Sergei Mikhailovich Slonimsky |

Sergei Slonimsky

Siya lamang ang angayan nga makapanunod Kinsa makagamit ug kabilin sa kinabuhi. JW Goethe, “Faust”

Usa gyud siya sa pipila ka mga kontemporaryong kompositor nga kanunay nga makita nga manununod sa mga tradisyon. kang kinsa? Kasagaran gitawag nga M. Mussorgsky ug S. Prokofiev. Dili kaayo lig-on sa mga hukom bahin sa Slonimsky, ang kaatbang usab gipasiugda: ang hayag nga pagka-indibidwal sa musika, ang pagkahandom niini ug dali nga pag-ila. Ang pagsalig sa mga tradisyon ug ang kaugalingon nga "Ako" ni Slonimsky dili managsama. Apan sa panaghiusa niining duha ka mga kaatbang, usa ka ikatulo ang gidugang - ang abilidad sa kasaligan nga paghimo sa mga estilo sa musika sa lain-laing mga panahon ug mga katawhan, bisan kini usa ka Russian nga balangay sa pre-rebolusyonaryong mga panahon sa opera Virineya (1967, base sa ang istorya ni L. Seifullina) o karaan nga Scotland sa opera nga si Mary Stuart (1980), nga nahingangha bisan sa Scottish nga mga tigpaminaw sa giladmon sa pagsulod niini. Ang sama nga kalidad sa pagkatinuod anaa sa iyang "karaan" nga mga komposisyon: ang ballet "Icarus" (1971); vocal nga mga piraso nga "Awit sa mga Awit" (1975), "Paalam sa Higala sa Desyerto" (1966), "Monologues" (1967); opera nga The Master and Margarita (1972, New Testament Scenes). Sa parehas nga oras, ang tagsulat nag-istilo sa karaan, nga naghiusa sa mga prinsipyo sa musika sa folklore, ang pinakabag-o nga mga teknik sa komposisyon sa ika-XNUMX nga siglo. nga adunay kaugalingong personalidad. "Si Slonimsky, dayag, adunay espesyal nga gasa nga nagpalahi sa usa ka kompositor gikan sa daghan: ang abilidad sa pagsulti sa nagkalain-laing mga musikal nga mga pinulongan, ug sa samang higayon ang selyo sa usa ka personal nga kalidad nga anaa sa iyang mga buhat," ang Amerikanong kritiko nagtuo.

Ang tagsulat sa daghang mga buhat, si Slonimsky dili matag-an sa matag bag-o. Pagkahuman sa cantata nga "Mga Kanta sa mga Freemen" (1959, sa mga teksto sa folk), diin ang katingad-an nga pagpatuman sa mga sugilanon sa Russia nagpaposible sa pagsulti sa Slonimsky isip usa sa mga tigdasig sa "bag-ong balud sa folklore", ang Solo Violin Sonata nagpakita. – usa ka opus sa labing modernong ekspresyon ug pagkakomplikado. Human sa chamber opera nga The Master ug Margarita, ang Concerto alang sa tulo ka electric guitars, solo nga mga instrumento ug usa ka symphony orchestra (1973) nagpakita - ang labing orihinal nga synthesis sa duha ka genre ug mga porma sa musikal nga panghunahuna: rock ug symphony. Ang ingon nga usa ka amplitude ug usa ka mahait nga pagbag-o sa mahulagwayon ug laraw nga mga interes sa kompositor sa sinugdan nakapakurat sa kadaghanan, nga wala nagpatin-aw: unsa ang tinuod nga Slonimsky? “…Usahay, human sa sunod nga bag-ong trabaho, ang iyang mga fans mahimong iyang mga “deniers”, ug kining naulahi nahimong mga fans. Usa lamang ka butang ang nagpabilin nga makanunayon: ang iyang musika kanunay nga nagpukaw sa interes sa mga tigpaminaw, sila naghunahuna mahitungod niini ug makiglalis mahitungod niini. Sa hinay-hinay, ang dili mabulag nga panaghiusa sa lain-laing mga estilo ni Slonimsky gipadayag, pananglitan, ang abilidad sa paghatag bisan dodecaphony sa mga bahin sa folklore melos. Kini nahimo nga ang mga ultra-innovative nga mga pamaagi sama sa paggamit sa usa ka untempered system (ikatulo ug quarter-tone intonation), libre nga improvisational rhythms nga walay mga kalma, mga kinaiya sa folklore. Ug ang usa ka mabinantayon nga pagtuon sa iyang panag-uyon nagpadayag kung giunsa paggamit sa tagsulat ang mga prinsipyo sa karaang panag-uyon ug polyphony sa mga tawo, siyempre, kauban ang usa ka arsenal sa mga paagi sa romantiko ug modernong panag-uyon. Mao nga sa matag usa sa iyang siyam ka mga symphony iyang gimugna ang pipila ka musikal nga mga drama, nga sagad interconnected sa mga larawan - mga tigdala sa mga nag-unang mga ideya, personifying lain-laing mga pagpakita ug mga porma sa maayo ug sa dautan. Sama ka hayag, kadato, symphonically, ang mga laraw sa tanan nga upat sa iyang mga komposisyon sa entablado sa musika - usa ka ballet ug tulo ka mga opera - gipadayag nga tukma sa musika. Kini mao ang usa sa mga nag-unang rason alang sa padayon nga interes sa mga performers ug tigpaminaw sa musika ni Slonimsky, nga kaylap nga nadungog sa USSR ug sa gawas sa nasud.

