Musika |

Greek moysikn, gikan sa mousa – muse

Usa ka matang sa arte nga nagpakita sa kamatuoran ug nakaapekto sa usa ka tawo pinaagi sa mga han-ay sa tingog nga makahuluganon ug espesyal nga organisado sa gitas-on ug panahon, nga nag-una sa mga tono (mga tingog sa usa ka gitas-on, tan-awa ang Musical sound). Ang pagpahayag sa mga hunahuna ug mga emosyon sa usa ka tawo sa usa ka madungog nga porma, ang M. nagsilbi nga usa ka paagi sa komunikasyon tali sa mga tawo ug nag-impluwensya sa ilang psyche. Ang posibilidad niini nagsunod gikan sa pisikal ug biologically conditioned nga koneksyon sa mga sound manifestations sa usa ka tawo (ingon man usab sa daghang uban pang buhi nga mga binuhat) uban sa iyang mental. kinabuhi (ilabi na sa emosyonal) ug gikan sa kalihokan sa tingog isip usa ka irritant ug usa ka signal sa aksyon. Sa daghang bahin, ang M. susama sa sinultihan, mas tukma, intonation sa pagsulti, diin ang ext. ang kahimtang sa usa ka tawo ug ang iyang emosyonal nga kinaiya sa kalibutan gipahayag pinaagi sa mga pagbag-o sa tono ug uban pang mga kinaiya sa tingog sa tingog sa panahon sa paglitok. Kini nga analohiya nagtugot kanato sa paghisgot mahitungod sa intonational nga kinaiya sa M. (tan-awa ang Intonasyon). Sa samang higayon, ang M. lahi kaayo gikan sa sinultihan, ilabina sa mga hiyas nga anaa niini isip usa ka arte. Lakip kanila: ang pagpataliwala sa pagpamalandong sa kamatuoran, ang opsyonal nga utilitarian nga mga gimbuhaton, ang labing importante nga papel sa aesthetic. mga gimbuhaton, art. ang bili sa duha ka sulod ug porma (ang indibidwal nga kinaiya sa mga hulagway ug ang ilang embodiment, ang pagpakita sa pagkamamugnaon, kinatibuk-ang artistic ug ilabi na sa musika talento sa tagsulat o performer, ug uban pa). Kung itandi sa unibersal nga paagi sa komunikasyon sa tingog sa tawo - sinultihan, ang espesipiko sa M. nagpakita usab sa kaugalingon sa imposible nga dili klaro nga pagpahayag sa piho nga mga konsepto, sa estrikto nga pag-order sa pitch ug temporal (ritmiko) nga mga relasyon sa mga tunog (tungod sa pirmi nga pitch. ug gidugayon sa matag usa niini), nga labi nga nagdugang sa emosyonal ug aesthetic nga pagpahayag niini.

Ingon nga "arte sa tono nga kahulugan" (BV Asafiev), ang musika naglungtad ug naglihok sa katilingban lamang sa buhi nga tunog, sa pasundayag. Sa usa ka gidaghanon sa mga arte, M. adjoins, una, ngadto sa non-pictorial (lyric balak, arkitektura, ug uban pa), ie sa ingon, nga kini dili kinahanglan sa pagkopya sa materyal nga gambalay sa piho nga mga butang, ug, ikaduha, sa temporaryo. mga (sayaw, literatura, teatro, sinehan), ie ang ingon, ang rye nga gibuklad sa oras, ug, ikatulo, sa pagpasundayag (sa parehas nga sayaw, teatro, sinehan), ie nanginahanglan mga tigpataliwala tali sa pagkamamugnaon ug panan-aw. Sa samang higayon, ang sulod ug porma sa arte espesipiko may kalabotan sa ubang matang sa arte.

Ang sulod sa M. gilangkoban sa artistic-intonational nga mga hulagway, ie nakuha sa makahuluganon nga mga tingog (intonations), ang mga resulta sa pagpamalandong, pagbag-o ug aesthetic. assessment sa tumong nga kamatuoran sa hunahuna sa usa ka musikero (komposer, performer).

Ang dominanteng papel sa sulod sa M. gidula sa “arts. emosyon” – gipili sumala sa mga posibilidad ug mga tumong sa pag-angkon, gihawiran sa random nga mga higayon ug makahuluganon nga emosyonal nga mga kahimtang ug mga proseso. Ang ilang nag-unang dapit sa musika. ang sulod gitino nang daan sa tingog (intonasyon) ug temporal nga kinaiya sa M., nga nagtugot niini, sa usa ka bahin, nga mosalig sa liboan ka tuig nga kasinatian sa gawas nga pagpadayag sa mga emosyon sa mga tawo ug pagbalhin kanila ngadto sa ubang mga sakop sa katilingban, sa panguna ug Ch. arr. pinaagi sa mga tingog, ug sa laing bahin, sa igo nga pagpahayag sa kasinatian ingon nga usa ka kalihukan, usa ka proseso uban sa tanan nga mga kausaban ug mga shades niini, dinamiko. pagtaas ug pagkahulog, us aka pagbalhin sa mga emosyon ug ang ilang mga pagbangga.

Gikan sa dec. matang sa mga emosyon M. labaw sa tanan hilig sa paglangkob moods – ang emosyonal nga kahimtang sa usa ka tawo, dili gitumong, dili sama sa mga pagbati, sa bisan unsa nga piho nga. subject (bisan tuod tungod sa tumong nga mga rason): kasadya, kasubo, kasadya, pagkawalay paglaum, kalumo, pagsalig, kabalaka, ug uban pa M. kaylap usab nga nagpakita sa emosyonal nga mga aspeto sa intelektwal ug boluntaryo nga mga hiyas sa usa ka tawo (ug ang katugbang nga mga proseso): pagkamahunahunaon . estado sa mga tawo, apan usab sa ilang mga karakter. Sa labing konkreto (apan wala gihubad sa pinulongan sa mga pulong), maliputon kaayo ug "makatakod" nga pagpahayag sa mga emosyon, si M. walay nahibal-an nga managsama. Niini nga abilidad nga ang kaylap nga kahulugan niini ingon ang "pinulongan sa kalag" (AN Serov) gibase.

