk nga kahulugan sa pulong usa ka kauban nga tagsulat sa mga opera ni Meyerbeer, unya sa tawo ni Henri Meilhac ug Ludovic Halévy - sa umaabot nga mga awtor sa libretto nga "Carmen" - Nakuha ni Offenbach ang iyang debotado nga mga kauban sa literatura.

1858 - Si Offenbach ubos na sa kwarenta - nagtimaan sa usa ka mahukmanon nga pagbag-o sa iyang kapalaran. Kini mao ang tuig sa premiere sa Offenbach sa unang dakung operetta, Orpheus sa Impyerno, nga midagan alang sa duha ka gatus ug kawaloan ug walo ka pasundayag sa usa ka laray. (Niadtong 1878, ang ika-900 nga pasundayag nahitabo sa Paris!). Gisundan kini, kung hinganlan nato ang labing inila nga mga buhat, "Geneviève of Brabant" (1859), "Beautiful Helena" (1864), "Bluebeard" (1866), "Paris Life" (1866), "The Duchess of Gerolstein" (1867), "Pericola" (1868), "Mga tulisan" (1869). Ang katapusang lima ka tuig sa Ikaduhang Imperyo mao ang mga tuig sa dili mabahin nga himaya ni Offenbach, ug ang kinatumyan niini mao ang 1857: sa sentro sa maanindot nga mga selebrasyon nga gipahinungod sa pag-abli sa World Exhibition, adunay mga pasundayag sa "Paris Life".

Offenbach nga adunay labing dako nga tensiyon sa paglalang. Dili lamang siya ang tagsulat sa musika alang sa iyang mga operetta, apan usa usab ka co-author sa usa ka literary text, usa ka direktor sa entablado, usa ka konduktor, ug usa ka negosyante alang sa tropa. Gibati pag-ayo ang mga detalye sa teatro, gikompleto niya ang mga marka sa mga ensayo: gipamub-an kung unsa ang daw gikuha, gipalapad, gibag-o ang mga numero. Kini nga kusog nga kalihokan komplikado sa kanunay nga pagbiyahe ngadto sa langyaw nga mga nasud, diin ang Offenbach bisan asa giubanan sa kusog nga kabantog.

Ang pagkahugno sa Ikaduhang Imperyo kalit nga nagtapos sa hayag nga karera ni Offenbach. Ang iyang mga operetta mibiya sa entablado. Niadtong 1875, napugos siya sa pagdeklarar sa iyang kaugalingon nga bangkrap. Ang estado nawala, ang teatro nga negosyo natunaw, ang kita sa tagsulat gigamit sa pagtabon sa mga utang. Aron sa pagpakaon sa iyang pamilya, si Offenbach mibiyahe ngadto sa Estados Unidos, diin niadtong 1876 nagpahigayon siya og mga konsyerto sa tanaman. Ug bisan kung nagmugna siya usa ka bag-o, tulo ka aksyon nga edisyon sa Pericola (1874), Madame Favard (1878), Daughter of Tambour major (1879) - mga buhat nga dili lamang dili ubos sa ilang mga artistikong kalidad sa mga nauna, apan labaw pa gani. kanila , pag-abli sa bag-o, liriko nga mga aspeto sa dakong talento sa kompositor - siya nakakab-ot lamang sa kasarangang kalampusan. (Niining panahona, ang kabantog ni Offenbach gitabonan ni Charles Lecoq (1832-1918), kansang mga buhat usa ka liriko nga sinugdanan gibutang sa unahan aron makadaot sa parody ug malipayong kalingawan imbes nga walay pugong nga cancan. Ang iyang labing inila nga mga buhat mao ang Madame Ango's Daughter ( 1872) ug Girofle-Girofle (1874) ang operetta ni Robert Plunkett nga The Bells of Corneville (1877) sikat usab kaayo.)

Si Offenbach nasakit sa usa ka seryoso nga sakit sa kasingkasing. Apan sa pagpaabut sa iyang nagsingabot nga kamatayon, siya naghinam-hinam nga nagtrabaho sa iyang pinakabag-o nga trabaho - ang lyric-comedy opera nga Tales (sa mas tukma nga paghubad, "mga istorya") ni Hoffmann. Dili kinahanglan nga motambong siya sa premiere: nga wala mahuman ang score, namatay siya kaniadtong Oktubre 4, 1880.