Natawo sa 1932 sa Leningrad, sa pamilya sa inila nga Sobyet nga magsusulat M. Slonimsky, ang umaabot nga kompositor nakapanunod sa espirituhanon nga mga tradisyon sa mga Russian nga demokratikong creative intelligentsia. Gikan sa sayong pagkabata, nahinumdom siya sa suod nga mga higala sa iyang amahan: E. Schwartz, M. Zoshchenko, K. Fedin, mga istorya mahitungod sa M. Gorky, A. Grin, ang atmospera sa usa ka tensiyonado, lisud, dramatikong kinabuhi sa magsusulat. Kining tanan dali nga nagpalapad sa sulod nga kalibutan sa bata, nagtudlo sa pagtan-aw sa kalibutan pinaagi sa mga mata sa usa ka magsusulat, usa ka artist. Acute obserbasyon, analyticity, katin-aw sa pag-assess sa mga panghitabo, mga tawo, mga aksyon – anam-anam nga naugmad dramatic panghunahuna diha kaniya.

Ang edukasyon sa musika ni Slonimsky nagsugod sa mga tuig sa wala pa ang gubat sa Leningrad, nagpadayon sa panahon sa gubat sa Perm ug sa Moscow, sa Central Music School; natapos sa Leningrad - sa usa ka napulo ka tuig nga eskwelahan, sa conservatory sa mga faculties sa komposisyon (1955) ug piano (1958), ug sa katapusan, sa graduate school - sa musika theory (1958). Lakip sa mga magtutudlo sa Slonimsky mao ang B. Arapov, I. Sherman, V. Shebalin, O. Messner, O. Evlakhov (komposisyon). Ang hilig sa improvisasyon, gugma alang sa musikal nga teatro, gugma alang sa S. Prokofiev, D. Shostakovich, M. Mussorgsky, nga gipakita gikan sa pagkabata, kadaghanan nagtino sa mamugnaon nga imahe sa umaabot nga kompositor. Sa pagkadungog sa daghang mga klasikal nga opera sa panahon sa mga tuig sa gubat sa Perm, diin ang Kirov Theater gibakwit, ang batan-ong Slonimsky nag-improvised sa tibuok nga mga talan-awon sa opera, nag-compose og mga dula ug sonata. Ug, tingali, siya mapasigarbuhon sa iyang kalag, bisan tuod siya nasuko nga ang maong musikero sama sa A. Pazovsky, unya ang punoan nga konduktor sa teatro, wala motuo nga ang napulo ka tuig nga si Sergei Slonimsky misulat sa usa ka romansa sa mga bersikulo ni Lermontov mismo. .