Sa musika Ang sulod naglakip usab sa “Arts. mga hunahuna" nga gipili, sama sa mga emosyon, ug suod nga nalangkit sa naulahi, "gibati". Sa samang higayon, pinaagi sa ilang kaugalingong paagi, nga walay tabang sa mga pulong, ug uban pa vnemuz. mga hinungdan, M. dili makapahayag sa tanan nga mga matang sa mga hunahuna. Wala siya gihulagway sa labi ka konkreto nga mga mensahe sa hunahuna nga dali ma-access alang sa pagpahayag sa mga pulong, nga adunay sulud nga kasayuran bahin sa bisan unsang mga kamatuoran, ug labi ka abstract, dili hinungdan sa emosyonal ug visual-figurative nga mga asosasyon. Bisan pa, ang M. dali nga ma-access sa ingon nga mga hunahuna-generalization, to-rye nga gipahayag sa mga konsepto nga may kalabotan sa dinamiko. bahin sa sosyal ug mental. phenomena, sa moral nga mga hiyas, kinaiya ug emosyonal nga kahimtang sa usa ka tawo ug sa katilingban. Sa lunsay nga instr. Ang mga obra sa bantogang mga kompositor sa lain-laing mga panahon lawom ug tin-aw nga naglangkob sa ilang mga ideya mahitungod sa panag-uyon o diharmonya sa kalibutan, ang kalig-on o pagkawalay kalig-on sa sosyal nga relasyon sa usa ka katilingban, ang integridad o pagkabahinbahin sa mga katilingban. ug personal nga panimuot, ang gahum o pagkawalay mahimo sa usa ka tawo, ug uban pa. Usa ka dako nga papel sa embodiment sa abstract nga mga hunahuna-generalizations gipatokar sa musikal dramaturgy, ie pagtandi, pagbangga ug pagpalambo sa musikal nga mga larawan. Ang pinakadako nga mga oportunidad alang sa pagpahayag sa mahinungdanon nga mga ideya sa pag-generalize sa mga muse nga husto. nagpasabot naghatag og symphonism isip dialectical. pag-uswag sa usa ka sistema sa mga imahe, nga nagdala sa pagporma sa usa ka bag-ong kalidad.

Sa usa ka paningkamot sa pagpalapad sa kasangkaran sa kalibutan sa pilosopikal ug sosyal nga mga ideya, ang mga kompositor sa kasagaran mobalik ngadto sa synthesis sa musika uban sa pulong ingon nga usa ka carrier sa usa ka piho nga konsepto nga sulod (vok. ug program instr. M., tan-awa ang Program music), ingon man usab sa musika sa entablado. aksyon. Salamat sa synthesis sa pulong, aksyon, ug uban pang dili musikal nga mga hinungdan, ang mga posibilidad sa musika nagkalapad. Bag-ong mga matang sa muse ang naporma niini. mga hulagway, to-rye nga padayon nga nakig-uban sa mga katilingban. panimuot uban sa mga konsepto ug mga ideya nga gipahayag sa uban nga mga bahin sa kalangkuban, ug unya moagi ngadto sa "putli" M. ingon nga mga tigdala sa sama nga mga konsepto ug mga ideya. Dugang pa, ang mga kompositor migamit ug sound symbols (conventional signs) nga mitungha sa mga katilingban. praktis (nagkalain-laing matang sa signal, ug uban pa; kini naglakip usab sa mga tuno o mga tuno nga anaa sa usa ka sosyal nga palibot ug nakadawat sa usa ka lig-on nga dili klaro nga kahulogan niini, nga nahimong "mga musikal nga mga simbolo" sa bisan unsa nga mga konsepto), o sila nagmugna sa ilang kaugalingon. , bag-ong “musika. mga timailhan.” Ingon usa ka sangputanan, ang sulud sa M. naglakip sa usa ka dako ug padayon nga gipauswag nga lingin sa mga ideya.

Ang usa ka medyo limitado nga lugar sa M. giokupahan sa biswal nga mga imahe sa piho nga mga panghitabo sa kamatuoran, nga gilangkuban sa musika. Ang mga hulagway, ie sa mga tingog, ang to-rye nga mga sensual nga mga timailhan niini nga mga panghitabo (tan-awa ang sound painting). Ang gamay nga papel sa representasyon sa arte mao ang tumong tungod sa mas ubos nga abilidad sa pagpaminaw, kon itandi sa panan-aw, sa pagpahibalo sa usa ka tawo mahitungod sa piho nga materyal nga mga bahin sa mga butang. Bisan pa niana, ang mga sketch sa kinaiyahan ug mga “portraits” sagad makita sa M. dec. mga tawo, ug mga hulagway o “eksena” gikan sa kinabuhi sa dec. hut-ong sa katilingban sa usa ka partikular nga nasud ug panahon. Gipresentar sila ingon usa ka labi o dili kaayo direkta (bisan kung dili kalikayan nga gipailalom sa lohika sa musika) nga imahe (paghuwad) sa mga tunog sa kinaiyahan (saba sa hangin ug tubig, kanta sa langgam, ug uban pa), usa ka tawo (intonasyon sa sinultihan, ug uban pa) ug katilingban (non-musical sounds ug inadlaw-adlaw nga musical genres nga kabahin sa praktikal nga kinabuhi), ug ang paglingawlingaw sa makita ug uban pang konkreto-sensory features sa mga butang uban sa tabang sa mga asosasyon (birdsong – usa ka hulagway sa usa ka lasang), mga analogies (usa ka halapad paglihok sa usa ka melody - usa ka ideya sa uXNUMXbuXNUMXbspace) ug synesthesia - mga koneksyon tali sa auditory sensation ug visual, tactile, mga sensasyon sa gibug-aton, ug uban pa (taas nga tunog gaan, hait, gaan, nipis; ang ubos nga tunog ngitngit, dull, bug-at , baga). Ang mga representasyon sa spatial, tungod sa presensya sa mga asosasyon, mga analohiya ug synesthesia, kinahanglan nga mag-uban sa panglantaw sa M., bisan pa, dili kini kanunay nga gipasabut sa presensya niini nga produkto. mga hulagway isip integral nga biswal nga mga hulagway sa piho nga mga butang. Kung ang mga imahe anaa sa musika. mga produkto, unya, ingon sa usa ka lagda, nag-alagad lamang ingon nga usa ka dugang nga paagi sa pagpadayag sa ideolohiya ug emosyonal nga sulod, ie mga hunahuna ug mga pagbati sa mga tawo, ang ilang mga kinaiya ug mga pangandoy, ang ilang mga mithi ug mga pagtasa sa kamatuoran. Busa, espesipiko. hilisgutan sa musika pagpamalandong mao ang kinaiya (ch. arr. emosyonal) sa usa ka tawo ug sa katilingban ngadto sa kalibutan, nga gikuha sa iyang dynamics.

Ang sulud sa M. (sa usa ka klase nga katilingban) usa ka panaghiusa sa indibidwal, klase ug unibersal. Si M. kanunay nagpahayag dili lamang sa personal nga kinaiya sa tagsulat sa kamatuoran, sa iyang ext. kalibutan, apan usab ang pipila sa labing importante, tipikal. mga bahin sa ideolohiya ug, ilabina, ang sikolohiya sa usa ka partikular nga grupo sa katilingban, lakip. ang iyang sistema sa mga pagbati, ang kinatibuk-ang "sikolohikal nga tono", ang kinaiyanhon nga dagan sa kinabuhi ug internal. ritmo. Sa samang higayon, kini kanunay nga nagpahayag sa emosyonal nga pagkolor, dagan, ritmo sa panahon sa kinatibuk-an, mga hunahuna ug mga emosyon nga duol dili sa usa, apan sa daghan. mga klase (pananglitan, ang mga ideya sa demokratikong pagbag-o sa katilingban, nasudnong kalingkawasan, ug uban pa) o bisan ang tanan nga mga tawo (pananglitan, mga pagbati nga nahigmata sa kinaiyahan, gugma, ug uban pang liriko nga mga kasinatian), naglangkob sa taas nga unibersal nga mga mithi. Bisan pa, tungod kay ang unibersal sa ideolohikal ug emosyonal nga kalibutan sa usa ka tawo wala magbulag gikan sa iyang sosyal nga pagkatawo, nan ang unibersal sa M. dili kalikayan nga makakuha usa ka sosyal nga oryentasyon.