* * * *

Si Offenbach mao ang tagsulat sa kapin sa usa ka gatos nga musikal ug teatro nga mga buhat. Ang usa ka dako nga lugar sa iyang kabilin giokupar sa mga interlude, farces, gamay nga pasundayag-review. Bisan pa, ang gidaghanon sa duha o tulo ka aksyon nga operetta anaa usab sa napulo.

Ang mga laraw sa iyang mga operetta lainlain: ania ang karaan ("Orpheus in Hell", "Beautiful Elena"), ug mga imahe sa sikat nga fairy tale ("Bluebeard"), ug ang Middle Ages ("Genevieve of Brabant"), ug Peruvian. exoticism ("Pericola"), ug tinuod nga mga panghitabo gikan sa French nga kasaysayan sa ika-XNUMX nga siglo ("Madame Favard"), ug ang kinabuhi sa mga kontemporaryo ("Parisian nga kinabuhi"), ug uban pa. Apan kining tanan nga eksternal nga pagkalainlain gihiusa sa panguna nga tema – ang imahe sa modernong mga mores.

Bisan kung kini daan, klasiko nga mga laraw o bag-o, naghisgot bahin sa dili tinuod nga mga nasud ug mga panghitabo, o bahin sa tinuod nga realidad, ang mga kadungan ni Offenbach naglihok bisan diin ug bisan diin, naigo sa usa ka kasagarang sakit - pagkadaotan sa pamatasan, korapsyon. Aron ihulagway ang ingon nga kinatibuk-ang korapsyon, si Offenbach wala magpagawas sa mga kolor ug usahay makab-ot ang makahahadlok nga pagbiaybiay, nagpadayag sa mga ulser sa burges nga sistema. Bisan pa, dili kini ang kaso sa tanan nga mga buhat ni Offenbach. Daghan kanila gipahinungod sa paglingaw, prangka nga erotiko, "cancan" nga mga gutlo, ug ang malisyosong pagbiaybiay kasagaran gipulihan sa walay pulos nga salabutan. Ang ingon nga panagsagol sa sosyal nga hinungdanon sa boulevard-anecdotal, ang satirical nga walay hinungdan mao ang nag-unang panagsumpaki sa mga pasundayag sa teatro ni Offenbach.

Mao nga, sa dako nga kabilin sa Offenbach, pipila ra nga mga buhat ang naluwas sa repertoire sa teatro. Dugang pa, ang ilang mga literatura nga mga teksto, bisan pa sa ilang kaabtik ug satirical nga kaabtik, sa kadaghanan nahanaw, tungod kay ang mga pasumbingay sa topikal nga mga kamatuoran ug mga panghitabo nga anaa niini kay karaan na. (Tungod niini, sa lokal nga mga teatro sa musika, ang mga teksto sa mga operetta ni Offenbach moagi sa mahinungdanon, usahay radikal nga pagproseso.). Apan ang musika wala natigulang. Ang talagsaong talento ni Offenbach nagbutang kaniya sa unahan sa mga masters sa sayon ​​ug accessible nga kanta ug sayaw nga genre.

Ang nag-unang tinubdan sa musika ni Offenbach mao ang French urban folklore. Ug bisan kung daghang mga kompositor sa komiks nga opera sa ika-XNUMX nga siglo ang midangop sa kini nga gigikanan, wala’y usa nga nag-una kaniya ang nakahimo sa pagpadayag sa mga bahin sa nasudnon nga adlaw-adlaw nga kanta ug sayaw nga adunay ingon nga pagkakompleto ug pagkahingpit sa arte.

