Boris Nikolayevich Lyatoshinsky (Boris Lyatoshinsky) |

Boris Lyatoshinsky

Ang ngalan ni Boris Nikolaevich Lyatoshinsky nalangkit dili lamang sa usa ka dako ug, tingali, ang labing mahimayaon nga panahon sa pagpalambo sa Ukrainian Soviet musika, apan usab sa handumanan sa usa ka dako nga talento, kaisug ug pagkamatinud-anon. Sa labing lisud nga mga panahon sa iyang nasud, sa labing mapait nga mga gutlo sa iyang kaugalingong kinabuhi, siya nagpabilin nga usa ka sinsero, maisugon nga artist. Ang Lyatoshinsky sa panguna usa ka symphonic composer. Alang kaniya, ang symphonism usa ka paagi sa kinabuhi sa musika, usa ka prinsipyo sa paghunahuna sa tanan nga mga buhat nga walay eksepsiyon - gikan sa pinakadako nga canvas ngadto sa usa ka choral miniature o usa ka kahikayan sa usa ka folk song.

Ang dalan ni Lyatoshinsky sa arte dili sayon. Usa ka panulundon intelektwal, sa 1918 siya migraduwar gikan sa Faculty sa Balaod sa Kyiv University, usa ka tuig sa ulahi – gikan sa Kyiv Conservatory sa komposisyon klase sa R. Gliere. Ang gubot nga mga tuig sa unang dekada sa siglo gipakita usab sa unang mga buhat sa batan-ong kompositor, diin ang iyang mga pagbati klaro na nga gibati. Ang Una ug Ikaduhang String Quartets, ang First Symphony puno sa mabagyo nga romantikong mga impulses, ang nindot kaayo nga musikal nga mga tema nagsugod sa ulahing Scriabin. Dakong pagtagad sa pulong - ang balak ni M. Maeterlinck, I. Bunin, I. Severyanin, P. Shelley, K. Balmont, P. Verlaine, O. Wilde, ang karaang mga magbabalak sa China gilangkuban sa parehas nga dalisay nga mga romansa nga adunay komplikado nga melodiya, usa ka talagsaon nga lainlain nga harmonic ug rhythmic nga paagi. Ang sama nga mahimong isulti bahin sa mga buhat sa piano niini nga panahon (Reflections, Sonata), nga gihulagway sa mahait nga nagpahayag nga mga imahe, aphoristic laconism sa mga tema ug ang ilang labing aktibo, dramatiko ug epektibo nga pag-uswag. Ang sentro nga komposisyon mao ang First Symphony (1918), nga tin-aw nga nagpakita sa usa ka polyphonic nga regalo, usa ka hayag nga mando sa orkestra nga mga timbre, ug ang sukod sa mga ideya.

Sa 1926, ang Overture nagpakita sa upat ka Ukrainian nga mga tema, nga nagtimaan sa pagsugod sa usa ka bag-ong panahon, nga gihulagway pinaagi sa suod nga pagtagad sa Ukrainian folklore, penetration ngadto sa mga sekreto sa folk panghunahuna, ngadto sa iyang kasaysayan, kultura (ang opera nga The Golden Hoop ug The Commander (Shchors) ); cantata “Zapovit” sa T. Shevchenko; gimarkahan sa labing maayo nga liriko, mga kahikayan sa Ukrainian folk songs alang sa tingog ug piano ug alang sa choir a cappella, diin si Lyatoshinsky maisugon nga nagpaila sa komplikadong polyphonic nga mga teknik, ingon man talagsaon alang sa folk music, apan hilabihan ka makapahayag ug organikong mga kaharmonya). Ang opera nga The Golden Hoop (base sa istorya ni I. Franko) salamat sa usa ka makasaysayan nga laraw gikan sa ika-XNUMX nga siglo. naghimo niini nga posible sa pagpintal sa mga larawan sa mga tawo, ug trahedya nga gugma, ug hinanduraw nga mga karakter. Ang musikal nga pinulongan sa opera sama ra nga lainlain, nga adunay usa ka komplikado nga sistema sa leitmotifs ug padayon nga pag-uswag sa symphonic. Atol sa mga tuig sa gubat, uban sa Kyiv Conservatory, si Lyatoshinsky gibakwit sa Saratov, diin ang paghago nagpadayon ubos sa lisud nga mga kahimtang. Ang kompositor kanunay nga nakigtambayayong sa mga editor sa estasyon sa radyo. T. Shevchenko, nga nagsibya sa iyang mga programa alang sa mga residente ug mga partisan sa giokupar nga teritoryo sa Ukraine. Sa samang mga tuig, ang Ukrainian Quintet, ang Ika-upat nga String Quartet, ug ang Suite alang sa String Quartet sa Ukrainian folk themes gimugna.

