Sergei Sergeevich Prokofiev |

Sergei Prokofiev

Ang kardinal nga bentaha (o, kung gusto nimo, disbentaha) sa akong kinabuhi mao ang kanunay nga pagpangita alang sa usa ka orihinal, akong kaugalingon nga musikal nga lengguwahe. Gidumtan ko ang imitasyon, gidumtan ko ang mga cliches…

Mahimo ka kutob sa gusto nimo sa gawas sa nasud, apan kinahanglan ka nga mobalik sa imong yutang natawhan matag karon ug unya alang sa tinuud nga espiritu sa Russia. S. Prokofiev

Ang mga tuig sa pagkabata sa umaabot nga kompositor milabay sa usa ka musikal nga pamilya. Ang iyang inahan usa ka maayong pianista, ug ang batang lalaki, nga natulog, kanunay makadungog sa mga tingog sa mga sonata ni L. Beethoven nga gikan sa layo, pipila ka mga lawak ang gilay-on. Sa dihang si Seryozha 5 anyos pa, iyang gikomposo ang iyang unang piyesa para sa piano. Niadtong 1902, nasinati ni S. Taneyev ang mga kasinatian sa pag-compose sa iyang mga anak, ug sa iyang tambag, nagsugod ang mga leksyon sa komposisyon ni R. Gliere. Sa 1904-14 Prokofiev nagtuon sa St. Petersburg Conservatory uban sa N. Rimsky-Korsakov (instrumentasyon), J. Vitols (musika porma), A. Lyadov (komposisyon), A. Esipova (piano).

Sa katapusan nga eksaminasyon, si Prokofiev hayag nga nagpahigayon sa iyang Unang Concerto, diin siya gihatagan sa Prize. A. Rubinstein. Ang batan-ong kompositor matinguhaon nga mosuhop sa bag-ong mga uso sa musika ug sa wala madugay nakakaplag sa iyang kaugalingong dalan isip usa ka bag-ong musikero. Namulong ingon sa usa ka pianista, Prokofiev sa kasagaran naglakip sa iyang kaugalingon nga mga buhat sa iyang mga programa, nga hinungdan sa usa ka lig-on nga reaksyon gikan sa mamiminaw.

Sa 1918, si Prokofiev mibiya sa Estados Unidos, nga nagsugod sa sunod-sunod nga mga biyahe ngadto sa langyaw nga mga nasud - France, Germany, England, Italy, Spain. Sa paningkamot nga madaog ang mga mamiminaw sa kalibutan, naghatag siya daghang mga konsyerto, nagsulat sa dagkong mga buhat - ang mga opera nga The Love for Three Oranges (1919), The Fiery Angel (1927); ang ballets Steel Leap (1925, dinasig sa mga rebolusyonaryong panghitabo sa Russia), The Prodigal Son (1928), On the Dnieper (1930); instrumental nga musika.

Sa sinugdanan sa 1927 ug sa kataposan sa 1929, si Prokofiev mipasundayag nga may dakong kalamposan sa Unyon Sobyet. Sa 1927, ang iyang mga konsyerto gihimo sa Moscow, Leningrad, Kharkov, Kyiv ug Odessa. “Ang pagdawat nga gihatag sa Moscow kanako dili ordinaryo. ... Ang pagdawat sa Leningrad nahimong mas init pa kay sa Moscow, "misulat ang kompositor sa iyang Autobiography. Sa katapusan sa 1932, si Prokofiev mihukom nga mobalik sa iyang yutang natawhan.

Sukad sa tunga-tunga sa 30s. Ang pagkamamugnaon ni Prokofiev nakaabot sa kahitas-an niini. Naghimo siya og usa sa iyang mga obra maestra – ang ballet nga “Romeo and Juliet” human ni W. Shakespeare (1936); ang lyric-comic opera nga Betrothal in a Monastery (The Duenna, human sa R. Sheridan – 1940); cantatas "Alexander Nevsky" (1939) ug "Toast" (1939); usa ka symphonic fairy tale sa iyang kaugalingong teksto nga "Peter and the Wolf" nga adunay mga instrument-character (1936); Ikaunom nga Piano Sonata (1940); siklo sa mga piyesa sa piano nga "Musika sa mga Bata" (1935).