Kini, bisan pa, dili limitado sa iyang mga merito. Wala lang gimugna ni Offenbach ang mga bahin sa folklore sa kasyudaran - ug labaw sa tanan ang praktis sa mga chansonnier sa Paris - apan gipauswag usab nila ang kasinatian sa propesyonal nga mga klasiko sa arte. Ang kagaan ug grasya ni Mozart, ang kaalam ug kaabtik ni Rossini, ang nagdilaab nga pamatasan ni Weber, ang liriko ni Boildieu ug Herold, ang makaiikag, makaiikag nga ritmo ni Aubert - kining tanan ug daghan pa gilangkob sa musika ni Offenbach. Bisan pa, kini gimarkahan sa daghang indibidwal nga pagka-orihinal.

Ang melody ug ritmo mao ang nagpaila nga mga hinungdan sa musika ni Offenbach. Ang iyang melodic nga pagkamanggihatagon dili mahurot, ug ang iyang ritmikong pagka-imbento lahi kaayo. Ang madasigon nga mga gidak-on sa mga peppy couplet nga mga kanta gipulihan sa nindot nga mga motibo sa sayaw sa 6/8, ang nagmartsa nga tuldok-tuldok nga linya - pinaagi sa gisukod nga pag-uyog sa barcarolles, ang temperamental nga Spanish boleros ug fandangos - pinaagi sa hapsay, sayon ​​nga paglihok sa waltz, ug uban pa. Ang papel sa mga sayaw nga sikat niadtong panahona – quadrilles ug gallop (tan-awa ang mga pananglitan 173 ug BCDE ). Sa ilang basehan, ang Offenbach nagtukod og mga refrain sa mga bersikulo - choral refrains, ang dynamics sa pag-uswag niini usa ka vortex nga kinaiya. Kini nga mga incendiary final ensembles nagpakita kung unsa ka mabungahon nga gigamit ni Offenbach ang kasinatian sa comic opera.

Kagaan, kaalam, grasya ug kusog nga kadasig - kini nga mga kalidad sa musika ni Offenbach makita sa iyang instrumento. Gihiusa niya ang kayano ug transparency sa tunog sa orkestra nga adunay usa ka mahayag nga kinaiya ug maliputon nga mga paghikap sa kolor nga nagpuno sa vocal nga imahe.

* * * *

Bisan pa sa nahibal-an nga pagkaparehas, adunay pipila nga mga kalainan sa mga operetta ni Offenbach. Tulo ka mga matang niini ang mahimong gilatid (atong isalikway ang tanan nga ubang mga matang sa gamay nga kinaiya): kini mao ang operetta-parodies, comedies of manners ug lyric-comedy operettas. Ang mga pananglitan niini nga mga matang mahimong magsilbing: "Maanindot nga Helena", "Parisian Life" ug "Perrichole".

Naghisgot sa mga laraw sa karaan, si Offenbach mabiaybiayon nga nag-parodi kanila: pananglitan, ang mitolohiyang mag-aawit nga si Orpheus nagpakita isip usa ka mahigugmaong magtutudlo sa musika, ang putli nga Eurydice isip usa ka walay hinungdan nga babaye sa demimonde, samtang ang makagagahom nga mga diyos sa Olympus nahimong walay mahimo ug madanihon nga mga tigulang. Sa parehas nga kasayon, ang Offenbach "nagbag-o" nga mga laraw sa fairy tale ug sikat nga mga motibo sa romantikong mga nobela ug drama sa modernong paagi. Busa iyang gipadayag tigulang mga istorya may kalabutan sulod, apan sa samang higayon nag-parody sa naandan nga mga teknik sa teatro ug estilo sa mga produksiyon sa opera, nga nagbiaybiay sa ilang ossified conventionality.

Ang mga komedya sa pamatasan migamit ug orihinal nga mga laraw, diin ang modernong burges nga mga relasyon mas direkta ug hait nga gibutyag, nga gihulagway sa usa ka grotesque refraction ("The Duchess: Gerolsteinskaya"), o sa espiritu sa usa ka revue review ("Paris Life").

