Paul Hindemith |

Paul Hindemith

Ang atong kapalaran mao ang musika sa mga binuhat sa tawo Ug paminaw sa hilom sa musika sa mga kalibutan. Tawga ang mga hunahuna sa layo nga mga henerasyon Alang sa usa ka panag-igsoonay nga espirituhanon nga pagkaon. G. Hesse

Si P. Hindemith mao ang pinakadako nga kompositor sa Aleman, usa sa mga giila nga klasiko sa musika sa ika-XNUMX nga siglo. Ingon usa ka personalidad sa usa ka unibersal nga sukdanan (konduktor, viola ug viola d'amore performer, teorista sa musika, publicist, magbabalak - tagsulat sa mga teksto sa iyang kaugalingon nga mga buhat) - Si Hindemith parehas nga unibersal sa iyang kalihokan sa pagsulat. Wala'y ingon nga klase ug genre sa musika nga dili masakop sa iyang trabaho - kini usa ka pilosopikal nga hinungdanon nga symphony o usa ka opera para sa mga preschooler, musika alang sa eksperimento nga elektronik nga mga instrumento o mga piraso alang sa usa ka karaan nga hugpong sa kuwerdas. Walay ingon nga instrumento nga dili makita sa iyang mga buhat isip soloista ug diin dili siya makatugtog sa iyang kaugalingon (kay, sumala sa mga kontemporaryo, si Hindemith usa sa pipila ka mga kompositor nga makahimo sa halos tanang bahin sa iyang mga orkestra nga mga marka, busa - lig-on nga gi-assign kaniya ang papel sa "all-musician" - All-round-musiker). Ang musikal nga lengguwahe sa kompositor mismo, nga nakasuhop sa lainlaing mga uso sa eksperimento sa ika-XNUMX nga siglo, gimarkahan usab sa tinguha alang sa pagkalakip. ug sa samang higayon kanunay nga nagdali sa mga gigikanan - sa JS Bach, sa ulahi - sa J. Brahms, M. Reger ug A. Bruckner. Ang dalan sa paglalang ni Hindemith mao ang dalan sa pagkahimugso sa usa ka bag-ong klasiko: gikan sa polemikal nga fuse sa kabatan-onan ngadto sa usa ka mas seryoso ug mahunahunaon nga pagpahayag sa iyang artistikong kredo.

Ang sinugdanan sa kalihokan ni Hindemith naatol sa 20s. – usa ka strip sa intensive nga pagpangita sa European art. Ang mga ekspresyonistang mga impluwensya niining mga tuiga (ang opera nga The Killer, the Hope of Women, nga gibase sa usa ka teksto ni O. Kokoschka) medyo dali nga naghatag ug dalan ngadto sa kontra-romantikong mga deklarasyon. Grotesque, parody, caustic nga pagbiaybiay sa tanan nga mga kalisud (ang opera nga Balita sa Adlaw), usa ka alyansa sa jazz, ang mga kasaba ug mga ritmo sa dako nga siyudad (piano suite 1922) - ang tanan nagkahiusa ubos sa komon nga slogan - "down with romanticism. ” Ang programa sa aksyon sa batan-ong kompositor tin-aw nga gipakita sa mga komento sa iyang tagsulat, sama sa usa nga nag-uban sa katapusan sa viola Sonata op. 21 # 1: "Ang dagan kusog kaayo. Ang katahom sa tingog maoy ikaduhang butang. Bisan pa, bisan pa kaniadto ang neoclassical nga oryentasyon nagdominar sa komplikado nga spectrum sa mga pagpangita sa istilo. Alang kang Hindemith, ang neoclassicism dili lamang usa sa daghang linguistic mannerisms, apan labaw sa tanan usa ka nag-unang prinsipyo sa paglalang, ang pagpangita alang sa usa ka "lig-on ug matahum nga porma" (F. Busoni), ang panginahanglan sa pagpalambo sa lig-on ug kasaligan nga mga lagda sa panghunahuna, nga nag-date balik. sa mga tigulang nga agalon.