Ang mga tuig human sa gubat labi ka grabe ug mabungahon. Sulod sa 20 ka tuig, si Lyatoshinsky nagmugna og nindot nga mga choral miniature: sa st. T. Shevchenko; mga siklo nga "Seasons" sa st. A. Pushkin, sa estasyon. A. Fet, M. Rylsky, "Gikan sa Kaagi".

Ang Third Symphony, nga gisulat niadtong 1951, nahimong usa ka importanteng buhat. Ang panguna nga tema niini mao ang pakigbisog tali sa maayo ug daotan. Human sa unang pasundayag sa plenum sa Union of Composers sa Ukraine, ang symphony gipailalom sa dili patas nga mapintas nga pagsaway, kasagaran alang sa maong panahon. Kinahanglang himoon pag-usab sa kompositor ang scherzo ug ang kataposan. Apan, maayo na lang, ang musika nagpabilin nga buhi. Pinaagi sa embodiment sa labing komplikado nga konsepto, musikal nga panghunahuna, dramatikong solusyon, Lyatoshinsky's Third Symphony mahimong ibutang sa usa ka par sa D. Shostakovich's Seventh Symphony. 50-60s gimarkahan sa dakong interes sa kompositor sa Slavic kultura. Sa pagpangita sa komon nga mga gamot, ang komonidad sa Slavs, Polish, Serbian, Croatian, Bulgarian folklore hugot nga gitun-an. Ingon nga resulta, ang "Slavic Concerto" alang sa piano ug orkestra makita; 2 mazurkas sa Polish nga tema para sa cello ug piano; mga romansa sa st. A. Mitskevich; symphonic nga mga balak "Grazhina", "Sa daplin sa Vistula"; "Polish Suite", "Slavic Overture", Ikalima ("Slavic") Symphony, "Slavic Suite" para sa symphony orchestra. Ang Pan-Slavism Lyatoshinsky naghubad gikan sa taas nga mga posisyon sa tawo, ingon usa ka komunidad sa mga pagbati ug pagsabut sa kalibutan.

Ang kompositor gigiyahan sa samang mga mithi sa iyang pedagogical nga kalihokan, nga nagdala sa labaw pa kay sa usa ka kaliwatan sa mga Ukrainian kompositor. Ang eskwelahan ni Lyatoshinsky, una sa tanan, ang pag-ila sa indibidwalidad, pagtahod sa laing opinyon, kagawasan sa pagpangita. Mao nga ang iyang mga estudyante nga si V. Silvestrov ug L. Grabovsky, V. Godzyatsky ug N. Poloz, E. Stankovich ug I. Shamo lahi kaayo sa usag usa sa ilang trabaho. Ang matag usa kanila, nga nagpili sa iyang kaugalingon nga dalan, bisan pa, sa matag usa sa iyang mga buhat, nagpabilin nga matinud-anon sa nag-unang lagda sa Magtutudlo - nga magpabilin nga usa ka matinud-anon ug walay pagkompromiso nga lungsoranon, usa ka alagad sa moralidad ug konsensya.

S. Filstein