Niadtong 1943, gipalit ni Slonimsky sa usa sa mga tindahan sa haberdashery sa Moscow ang clavier sa opera Lady Macbeth sa Mtsensk District - ang gidili nga trabaho ni Shostakovich gibasura. Ang opera gisag-ulo ug ang mga pahulay sa Central Music School gipahibalo nga usa ka "Spanking Scene" ubos sa nalibog ug dili pag-uyon nga mga pagtan-aw sa mga magtutudlo. Ang panan-aw sa musika ni Slonimsky paspas nga mitubo, ang musika sa kalibutan gisuhop sa genre sa genre, estilo sa istilo. Ang tanan nga labi ka makalilisang alang sa batan-ong musikero mao ang 1948, nga nagpagamay sa kalibutan sa modernong musika sa usa ka hagip-ot nga wanang nga limitado sa mga dingding sa "pormalismo". Sama sa tanan nga mga musikero niini nga henerasyon nga nagtuon sa mga konserbatoryo human sa 1948, siya gipadako lamang sa klasikal nga kabilin. Pagkahuman lamang sa ika-XNUMX nga Kongreso sa CPSU nagsugod ang usa ka lawom ug wala’y pagpihig nga pagtuon sa kultura sa musika sa ika-XNUMX nga siglo. Ang mga batan-on nga kompositor sa Leningrad, Moscow intensive nga naghimo alang sa nawala nga panahon. Kauban ni L. Prigogine, E. Denisov, A. Schnittke. S. Gubaidlina, nakat-on sila sa usag usa.

Sa samang higayon, ang Russian folklore nahimong labing importante nga eskwelahan alang sa Slonimsky. Daghang mga ekspedisyon sa folklore - "usa ka tibuuk nga konserbatoryo sa folk," sa mga pulong sa tagsulat - gihimo sa pagsabot dili lamang sa kanta, kondili usab sa kinaiya sa mga tawo, ang dalan sa balangay sa Russia. Bisan pa, ang prinsipyo sa artistikong posisyon sa Slonimsky nanginahanglan usa ka sensitibo nga pagpaminaw sa modernong urban folklore. Mao nga ang mga intonasyon sa mga turista ug bard nga mga kanta sa 60s organikong misulod sa iyang musika. Ang cantata "Tingog gikan sa Koro" (sa A. Blok's st., 1964) mao ang unang pagsulay sa paghiusa sa layo nga mga estilo ngadto sa usa ka artistic nga kinatibuk-an, sa ulahi gihubit ni A. Schnittke isip "polystylistics".

Ang modernong artistikong panghunahuna giumol ni Slonimsky gikan sa pagkabata. Apan ang ulahing bahin sa 50s ug sayo sa 60s labi ka hinungdanon. Pagpakigsulti sa usa ka daghan sa mga magbabalak sa Leningrad E. Rein, G. Gerbovsky, I. Brodsky, uban sa mga aktor M. Kozakov, S. Yursky, uban sa Leninist V. Loginov, film director G. Poloka, Slonimsky nagdako sa usa ka konstelasyon sa mahayag nga mga talento. Kini hingpit nga naghiusa sa pagkahamtong ug pagkadaotan, pagkamakasaranganon, pagkab-ot sa pagkamausisaon, ug kaisog, usa ka aktibo nga posisyon sa kinabuhi. Ang iyang mahait, matinud-anon nga mga pakigpulong kanunay nga konklusibo, gisuportahan sa usa ka pagbati sa hustisya ug dako nga kahibalo. Ang humor ni Sergei Slonimsky tusok, tukma, nagpabilin sama sa usa ka maayo nga gitumong nga folk phrase.

Si Slonimsky dili lamang usa ka kompositor ug pianista. Siya usa ka hayag, labing artistikong improviser, usa ka mayor nga musicologist (ang tagsulat sa libro nga "Symphony ni S. Prokofiev", mga artikulo bahin sa R. Schumann, G. Mahler, I. Stravinsky, D. Shostakovich, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, M. Balakirev, mahait ug polemikal nga mga pakigpulong sa kontemporaryong musikal nga pagkamamugnaon). Usa usab siya ka magtutudlo - usa ka propesor sa Leningrad Conservatory, sa tinuud, ang tiglalang sa usa ka tibuuk nga eskuylahan. Lakip sa iyang mga estudyante: V. Kobekin, A. Zatin, A. Mrevlov - sa kinatibuk-an labaw pa sa 30 nga mga miyembro sa Union of Composers, lakip ang mga musicologist. Usa ka tawo sa musika ug publiko nga nagpakabana sa pagpadayon sa panumduman ug paghimo sa dili angay nga nakalimtan nga mga buhat ni M. Mussorgsky, V. Shcherbachev, bisan R. Schumann, Slonimsky usa sa labing awtoritatibo nga kontemporaryo nga mga musikero sa Sobyet.

M. Rytsareva