Sa ikaduhang bahin sa 20s. sa katapusan naporma ang indibidwal nga istilo sa kompositor. Ang mapintas nga ekspresyon sa musika ni Hindemith naghatag ug katarongan sa pagpakasama niini sa “pinulongan sa pagkulit sa kahoy.” Ang pasiuna sa musikal nga kultura sa Baroque, nga nahimong sentro sa neoclassical nga mga hilig ni Hindemith, gipahayag sa kaylap nga paggamit sa polyphonic nga pamaagi. Fugues, passacaglia, ang teknik sa linear polyphony saturate komposisyon sa lain-laing mga genres. Lakip kanila mao ang vocal cycle nga "The Life of Mary" (sa estasyon ni R. Rilke), ingon man ang opera nga "Cardillac" (base sa mubo nga istorya ni TA Hoffmann), diin ang kinaiyanhon nga bili sa musikal nga mga balaod sa kalamboan mao ang giisip nga usa ka counterbalance sa Wagnerian nga "musical drama". Uban sa ginganlan nga mga buhat sa labing maayo nga mga linalang sa Hindemith sa 20s. (Oo, tingali, ug sa kinatibuk-an, ang iyang labing maayo nga mga binuhat) naglakip sa mga siklo sa chamber instrumental music – sonata, ensembles, concertos, diin ang natural nga predisposisyon sa kompositor sa paghunahuna sa lunsay nga musikal nga mga konsepto nakakaplag sa labing tabunok nga yuta.

Ang labi ka mabungahon nga trabaho ni Hindemith sa mga instrumental nga genre dili mabulag sa iyang pasundayag nga imahe. Isip usa ka biyolista ug membro sa sikat nga L. Amar quartet, ang kompositor mihatag og mga konsyerto sa lainlaing mga nasud (lakip ang USSR niadtong 1927). Niadtong mga tuiga, siya ang tig-organisar sa mga pista sa bag-ong chamber music sa Donaueschingen, dinasig sa mga novelties nga gipalanog didto ug sa samang higayon naghubit sa kinatibuk-ang atmospera sa mga pista isip usa sa mga lider sa musikal nga avant-garde.

Sa 30s. Ang buhat ni Hindemith nag-agad ngadto sa mas katin-aw ug kalig-on: ang natural nga reaksyon sa "mataktak" sa mga eksperimento nga sulog nga nag-agas hangtod karon nasinati sa tanang musika sa Europe. Alang kang Hindemith, ang mga ideya sa Gebrauchsmusik, ang musika sa adlaw-adlaw nga kinabuhi, adunay hinungdanon nga papel dinhi. Pinaagi sa nagkalain-laing porma sa amateur music-making, gituyo sa kompositor nga mapugngan ang pagkawala sa mass listener pinaagi sa modernong propesyonal nga pagkamamugnaon. Bisan pa, ang usa ka piho nga selyo sa pagpugong sa kaugalingon karon nagpaila dili lamang sa iyang gipadapat ug matulon-anon nga mga eksperimento. Ang mga ideya sa komunikasyon ug pagsinabtanay sa usag usa base sa musika dili mobiya sa German nga agalon sa paghimo sa mga komposisyon sa "taas nga estilo" - sama nga hangtud sa katapusan siya nagpabilin sa hugot nga pagtuo sa maayong kabubut-on sa mga tawo nga nahigugma sa arte, nga "Daotan nga mga tawo adunay. walay mga kanta” (“Bose Menschen haben keine Lleder”).

Ang pagpangita alang sa usa ka siyentipikanhong tumong nga basehan alang sa musikal nga pagkamamugnaon, ang tinguha sa teoretikal nga pagsabot ug pagmatuod sa mahangturong mga balaod sa musika, tungod sa pisikal nga kinaiyahan niini, mitultol usab ngadto sa mithi sa usa ka harmonious, klasikal nga balanse nga pahayag ni Hindemith. Ingon niini ang pagkahimugso sa "Giya sa Komposisyon" (1936-41) - ang bunga sa daghang tuig nga trabaho ni Hindemith, usa ka siyentista ug magtutudlo.