Sa 30-40s. Ang musika ni Prokofiev gihimo sa labing maayong mga musikero sa Sobyet: N. Golovanov, E. Gilels, B. Sofronitsky, S. Richter, D. Oistrakh. Ang pinakataas nga kalampusan sa koreograpiya sa Sobyet mao ang imahe ni Juliet, nga gimugna ni G. Ulanova. Sa ting-init sa 1941, sa usa ka dacha duol sa Moscow, si Prokofiev nagpintal nga gisugo sa Leningrad Opera ug Ballet Theatre. SM Kirov ballet-tale nga "Cinderella". Ang balita sa pagbuto sa gubat uban sa pasistang Germany ug ang misunod nga makalilisang nga mga panghitabo hinungdan sa usa ka bag-ong mamugnaon nga pag-uswag sa kompositor. Naghimo siya og usa ka grandious heroic-patriotic epic opera nga "War and Peace" base sa nobela ni L. Tolstoy (1943), ug nagtrabaho kauban ang direktor nga si S. Eisenstein sa makasaysayanong pelikula nga "Ivan the Terrible" (1942). Ang makahahadlok nga mga hulagway, mga pagpamalandong sa mga panghitabo sa militar ug, sa samang higayon, ang dili mapugngan nga kabubut-on ug kusog mao ang kinaiya sa musika sa Seventh Piano Sonata (1942). Ang halangdon nga pagsalig nakuha sa Fifth Symphony (1944), diin ang kompositor, sa iyang mga pulong, gusto nga "mag-awit sa usa ka gawasnon ug malipayon nga tawo, ang iyang kusgan nga kusog, ang iyang pagkahalangdon, ang iyang espirituhanon nga kaputli."

Sa post-war nga panahon, bisan pa sa usa ka seryoso nga sakit, si Prokofiev nagmugna og daghang mahinungdanong mga buhat: ang Ika-unom (1947) ug Ikapito (1952) nga mga symphony, ang Ikasiyam nga Piano Sonata (1947), usa ka bag-ong edisyon sa opera War and Peace (1952). , ang Cello Sonata (1949) ug ang Symphony Concerto para sa cello ug orchestra (1952). Late 40s-sayo 50s. gitabonan sa saba nga mga kampanya batok sa "anti-nasyonal nga pormalista" nga direksyon sa Sobyet nga arte, ang paglutos sa daghan sa iyang labing maayo nga mga representante. Prokofiev nahimong usa sa mga nag-unang formalists sa musika. Ang pagdaot sa publiko sa iyang musika kaniadtong 1948 labi nga nagpalala sa kahimsog sa kompositor.

Gigugol ni Prokofiev ang katapusang mga tuig sa iyang kinabuhi sa usa ka dacha sa baryo sa Nikolina Gora taliwala sa kinaiyahan sa Russia nga iyang gihigugma, nagpadayon siya sa pagsulat nga padayon, naglapas sa mga pagdili sa mga doktor. Ang lisud nga mga kahimtang sa kinabuhi nakaapekto usab sa pagkamamugnaon. Uban sa tinuod nga mga obra maestra, taliwala sa mga buhat sa bag-ohay nga mga tuig adunay mga buhat sa usa ka "simple nga pagpanamkon" - ang overture nga "Meeting of the Volga with the Don" (1951), ang oratorio "On Guard of the World" (1950), ang suite nga "Winter Bonfire" (1950), pipila ka panid sa ballet nga "Tale about a stone flower" (1950), Seventh Symphony. Namatay si Prokofiev sa samang adlaw ni Stalin, ug ang panamilit sa bantugang Ruso nga kompositor sa iyang kataposang panaw gitabonan sa popular nga kahinam maylabot sa lubong sa dakong lider sa katawhan.

Ang istilo ni Prokofiev, kansang trabaho naglangkob sa 4 ug tunga nga mga dekada sa gubot nga ika-XNUMX nga siglo, nakaagi sa usa ka maayo kaayo nga ebolusyon. Giandam ni Prokofiev ang dalan alang sa bag-ong musika sa atong siglo, kauban ang ubang mga innovator sa sinugdanan sa siglo - C. Debussy. B. Bartok, A. Scriabin, I. Stravinsky, mga kompositor sa Novovensk school. Misulod siya sa art isip usa ka mapangahasong subverter sa gubaon nga mga canon sa ulahing Romantikong arte nga adunay nindot nga pagkasopistikado. Sa usa ka talagsaon nga paagi sa pagpalambo sa mga tradisyon sa M. Mussorgsky, A. Borodin, Prokofiev nagdala ngadto sa musika walay pugong nga kusog, pag-atake, dynamism, kabag-o sa primordial nga mga pwersa, giisip nga "barbarismo" ("Obsession" ug Toccata alang sa piano, "Sarcasms"; symphonic "Scythian Suite" sumala sa ballet "Ala ug Lolly"; Una ug Ikaduhang Piano Concertos). Ang musika ni Prokofiev nagpalanog sa mga kabag-ohan sa ubang mga musikero sa Russia, magbabalak, pintor, mga trabahante sa teatro. "Si Sergey Sergeevich nagdula sa labing malumo nga nerbiyos ni Vladimir Vladimirovich," miingon si V. Mayakovsky bahin sa usa sa mga pasundayag ni Prokofiev. Ang mapait ug dugaon nga Russian-village figurativeness pinaagi sa prisma sa nindot nga aesthetics mao ang kinaiya sa ballet nga "The Tale of the Jester Who Cheated on Seven Jesters" (base sa mga fairy tale gikan sa koleksyon ni A. Afanasyev). Talagsa ra niadtong panahona ang liriko; sa Prokofiev, wala siyay sensuality ug sensitivity – maulawon siya, malumo, delikado (“Fleeting”, “Tales of an Old Lola” para sa piano).