Matinuoron ug, dugang pa, gi-type, ie paghiusa sa usa ka generalisasyon sa socio-historical, nat. ug indibidwal nga sikolohikal nga konkreto, usa ka pagpamalandong sa mga pagbati ug mga kinaiya sa mga tawo isip mga miyembro sa gihubit. ang katilingban nagsilbi nga pagpakita sa realismo sa musika. Ang bug-os nga pagkawala sa produksyon ideolohikal ug emosyonal nga sulod (lakip ang mental nga kalibutan sa tawo), walay kahulogan nga "pagdula" sa mga tingog o sa ilang pagbag-o lamang ngadto sa usa ka paagi sa physiological. Ang mga impluwensya sa mga tigpaminaw nagdala sa ingon nga "pagtukod sa tunog" lapas sa mga limitasyon sa M. isip usa ka arte.

M. anaa sulod dec. Genus: epiko, dramatiko, liriko. Sa samang higayon, bisan pa, tungod sa dili-mahulagwayon nga kinaiya niini, ang mga liriko nga labing duol niini, nga naghatag alang sa predominance sa "pagpahayag sa kaugalingon" sa ibabaw sa larawan sa gawas nga kalibutan, psychological "sa-kaugalingon nga mga hulagway" sa ibabaw sa mga kinaiya sa uban. mga tawo. Ang sulod sa M. sa kinatibuk-an gipatigbabaw sa positibo nga mga hulagway nga katumbas sa etikal ug aesthetic nga mithi sa tagsulat. Bisan tuod ang negatibo nga mga hulagway (ug uban niini irony, karikatura, ug ang kataw-anan) misulod usab sa kalibutan sa musika sa dugay na nga panahon—ug ilabina kay kaylap sukad sa panahon sa romantikismo—nagpabilin gihapon sila nga nag-unang uso sa musika. sulod, adunay nagpabilin nga kalagmitan ngadto sa pagpamatuod, "pag-awit", ug dili ngadto sa paglimod, pagsaway. Ang ingon nga usa ka organikong M. nga kalagmitan sa pagpadayag ug paghatag gibug-aton sa labing kaayo sa usa ka tawo nagdugang sa kahinungdanon niini ingon usa ka tigpamaba sa humanistic. ang sinugdanan ug tigdala sa moral ug edukasyonal nga katungdanan.

Ang materyal nga embodiment sa sulod sa M., ang paagi sa paglungtad niini mao ang musika. porma – usa ka sistema sa musika. mga tingog, diin ang mga hunahuna, emosyon ug mahulagwayong mga representasyon sa kompositor natuman (tan-awa ang Musical nga porma). Mga museyo. Ang porma ikaduha sa sulod ug kasagaran ubos niini. Sa samang higayon kini adunay kalabutan. independensya, nga mao ang tanan nga mas dako tungod kay ang arte, sama sa tanan nga dili-pictorial nga mga matang sa arte, limitado kaayo sa paggamit sa mga porma sa tinuod nga mga panghitabo sa kinabuhi ug busa dili kalikayan nga nagpatungha sa iyang kaugalingon nga mga porma sa usa ka dako nga sukdanan nga dili magbalikbalik sa natural. mga. Kini nga mga espesyal nga porma gihimo aron ipahayag ang piho. ang sulod sa musika, sa baylo, aktibo nga nag-impluwensya niini, "moporma" niini. Ang musikal (maingon man ang bisan unsang artistikong) nga porma gihulagway pinaagi sa usa ka kalagmitan ngadto sa kalig-on, kalig-on, pagbalik-balik sa mga istruktura ug indibidwal nga mga elemento, nga moabut ngadto sa panagsumpaki uban sa kabag-ohan, paglihok, ug pagka-orihinal sa mga muse. sulod. Kini usa ka dialectic. ang panagsumpaki sulod sa gambalay sa interconnection ug panaghiusa masulbad sa matag higayon sa iyang kaugalingon nga paagi sa proseso sa paghimo sa usa ka piho nga muses. produksyon, kung, sa usa ka bahin, ang tradisyonal nga porma gi-indibidwal ug gi-update ubos sa impluwensya sa bag-ong sulod, ug sa laing bahin, ang sulod gihulagway ug ang mga gutlo gipadayag ug gi-kristal niini nga katumbas sa lig-on nga mga bahin sa porma nga gigamit.

Ang ratio sa musika. pagkamamugnaon ug pasundayag tali sa lig-on ug pagbag-o sa lainlaing paagi sa musika. kultura sa lain-laing mga matang. Sa M. oral nga tradisyon (folklore sa tanan nga mga nasud, prof. nag-angkon sa prinsipyo sa improvisation (matag panahon sa basehan sa pipila ka mga estilo sa estilo), ang porma nagpabilin nga bukas, "bukas". Sa samang higayon, ang tipikal nga mga istruktura sa Nar. musika pl. ang mga tawo mas lig-on kay sa mga istruktura sa propesyonal nga musika (tan-awa ang Folk music). Sa M. sinulat nga tradisyon (European) ang matag produkto. adunay sirado, mas daghan o dili kaayo lig-on nga porma, bisan dinhi, sa pipila ka mga estilo, mga elemento sa improvisasyon gihatag (tan-awa ang Improvisation).

Dugang pa sa materyal nga fixation sa sulod, ang porma sa M. naghimo usab sa function sa iyang transmission, "mensahe" sa katilingban. Kini nga communicative function nagtino usab sa pipila ka hinungdanon nga mga aspeto sa mga muse. mga porma, ug labaw sa tanan - pagsunod sa mga kinatibuk-ang sumbanan sa panglantaw sa tigpaminaw ug (sulod sa pipila ka mga limitasyon) ang matang ug mga kapabilidad niini sa usa ka panahon.

Bisan gikuha gilain nga muses. Ang mga soundings aduna nay nag-unang mga ekspresyon. mga oportunidad. Ang matag usa kanila makahimo sa hinungdan sa physiological. usa ka pagbati sa kalipay o pagkadismaya, kahinam o kalmado, tensiyon o pag-discharge, ingon man synaesthetic. mga pagbati (kabug-at o kagaan, kainit o katugnaw, kangitngit o kahayag, ug uban pa) ug ang pinakasimple nga mga asosasyon sa spatial. Kini nga mga posibilidad gigamit sa usa ka paagi o lain sa bisan unsang musika. prod., apan kasagaran lamang ingon nga usa ka bahin sa relasyon sa mga psychological nga mga kapanguhaan. ug aesthetic nga mga impluwensya, nga anaa sa mas lawom nga mga sapaw sa musikal nga porma, diin ang mga tingog naglihok na isip mga elemento sa integral nga organisado nga mga istruktura.