Apan, tingali, ang labing hinungdanon nga hinungdan sa pagbiya sa kompositor gikan sa kaugalingon nga istilo nga kaisog sa unang mga tuig mao ang bag-ong mga super-tasking sa paglalang. Ang espirituhanong pagkahamtong ni Hindemith nadasig sa atmospera sa 30s. – ang komplikado ug makalilisang nga kahimtang sa pasistang Germany, nga nagkinahanglan sa artist sa pagpalihok sa tanan nga moral nga pwersa. Dili sulagma nga ang opera nga The Painter Mathis (1938) mitungha niadtong panahona, usa ka lawom nga sosyal nga drama nga nasabtan sa kadaghanan nga direkta nga nahiuyon sa kung unsa ang nanghitabo (ang maayo nga mga asosasyon gipukaw, pananglitan, sa talan-awon sa pagsunog sa Lutheran nga mga libro sa plasa sa merkado sa Mainz). Ang tema sa trabaho mismo daw may kalabutan kaayo - ang artist ug katilingban, naugmad base sa maalamat nga biography ni Mathis Grunewald. Mamatikdan nga ang opera ni Hindemith gidili sa mga pasistang awtoridad ug sa wala madugay nagsugod ang kinabuhi niini sa porma sa usa ka symphony sa parehas nga ngalan (3 nga bahin niini gitawag nga mga dibuho sa Isenheim Altarpiece, gipintalan ni Grunewald: "Concert of Angels" , “The Entombment”, “The Temptation of St. Anthony”).

Ang panagbangi sa pasistang diktadurya nahimong rason sa dugay ug dili na mabawi nga paglalin sa kompositor. Bisan pa, nagpuyo sa daghang mga tuig nga layo sa iyang yutang natawhan (kadaghanan sa Switzerland ug USA), si Hindemith nagpabilin nga matinud-anon sa orihinal nga mga tradisyon sa musika sa Aleman, ingon man sa dalan sa iyang gipili nga kompositor. Sa mga tuig human sa gubat, nagpadayon siya sa paghatag ug pagpalabi sa mga instrumental nga genre (ang Symphonic Metamorphoses sa Weber's Themes, ang Pittsburgh ug Serena symphony, bag-ong sonata, ensembles, ug concertos ang gimugna). Ang labing hinungdanon nga buhat ni Hindemith sa bag-ohay nga mga tuig mao ang symphony nga "Harmony of the World" (1957), nga mitungha sa materyal sa opera sa parehas nga ngalan (nga nagsulti bahin sa espirituhanon nga pagpangita sa astronomo nga si I. Kepler ug ang iyang lisud nga kapalaran) . Ang komposisyon natapos sa usa ka halangdon nga passacaglia, nga naghulagway sa usa ka lingin nga sayaw sa langitnong mga butang ug nagsimbolo sa panag-uyon sa uniberso.

Ang pagtuo niini nga panag-uyon—bisan pa sa kagubot sa tinuod nga kinabuhi—naglukop sa tanang ulahi nga buhat sa kompositor. Ang pagwali-sa-panalipud nga kagul-anan paminawon niini nga labaw pa ug mas mapugsanon. Sa The Composer's World (1952), gideklarar ni Hindemith ang gubat sa modernong "industriya sa kalingawan" ug, sa laing bahin, sa elitist nga teknokrasya sa pinakabag-o nga avant-garde nga musika, parehas nga kontra, sa iyang opinyon, sa tinuod nga espiritu sa pagkamamugnaon. . Ang pagbantay ni Hindemith adunay klaro nga gasto. Ang iyang estilo sa musika gikan sa 50s. usahay puno sa academic leveling; dili gawasnon sa mga didaktiko ug kritikal nga pag-atake sa kompositor. Ug bisan pa, kini tukma sa kini nga pangandoy alang sa panag-uyon, nga nasinati - dugang pa, sa kaugalingon nga musika ni Hindemith - usa ka igo nga kusog sa pagsukol, nga ang panguna nga moral ug aesthetic nga "nerbiyos" sa labing kaayo nga mga linalang sa Aleman nga agalon namakak. Dinhi siya nagpabilin nga usa ka sumusunod sa bantugan nga Bach, mitubag sa samang higayon sa tanang "masakit" nga mga pangutana sa kinabuhi.

T. Wala

• Mga buhat sa Opera ni Hindemith →