Sa kataposan, sa ubay-ubay nga mga obra ni Offenbach, sugod sa Kanta ni Fortunio (1861), ang lyrical stream mas klaro – ilang gipapas ang linya nga nagbulag sa operetta gikan sa comic opera. Ug ang naandan nga pagbiaybiay mibiya sa kompositor: sa paghulagway sa gugma ug kasubo ni Pericola o Justine Favard, iyang gipahayag ang tinuod nga pagkasinsero sa mga pagbati, pagkasinsero. Kini nga sapa mitubo nga mas kusog ug mas lig-on sa katapusang mga tuig sa kinabuhi ni Offenbach ug nahuman sa The Tales of Hoffmann. Ang romantikong tema bahin sa pagkadili makab-ot sa sulundon, bahin sa pagka-ilusyon sa yutan-on nga paglungtad gipahayag dinhi sa usa ka libre nga rhapsody nga porma - ang matag aksyon sa opera adunay kaugalingon nga laraw, nagmugna usa ka piho nga "larawan sa mood" sumala sa outline sa gilatid. aksyon.

Sulod sa daghang mga tuig, nabalaka si Offenbach bahin niini nga ideya. Balik sa 1851, usa ka lima ka aksyon nga pasundayag sa The Tales of Hoffmann gipakita sa usa ka teatro sa drama sa Paris. Pinasukad sa daghang mugbong mga istorya sa Aleman nga romantikong magsusulat, ang mga tagsulat sa dula, si Jules Barbier ug Michel Carré, naghimo kang Hoffmann sa iyang kaugalingon nga bayani sa tulo ka mga panimpalad sa gugma; ang ilang mga partisipante mao ang walay kalag nga monyeka nga Olympia, ang masakiton nga mag-aawit nga si Antonia, ang maliputon nga courtesan nga si Juliet. Ang matag adventure natapos sa usa ka dramatikong katalagman: sa dalan sa kalipay, ang misteryosong magtatambag nga si Lindorf kanunay nga mobangon, nga nagbag-o sa iyang panagway. Ug ang imahe sa hinigugma nga naglikay sa magbabalak parehas nga mabag-o… (Ang sukaranan sa mga panghitabo mao ang mubo nga istorya ni ETA Hoffmann "Don Juan", diin ang magsusulat nag-asoy bahin sa iyang pagpakigkita sa usa ka sikat nga mag-aawit. Ang nahabilin nga mga imahe gihulaman gikan sa daghang uban pang mga mubu nga istorya ("Golden Pot" , “Sandman”, “Advisor “, etc.))

Si Offenbach, kinsa naningkamot sa pagsulat sa usa ka komiks sa tibuok niyang kinabuhi, nahingangha sa laraw sa dula, diin ang matag adlaw nga drama ug pantasya talagsaon kaayo nga nalambigit. Apan katloan lamang ka tuig ang milabay, sa dihang ang liriko nga sapa sa iyang trabaho nahimong mas lig-on, siya nakahimo sa pagkaamgo sa iyang damgo, ug bisan pa dili sa hingpit: ang kamatayon nagpugong kaniya sa paghuman sa trabaho - ang clavier Ernest Guiraud instrumento. Sukad niadto – ang premiere nahitabo niadtong 1881 – Ang Tales of Hoffmann lig-ong nakasulod sa world theater repertoire, ug ang labing maayong mga numero sa musika (lakip ang sikat nga barcarolle – tan-awa ang pananglitan 173 в) nahimong kaylap nga nailhan. (Sa misunod nga mga tuig, kining bugtong comic opera ni Offenbach miagi sa nagkalain-laing mga rebisyon: ang prosa nga teksto gipamub-an, nga gipulihan sa mga recitatives, ang tagsa-tagsa nga mga numero giusab, bisan ang mga aksyon (ang ilang gidaghanon gikunhoran gikan sa lima ngadto sa tulo). Ang labing komon nga edisyon mao ang M. Gregor (1905).)

Ang artistikong merito sa musika ni Offenbach nagsiguro sa iyang dugay, makanunayon nga pagkapopular - siya nagpatingog sa teatro ug sa konsyerto nga pasundayag.

Usa ka talagsaon nga agalon sa genre sa komedya, apan sa samang higayon usa ka maliputon nga liriko, si Offenbach usa sa mga bantog nga kompositor sa Pransya sa ikaduha nga katunga sa ika-XNUMX nga siglo.

M. Druskin

• Listahan sa dagkong operetta ni Offenbach →