Ang pagpadayon sa pipila ka kaamgiran sa mga tingog sa tinuod nga kinabuhi, muses. ang tingog sa samang higayon sukaranang lahi gikan kanila tungod kay sila nahilakip sa makasaysayanhong natukod nga mga sistema nga giugmad sa mga muse. ang praktis sa usa ka katilingban (tan-awa ang Sound system). Ang matag musika. ang sound system (trichord, tetrachord, pentatonic, diatonic, dose-sound equal-tempered system, ug uban pa) naghatag sa mga kinahanglanon alang sa pagtumaw sa nagkalain-laing lig-on nga kombinasyon sa mga tono nga mahimong balik-balik nga kopyahon sa horizontal ug vertically. Ang parehas nga paagi sa matag kultura gipili ug gidugang sa sistema sa gidugayon sa mga tunog, nga nagpaposible nga maporma ang mga lig-on nga tipo sa ilang temporal nga mga han-ay.

Sa M., dugang sa mga tono, gigamit usab ang dili tino nga mga tunog. gitas-on (saba) o ingon niana, ang gitas-on nga wala gikonsiderar. Bisan pa, sila adunay usa ka nagsalig, ikaduha nga papel, tungod kay, ingon sa gipakita sa kasinatian, ang presensya lamang sa usa ka pirmi nga tono ang nagtugot sa hunahuna sa tawo sa pag-organisar sa mga tunog, pag-establisar og mga relasyon tali kanila, pagdala kanila sa usa ka sistema ug paghimo kanila nga lohikal nga organisado, makahuluganon ug , dugang pa, igo nga naugmad nga mga istruktura sa tunog. Busa, ang mga konstruksyon gikan sa kasaba lamang (pananglitan, gikan sa mga tingog sa "dili-musika" nga sinultihan o mga instrumento sa percussion nga walay espesipikong pitch) mahimong iya sa "pre-music" (sa karaang mga kultura), o labaw pa sa sakup sa musika. kiha sa kana nga diwa, nga nakagamot sa sosyal-kasaysayan. ang batasan sa kadaghanang katawhan sulod sa daghang katuigan. mga siglo.

Sa matag gihatag nga musika. sa usa ka buhat, ang mga tono nagporma sa ilang kaugalingong sistema sa pinahigda nga mga han-ay ug (sa polyphony) bertikal nga mga koneksyon (consonances), nga naglangkob sa iyang porma (tan-awa ang Melody, Harmony, Polyphony). Niini nga porma, kinahanglan nga mailhan sa usa ang taliwala sa gawas (pisikal) ug internal ("linguistic") nga mga kilid. Ang gawas nga bahin naglakip sa pagbag-o sa mga timbre, ang direksyon sa melodic. paglihok ug ang sumbanan niini (smooth, spasmodic), dinamiko. kurba (mga kausaban sa kusog, tan-awa ang Dynamics), tempo, kinatibuk-ang kinaiya sa ritmo (tan-awa ang Rhythm). Kini nga bahin sa mga porma sa musika gitan-aw nga susama sa pagsulti sa usa ka dili pamilyar nga pinulongan, nga mahimong adunay emosyonal nga epekto sa tigpaminaw (sa pisyolohikal ug ubos nga lebel sa pangisip) uban sa kinatibuk-ang tingog niini, nga walay pagsabut sa sulod niini. Ang sulod (“linguistic”) nga bahin sa musika. mga porma ang intonasyon niini. komposisyon, ie ang makahuluganon nga mga pares sa tingog nga gilakip niini (melodic, harmonic ug rhythmic turns), na mastered sa sayo pa sa mga katilingban. panimuot (o susama sa mga batid), ang potensyal nga mga kahulugan niini sa kasagaran nahibaloan sa mga tigpaminaw. Kini nga bahin sa mga porma sa musika gitan-aw nga susama sa sinultihan sa usa ka pamilyar nga pinulongan, nga nakaapekto dili lamang sa tingog niini, kondili usab sa kahulogan niini.

M. sa matag nasud sa matag panahon gihulagway pinaagi sa usa ka piho nga. usa ka komplikado sa mga lig-on nga matang sa mga kombinasyon sa tingog (intonasyon) uban sa mga lagda (mga lagda) alang sa ilang paggamit. Ang ingon nga komplikado mahimong tawgon nga (metaphorically) muses. "pinulongan" niini nga nasud ug panahon. Dili sama sa berbal (berbal) nga pinulongan, kini walay pipila ka mga binuhat. mga timailhan sa usa ka sistema sa ilhanan, tungod kay, una, ang mga elemento niini dili piho nga mga pormasyon (mga timailhan), apan mga tipo lamang sa mga kombinasyon sa tunog, ug ikaduha, ang matag usa niini nga mga elemento adunay labaw sa usa ka kahulugan. bili, apan usa ka hugpong sa mga potensyal nga mga bili, ang natad nga wala'y tukma nga natukod nga mga utlanan, ikatulo, ang porma sa matag elemento dili mabulag gikan sa mga bili niini, dili kini mapulihan sa lain, ni mabag-o nga walay pagbag-o sa bili; busa, sa M. imposible ang pagbalhin gikan sa usa ka muses. pinulongan ngadto sa lain.

Ang natad sa potensyal nga kantidad sa bisan unsang elemento sa musikal-linguistic nagdepende, sa usa ka bahin, sa pisikal niini. (acoustic) nga mga kabtangan, ug sa laing bahin, gikan sa kasinatian sa paggamit niini sa musikal nga mga katilingban. praktis ug mga koneksyon niini, isip resulta niini nga kasinatian, uban sa ubang mga panghitabo. Mao kana ang mga vnemuz. mga asosasyon (uban ang mga tingog sa sinultihan, kinaiyahan, ug uban pa, ug pinaagi kanila ang katugbang nga mga imahe sa mga tawo ug natural nga mga panghitabo) ug intra-musical, nga, sa baylo, gibahin sa mga asosasyon sa extra-text (uban sa ubang mga buhat sa musika) ug intra-text (kini mitungha sulod sa usa ka trabaho base sa lain-laing matang sa intonational connections, thematic similarities, etc.). Sa pagporma sa semantiko. mga posibilidad diff. mga elemento sa musika. Ang pinulongan adunay dako nga papel sa kasinatian sa ilang gibalikbalik nga paggamit sa matag adlaw nga M., ingon man sa M. uban sa pulong ug entablado. aksyon, diin ang ilang lig-on nga mga relasyon naporma sa mga sitwasyon sa kinabuhi ug sa mga elemento sa sulod nga gilangkuban sa gawas sa muse. nagpasabot.

Ngadto sa nagbalikbalik nga mga elemento sa musika. porma, semantika. mga oportunidad sa-rykh nagdepende sa mga tradisyon sa ilang paggamit sa musikal nga mga katilingban. praktis, iya dili lamang sa mga matang sa mga intonasyon (musika "mga pulong"), apan usab sa maong panaghiusa sa musikal nga mga ekspresyon. nagpasabot, unsa ang mga genre (martsa, sayaw, kanta, ug uban pa, tan-awa ang Genre musical). Kaang. Ang mga kahulugan sa matag genre gitino sa kadaghanan pinaagi sa panguna nga mga gimbuhaton sa matag adlaw, ie ang lugar niini sa praktis sa kinabuhi.