Ang kahayag, variegation, dugang nga ekspresyon kasagaran sa estilo sa langyaw nga kinse ka tuig. Kini ang opera nga "Love for Three Oranges", nga nagsabwag sa kalipay, uban ang kadasig, base sa fairy tale ni K. Gozzi ("usa ka baso nga champagne", sumala ni A. Lunacharsky); ang nindot nga Third Concerto uban sa iyang kusog nga presyur sa motor, nga gisugdan sa talagsaong melodiya sa tubo sa sinugdanan sa 1st part, ang penetrating lyricism sa usa sa mga variation sa 2nd part (1917-21); ang tensiyon sa kusog nga mga emosyon sa "The Fiery Angel" (base sa nobela ni V. Bryusov); ang bayanihong gahum ug kasangkaran sa Ikaduhang Symphony (1924); "Cubist" urbanismo sa "Steel lope"; lyrical introspection sa "Thoughts" (1934) ug "Things in themselves" (1928) para sa piano. Estilo nga panahon 30-40s. gimarkahan sa maalamon nga pagpugong sa kaugalingon nga kinaiyanhon sa pagkahamtong, inubanan sa giladmon ug nasudnong yuta sa artistikong mga konsepto. Ang kompositor naningkamot alang sa unibersal nga mga ideya ug tema sa tawo, pag-generalize sa mga hulagway sa kasaysayan, hayag, realistiko-konkretong mga karakter sa musika. Kini nga linya sa pagkamamugnaon labi nga nagkalalom sa 40s. may kalabotan sa mga kalisdanan nga nahitabo sa katawhang Sobyet panahon sa mga tuig sa gubat. Ang pagbutyag sa mga mithi sa espiritu sa tawo, ang lawom nga artistikong generalization nahimong nag-unang pangandoy ni Prokofiev: "Ako sa kombiksyon nga ang kompositor, sama sa magbabalak, eskultor, pintor, gitawag sa pag-alagad sa tawo ug sa mga tawo. Kini kinahanglan nga mokanta sa kinabuhi sa tawo ug magdala sa usa ka tawo ngadto sa usa ka masanag nga kaugmaon. Ingon niana, gikan sa akong panan-aw, mao ang dili matarug nga code of art.

Gibiyaan ni Prokofiev ang usa ka dako nga kabilin sa paglalang - 8 ka opera; 7 ballet; 7 symphony; 9 ka sonata sa piano; 5 piano concertos (nga ang Ikaupat para sa usa ka wala nga kamot); 2 violin, 2 cello concerto (Ikaduha – Symphony-concert); 6 cantatas; oratorio; 2 vocal ug symphonic suites; daghang piraso sa piano; mga piyesa para sa orkestra (lakip ang Russian Overture, Symphonic Song, Ode to the End of the War, 2 Pushkin Waltzes); chamber works (Overture sa Jewish theme para sa clarinet, piano ug string quartet; Quintet para sa oboe, clarinet, violin, viola ug double bass; 2 string quartets; 2 sonata para sa violin ug piano; Sonata para sa cello ug piano; ubay-ubay nga vocal compositions alang sa mga pulong A. Akhmatova, K. Balmont, A. Pushkin, N. Agnivtsev ug uban pa).

Ang pagkamamugnaon Prokofiev nakadawat sa tibuok kalibutan nga pag-ila. Ang malungtaron nga bili sa iyang musika naa sa iyang pagkamanggihatagon ug kabuotan, sa iyang pasalig sa taas nga tawhanong mga ideya, sa kabuhong sa artistikong pagpahayag sa iyang mga buhat.

Y. Kholopov

• Opera nga buhat ni Prokofiev →
• Piano nga mga buhat ni Prokofiev →
• Piano Sonatas ni Prokofiev →
• Prokofiev ang piyanista →