Mahimong gamiton sa kompositor sa iyang mga obra. isip kinatibuk-ang mga sumbanan sa musika. “pinulongan” sa nasod ug panahon, ingon man sa espesipikong mga elemento niini. Sa samang higayon, ang pipila ka mga elemento moagi sulod sa gihatag nga estilo gikan sa trabaho ngadto sa trabaho ug gikan sa usa ka tagsulat ngadto sa lain nga wala. mga pagbag-o (pagpalambo sa melodic ug harmonic turns, cadences, rhythmic formula sa adlaw-adlaw nga mga genre, ug uban pa). Ang uban nagsilbi lamang nga mga prototype alang sa paghimo sa bag-o, sa matag kaso, orihinal nga mga elemento sa muse. mga porma (mao ang mga nag-unang turno sa mga tema - ang ilang "mga lugas", ingon man usab ang nagtapos nga mga intonasyon). Kung imong i-on ang bisan unsang elemento sa musika. pinulongan ngadto sa usa ka buhat, ang natad sa iyang mga kahulogan nausab: sa usa ka bahin, kini pig-ot tungod sa concretizing papel sa mga muse. konteksto, ingon man mga pulong o mga eksena. aksyon (sa sintetikong mga genre), sa laing bahin, nagkalapad tungod sa pagtunga sa intratextuwal nga mga koneksyon. Paggamit sa mga elemento ug mga lagda sa kasamtangan nga muses. mga pinulongan, pag-usab niini, paghimo og mga bag-o, ang kompositor sa ingon nagporma sa iyang kaugalingon nga indibidwal, sa usa ka paagi talagsaon nga musika. ang pinulongan nga gikinahanglan niini aron malangkob ang kaugalingong orihinal nga sulod niini.

Mga museyo. lain-laing mga pinulongan. Ang mga kapanahonan, mga nasud, mga kompositor talagsaon nga nagkalainlain, apan silang tanan adunay pipila usab nga mga kinatibuk-ang prinsipyo sa pag-organisar sa mga tono - pitch ug oras. Sa kadaghanan sa mga kultura ug estilo sa musika, ang mga relasyon sa tono sa tono giorganisar pinasukad sa mode, ug ang mga temporal nga relasyon giorganisar base sa metro. Ang fret ug meter nagsilbi nga dungan sa mga generalization sa tibuok miaging intonation-rhythm. mga gawi ug mga regulator sa dugang nga pagkamamugnaon, nga nagdumala sa dagan sa mga pares sa tunog nga namugna sa panimuot sa kompositor sa usa ka piho nga channel. Nagkahiusa ug makahuluganon nga pagdeploy (sa monophony) sa taas nga altitude ug temporal nga relasyon sa mga muse. Ang mga tunog nga gibase sa fret ug meter nagporma usa ka melody, nga mao ang labing hinungdanon sa express. nagpasabot sa M., ang iyang kalag.

Paghiusa sa panguna nga musika sa background. expressiveness (intonation, pitch, rhythmic ug syntactic nga organisasyon), ang melody nagpatuman niini sa usa ka konsentrado ug indibidwal nga porma. Relief ug originality melodic. Ang materyal nagsilbing kinahanglanon nga sukaranan alang sa kantidad sa muses. mga buhat, kamahinungdanon makatampo sa iyang panglantaw ug pagsag-ulo.

Sa matag gihatag nga musika. usa ka buhat sa indibidwal nga mga elemento sa iyang porma naporma sa proseso sa paghiusa ug pagpasakop sa usa ka kinatibuk-ang istruktura, nga gilangkuban sa usa ka hugpong sa mga pribadong istruktura. Ang ulahi naglakip sa melodic, rhythmic, fret-harmonic, textural, timbre, dynamic, tempo, ug uban pa nga mga istruktura. Ang partikular nga importansya mao ang tema. istruktura, ang mga elemento niini mga muses. tema uban sa diff. mga tipo ug yugto sa ilang pagbag-o ug paglambo. Sa kadaghanan sa mga estilo sa musika, kini ang mga tema nga mao ang nag-unang materyal nga tigdala sa mga muse. mga hulagway, ug, sa ingon, tema. istruktura sa musika. porma sa paagi. degree nagsilbing usa ka eksternal nga pagpakita sa mahulagwayong istruktura sa sulud. Ang duha, ang paghiusa, naglangkob sa mahulagwayong tema. ang istruktura sa trabaho.

Ang tanan nga mga pribado nga istruktura sa muses. ang mga porma gisumpay ug gihugpong sa sintaktikong paagi. istruktura (naghiusa sa mga motibo, hugpong sa mga pulong, mga tudling-pulong, mga yugto) ug komposisyonal (naghiusa sa mga bahin, mga seksyon, mga bahin, ug uban pa). Ang kataposang duha ka estraktura maoy nahimong muse. porma sa pig-ot nga diwa sa pulong (sa laing pagkasulti, ang komposisyon sa usa ka musikal nga buhat). Tungod sa partikular nga dako nga relatibong kagawasan sa porma sa arte isip usa ka non-pictorial nga porma sa arte, ang lig-on, medyo lig-on nga mga matang sa komposisyon nga istruktura naugmad niini - tipikal nga muse. mga porma (sa pig-ot nga kahulugan sa pulong) nga makahimo sa paglangkob sa usa ka halapad kaayo nga mga imahe. Kini mao ang mga anaa sa Europe. M. sa pila ka tuig na. mga siglo duha ka bahin ug tulo ka bahin nga mga porma, variation, rondo, sonata allegro, fugue, ug uban pa; adunay mga tipikal nga porma sa musika. mga kultura sa Sidlakan. Ang matag usa kanila sa kasagaran nagpakita sa kinaiya, labing komon nga mga matang sa paglihok sa kinaiyahan, katilingban ug sa tawhanong panimuot (ang pagporma sa mga panghitabo, ang ilang pagbalik-balik, pagbag-o, pag-uswag, pagtandi, pagbangga, ug uban pa). Gitino niini ang potensyal nga kahulogan niini, nga gipiho sa lainlaing mga paagi sa lainlaing mga buhat. Ang tipikal nga laraw natuman sa usa ka bag-ong paagi sa matag higayon, nga nahimong usa ka talagsaon nga komposisyon niini nga buhat.

Sama sa sulod, musika. ang porma nagpadayag sa panahon, nga usa ka proseso. Ang matag elemento sa matag istruktura adunay papel sa kini nga proseso, naghimo usa ka piho. function. Ang mga gimbuhaton sa elemento sa musika. porma mahimong multiple (multifunctionality) ug pag-usab (variability sa mga gimbuhaton). Mga elemento acc. ang mga istruktura (ingon man ang mga tono - sa mga elemento) nagkonektar ug naglihok pinasukad sa mga muse. lohika, nga espesipiko. refraction sa kinatibuk-ang mga sumbanan sa tawo. mga kalihokan. Sa matag istilo sa musika (tan-awa ang Estilo sa musika) nagporma sa kaugalingon nga lainlaing mga muse. lohika, nga nagpakita ug nagsumaryo sa mamugnaong praktis niining panahona, nat. eskwelahan, bisan unsa sa mga sulog niini o usa ka indibidwal nga tagsulat.

Ang sulod sa M. ug ang porma niini anam-anam nga nag-uswag. Ang ilang internal nga mga oportunidad labaw pa ug mas bug-os nga gipadayag ug anam-anam nga napauswag ubos sa impluwensya sa mga eksternal nga mga hinungdan ug, labaw sa tanan, mga pagbalhin sa sosyal nga kinabuhi. Ang M. padayon nga naglakip sa bag-ong mga tema, mga hulagway, mga ideya, mga emosyon, nga naghatag ug bag-ong mga porma. Sa samang higayon, ang karaan nga mga elemento sa sulod ug porma nahanaw. Bisan pa, ang tanan nga bililhon nga gihimo sa Moscow nagpabilin nga mabuhi sa porma sa mga buhat nga naglangkob sa klasiko. kabilin, ug isip usa ka mamugnaong tradisyon nga gisagop sa misunod nga mga panahon.

Ang kalihokan sa musika sa tawo gibahin sa tulo ka nag-unang matang: pagkamamugnaon (tan-awa ang Komposisyon), pasundayag (tan-awa ang pasundayag sa Musika) ug panglantaw (tan-awa ang Sikolohiya sa musika). Kini katumbas sa tulo ka yugto sa paglungtad sa muses. mga buhat: paglalang, pagpanganak, pagpaminaw. Sa matag yugto, ang sulud ug porma sa trabaho makita sa usa ka espesyal nga porma. Sa yugto sa paglalang, sa diha nga sa hunahuna sa kompositor sa samang higayon. ang sulod sa tagsulat (ideal) ug ang porma sa tagsulat (materyal) naugmad, ang sulod anaa sa aktuwal nga porma, ug ang porma anaa lamang sa usa ka potensyal. Kung ang trabaho matuman sa pasundayag (sa sinulat nga musikal nga mga kultura, kini kasagaran nga giunhan sa usa ka kondisyon nga coding sa porma sa musika sa porma sa usa ka musikal nga notasyon, tan-awa ang pagsulat sa Musika), unya ang porma gi-update, gipasa ngadto sa usa ka sounding state. Sa parehas nga oras, ang sulud ug ang porma medyo nagbag-o, gibag-o sa performer uyon sa iyang pagtan-aw sa kalibutan, aesthetic. mithi, personal nga kasinatian, kinaiya, ug uban pa. Kini nagpakita sa iyang indibidwal nga panglantaw ug interpretasyon sa buhat. Adunay nagpasundayag nga mga variant sa sulod ug porma. Sa katapusan, gilaktawan sa mga tigpaminaw ang gihunahuna nga produkto. pinaagi sa prisma sa ilang mga panglantaw, panlasa, kinabuhi ug muses. kasinatian ug pinaagi niini pag-usab medyo nagbag-o niini. Natawo ang mga variant sa tigpaminaw sa sulod ug porma, nakuha gikan sa mga nagpasundayag, ug pinaagi niini – gikan sa sulod sa tagsulat ug porma sa tagsulat. Busa, sa tanang yugto sa musika. mamugnaon ang kalihokan. kinaiya, bisan pa sa lain-laing mga ang-ang: ang tagsulat nagmugna M., ang performer aktibo pag-usab ug pag-usab niini, samtang ang tigpaminaw mas o dili kaayo aktibo nga nakasabut niini.

Ang panglantaw ni M. usa ka komplikadong multilevel nga proseso, lakip ang pisikal. pagpaminaw sa M., ang pagsabot, kasinatian ug pagtimbang-timbang niini. Ang pisikal nga pandungog kay usa ka direkta nga sensory nga pagsabot sa gawas (tunog) nga bahin sa muse. porma, inubanan sa physiological. epekto. Ang pagsabut ug pagsinati mao ang pagsabut sa mga kahulugan sa mga muse. mga porma, ie ang sulod sa M., pinaagi sa pagsabot sa mga istruktura niini. Ang kondisyon alang sa panglantaw sa niini nga ang-ang mao ang usa ka preliminary kaila (labing menos sa usa ka kinatibuk-ang paagi) uban sa katugbang. pinulongan sa musika ug ang asimilasyon sa lohika sa musika. panghunahuna kinaiyanhon niini nga estilo, nga nagtugot sa tigpaminaw dili lamang sa pagtandi sa matag gutlo sa deployment sa muses. mga porma uban sa mga nauna, apan usab sa pagtan-aw sa daan ("pagpaabut") sa direksyon sa dugang nga paglihok. Niini nga lebel, ang ideolohikal ug emosyonal nga epekto sa M. sa tigpaminaw gihimo.

Dugang nga mga yugto sa pagsabot sa musika. Ang mga buhat nga lapas pa sa mga limitasyon sa tinuod nga pagpatingog niini sa panahon mao, sa usa ka bahin, ang pagporma sa tinamdan sa tigpaminaw ngadto sa panglantaw (base sa mga sirkumstansya sa umaabot nga pagdungog, ang naunang kahibalo sa genre sa trabaho, ang ngalan sa awtor, ug uban pa), ug sa laing bahin, ang sunod nga pagsabot sa nadungog, ang pagkopya niini diha sa panumduman (“human-pagdungog”) o sa kaugalingon. pasundayag (pananglitan, pinaagi sa pag-awit sa labing menos indibidwal nga mga tipik ug mga tingog) ug ang kataposang pagtasa (samtang ang pasiuna nga pagtasa naporma na atol sa pagpatingog sa M.).

Ang abilidad sa tigpaminaw sa makahuluganong pagsabot (pagsabot ug pagsinati) niini o kana nga musika. ang buhat, ang sulod sa iyang panglantaw ug ebalwasyon nag-agad sa duha sa butang (trabaho) ug sa hilisgutan (tigpaminaw), mas tukma, sa relasyon tali sa espirituhanon nga mga panginahanglan ug mga interes, aesthetic. mga mithi, ang lebel sa arte. pag-uswag, kasinatian sa tigpaminaw sa musika ug internal nga mga kalidad sa trabaho. Sa baylo, ang mga panginahanglan ug uban pang mga parameter sa tigpaminaw naporma sa sosyal nga palibot, ug sa iyang personal nga musika. Ang kasinatian kabahin sa publiko. Busa, ang panglantaw sa musika sama sa sosyal nga kondisyon sama sa pagkamamugnaon o pasundayag (nga wala iapil ang piho nga importansya sa kinaiyanhon nga mga abilidad ug indibidwal nga psychological nga mga kabtangan alang sa tanang matang sa musikal nga kalihokan). Sa partikular, ang sosyal nga mga hinungdan adunay nag-unang papel sa pagporma sa indibidwal ug masa nga mga interpretasyon (interpretasyon) ug mga pagsusi sa mga muse. mga buhat. Kini nga mga interpretasyon ug mga pagtasa mausab sa kasaysayan, kini nagpakita sa mga kalainan sa tumong nga kahulogan ug bili sa samang trabaho alang sa lain-laing mga panahon ug sosyal nga mga grupo (depende sa pagsunod niini sa tumong nga mga kinahanglanon sa panahon ug sa mga panginahanglan sa katilingban).

Tulo ka batakang matang sa mga kalihokan sa musika ang suod nga nalambigit, nagporma og usa ka kadena. Ang matag sunod nga link makadawat og materyal gikan sa nauna ug makasinati sa impluwensya niini. Adunay usab usa ka feedback tali kanila: performance stimulates (apan, sa usa ka sukod, limitasyon) pagkamamugnaon sa iyang mga panginahanglan ug mga kapabilidad; mga katilingban. Ang panglantaw direktang nag-impluwensya sa pasundayag (pinaagi sa mga reaksyon sa publiko sa direkta niini, live nga kontak sa performer ug uban pang mga paagi) ug dili direkta sa pagkamamugnaon (tungod kay ang kompositor boluntaryo o dili boluntaryo nga nagtutok sa usa o lain nga matang sa musikal nga panglantaw ug nagsalig sa musikal nga pinulongan nga naugmad sa usa ka katilingban).

Kauban sa mga kalihokan sama sa pag-apod-apod ug propaganda sa M. sa tabang sa decomp. media, siyentipikong panukiduki sa musika (tan-awa ang Musicology, Musical Ethnography, Musical Aesthetics), pagsaway (tan-awa ang Musical Criticism), pagbansay sa mga personahe, organisasyonal nga pagpangulo, ug uban pa, ug ang mga institusyon nga katumbas niini, ang mga hilisgutan niini nga kalihokan ug ang mga mithi nga namugna pinaagi niini, ang pagkamamugnaon, pasundayag ug panglantaw nahimong usa ka sistema – muses. ang kultura sa katilingban. Sa naugmad nga kultura sa musika, ang pagkamamugnaon girepresentahan sa daghang mga intersecting nga lahi, ang to-rye mahimong magkalainlain sumala sa Disyembre. mga timailhan.

1) Pinaagi sa matang sa sulod: M. liriko, epiko, dramatiko, ingon man bayanihon, trahedya, kataw-anan, ug uban pa; sa laing aspeto - seryoso nga musika ug gaan nga musika.

2) Pinaagi sa pagbuhat sa katuyoan: vocal music ug instrumental music; sa lahi nga aspeto – solo, ensemble, orchestral, choral, mixed (uban ang posible nga dugang nga pagpatin-aw sa mga komposisyon: pananglitan, alang sa usa ka symphony orchestra, alang sa usa ka chamber orchestra, alang sa jazz, ug uban pa).

3) Pinaagi sa synthesis sa ubang mga matang sa arte ug sa pulong: M. theatrical (tan-awa ang Theatrical music), choreographic (tan-awa ang Dance music), instrumental sa programa, melodrama (pagbasa sa musika), vocal nga adunay mga pulong. M. gawas sa synthesis – vocalizations (pag-awit nga walay mga pulong) ug “puro” instrumental (walay programa).

4) Sumala sa importante nga mga gimbuhaton: gipadapat nga musika (uban ang sunod nga pagkalainlain sa musika sa produksiyon, musika sa militar, musika sa signal, musika sa kalingawan, ug uban pa) ug dili gigamit nga musika.

5) Sumala sa mga kahimtang sa tingog: M. alang sa pagpaminaw sa espesyal nga. usa ka palibot diin ang mga tigpaminaw nahimulag gikan sa mga performers ("gipresentar" M., sumala ni G. Besseler), ug M. alang sa mass performance ug pagpaminaw sa usa ka ordinaryo nga sitwasyon sa kinabuhi ("everyday" M.). Sa baylo, ang una gibahin sa talagsaon ug konsyerto, ang ikaduha - sa masa-domestic ug ritwal. Ang matag usa niining upat ka barayti (genre nga mga grupo) mahimong lainlain pa: talagsaon – sa M. para sa muses. teatro, teatro sa drama ug sinehan (tan-awa ang Musika sa Pelikula), konsyerto - sa musika sa symphonic, musika sa chamber ug musika sa pop. musika, misa-adlaw-adlaw – sa M. alang sa pag-awit ug alang sa paglihok, ritwal – sa M. kulto nga mga ritwal (tan-awa ang musika sa Simbahan) ug sekular. Sa katapusan, sa sulod sa duha ka mga lugar sa masa sa adlaw-adlaw nga musika, sa parehas nga sukaranan, inubanan sa hinungdanon nga gimbuhaton, mga genre sa kanta (anthem, lullaby, serenade, barcarolle, ug uban pa), mga genre sa sayaw (hopak, waltz, polonaise, ug uban pa) . ) ug pagmartsa (combat march, funeral march, etc.).

6) Pinaagi sa matang sa komposisyon ug musika. pinulongan (kauban ang mga paagi sa pagbuhat): lainlain nga usa ka bahin o cyclic. mga genre sulod sa mga barayti (mga grupo sa genre) nga giila sumala sa maayong kondisyon. Pananglitan, taliwala sa talagsaong M. – opera, ballet, operetta, ug uban pa, taliwala sa konsyerto – oratorio, cantata, romansa, symphony, suite, overture, balak, instr. concerto, solo sonata, trio, quartet, ug uban pa, taliwala sa mga seremonyal – mga himno, chorale, misa, requiem, ug uban pa. Sa baylo, sa sulod niini nga mga genre, mas daghang fractional nga mga yunit sa genre ang mahimong mailhan sumala sa samang criteria, apan sa usa ka lahi lebel: pananglitan, aria, ensemble, chorus sa opera, operetta, oratorio ug cantata, adagio ug solo nga variation sa ballet, andante ug scherzo sa symphony, sonata, chamber-instr. ensemble, ug uban pa Tungod sa ilang koneksyon sa ingon nga lig-on nga dili musikal ug intra-musika nga mga hinungdan sama sa hinungdanon nga function, mga kahimtang sa pasundayag ug tipo sa istruktura, ang mga genre (ug mga grupo sa genre) usab adunay dako nga kalig-on, kalig-on, usahay magpadayon sa daghang mga tuig. mga kapanahonan. Sa parehas nga oras, usa ka piho nga sulud sa sulud ug pipila nga mga bahin sa muse ang gihatag sa matag usa kanila. mga porma. Bisan pa, sa usa ka pagbag-o sa kinatibuk-ang makasaysayan nga palibot ug mga kondisyon alang sa paglihok sa M. sa katilingban, ang mga genre usab nag-uswag. Ang uban kanila nabag-o, ang uban nawala, naghatag dalan sa mga bag-o. (Sa partikular, sa ika-20 nga siglo, ang pag-uswag sa radyo, sinehan, telebisyon, ug uban pang teknikal nga paagi sa pagsabwag sa media nakatampo sa pagporma sa bag-ong mga genre.) Ingon nga resulta, ang matag panahon ug nat. Ang kultura sa musika gihulagway pinaagi sa "genre fund".

7) Pinaagi sa mga estilo (kasaysayan, nasyonal, grupo, indibidwal). Sama sa genre, ang estilo usa ka kinatibuk-ang konsepto nga naglangkob sa daghang mga muse. mga panghitabo nga susama sa pipila ka bahin (ch. arr. sumala sa matang sa musikal nga panghunahuna nga anaa niini). Sa parehas nga oras, ang mga istilo, ingon usa ka lagda, labi ka mobile, labi ka mabag-o kaysa mga genre. Kung ang kategorya sa genre nagpakita sa pagkapareho sa mga muse. mga buhat sa parehas nga tipo nga nahisakop sa lainlaing mga istilo ug mga panahon, unya sa kategorya nga istilo - ang komunidad sa mga buhat sa lainlaing mga genre nga nahisakop sa parehas nga panahon. Sa laing pagkasulti, ang genre naghatag sa usa ka generalisasyon sa musikal-kasaysayan. proseso sa han-ay, diachrony, ug estilo - sa simultaneity, synchrony.

Ang pagpasundayag, sama sa pagkamamugnaon, gibahin sa vocal ug instrumental ug, dugang pa, sumala sa mga instrumento ug sumala sa komposisyon sa mga ensemble o orkestra; pinaagi sa mga grupo sa genre (music-theatrical, concert, ug uban pa), usahay usab sa mga subgroup (symphonic, chamber, pop) ug sa otd. mga genre (opera, ballet, kanta, ug uban pa); pinaagi sa mga estilo.

Ang perception gibahin ngadto sa mga barayti sumala sa ang-ang sa konsentrasyon (“self-perception”—apil sa kaugalingong performance; “concentrated” perception—bug-os nga gikonsentrar sa gituohang medium ug wala giubanan sa ubang kalihokan; “nag-uban”—giubanan sa kalihokan sa CL ); sumala sa oryentasyon sa tigpaminaw sa usa o lain nga matang sa M. content (seryoso nga M. o kahayag), sa usa ka grupo sa genre, o bisan sa usa ka bulag nga grupo. genre (pananglitan, alang sa usa ka kanta), alang sa usa ka estilo; pinaagi sa abilidad sa pagsabut ug sa igo nga pagtimbang-timbang sa M. sa usa ka gihatag nga genre ug estilo (hanas, amateur, walay katakus). Nahiuyon niini, adunay usa ka dibisyon sa mga tigpaminaw ngadto sa mga lut-od ug mga grupo, nga sa katapusan gitino sa sosyal nga mga hinungdan: musika. pagmatuto sa usa ka partikular nga katilingban. palibot, ang asimilasyon sa iyang mga hangyo ug panlasa, ang iyang naandan nga mga kahimtang sa pagsabot sa M., ug uban pa (tan-awa ang Edukasyon sa musika, Edukasyon sa musika). Ang usa ka piho nga papel gidula usab sa pagkalainlain sa panan-aw sumala sa sikolohikal. mga timailhan (analyticity o syntheticity, ang predominance sa usa ka makatarunganon o emosyonal nga sinugdanan, usa o lain nga kinaiya, usa ka sistema sa mga gilauman nga may kalabutan sa M. ug sa art sa kinatibuk-an).

M. naghimo ug importante nga sosyal nga mga gimbuhaton. Pagtubag sa lain-laing mga panginahanglan sa Sosyedad, kini moabut ngadto sa kontak uban sa dec. matang sa mga tawo. mga kalihokan - materyal (pag-apil sa mga proseso sa pagtrabaho ug may kalabutan nga mga ritwal), panghunahuna ug ebalwasyon (pamalandong sa sikolohiya sa indibidwal nga mga tawo ug mga grupo sa katilingban, pagpahayag sa ilang ideolohiya), espirituhanon ug pagbag-o (ideological, ethical ug aesthetic nga epekto), communicative (komunikasyon tali sa mga tawo). Ilabi na ang dagkong mga katilingban. Ang papel ni M. isip usa ka paagi sa espirituhanon nga edukasyon sa usa ka tawo, ang pagporma sa mga pagtuo, moral. mga hiyas, aesthetic tastes ug mga mithi, ang pagpalambo sa mga emosyon. pagtubag, pagkasensitibo, pagkamabination, usa ka pagbati sa katahum, pagpukaw sa pagkamamugnaon. abilidad sa tanang bahin sa kinabuhi. Ang tanan nga kini nga mga sosyal nga gimbuhaton sa M. nagporma usa ka sistema, nga nagbag-o depende sa sosyal-kasaysayan. mga kondisyon.

Kasaysayan sa musika. Mahitungod sa gigikanan sa M. sa ika-19 nga siglo. ug sa sayong bahin sa ika-20 nga siglo nga mga pangagpas ang gibutang sa unahan, sumala sa diin ang gigikanan sa M. mao ang mga intonasyon sa emosyonal nga kahinam nga sinultihan (G. Spencer), ang pag-awit sa mga langgam ug ang mahigugmaong mga tawag sa mga mananap (C. Darwin), ang mga ritmo sa buhat sa karaan nga mga tawo (K. Bucher), ang ilang tingog signal (K. Stumpf), salamangka. mga spelling (J. Combarier). Sumala sa modernong materyalistikong siyensiya nga gibase sa arkeolohiya. ug etnograpikong datos, sa karaan nga katilingban adunay taas nga proseso sa inanay nga "pagkahamtong" sa M. sulod sa praktikal. mga kalihokan sa mga tawo ug ang primitive syncretic nga wala pa motungha gikan niini. complex — pre-art, nga naghambin sa mga embryo sa M., sayaw, balak, ug uban pang mga matang sa arte ug nag-alagad sa mga katuyoan sa komunikasyon, organisasyon sa hiniusang trabaho ug ritwal nga mga proseso ug emosyonal nga epekto sa ilang mga partisipante aron sa pag-edukar sa espirituhanon nga mga hiyas. gikinahanglan alang sa team. Sa sinugdan gubot, dili organisado, nga naglangkob sa usa ka halapad nga han-ay sa sunod-sunod nga sa usa ka dako nga gidaghanon sa mga tingog sa walay tino nga gitas-on (pagsundog sa mga langgam nga nag-awit, pag-uwang sa mga mananap, ug uban pa) gipulihan sa mga honi ug mga honi, nga naglangkob sa pipila lamang. tono nga gipalahi sa lohikal. bili ngadto sa pakisayran (stable) ug kilid (dili lig-on). Daghang pagbalik-balik sa melodic ug rhythmic. mga pormula nga nakagamot sa mga katilingban. praktis, mitultol ngadto sa usa ka hinay-hinay nga kahibalo ug assimilation sa mga posibilidad sa lohika. organisasyon sa mga tingog. Ang pinakasimple nga mga sistema sa tunog sa musika naporma (ang mga instrumento sa musika adunay hinungdanon nga papel sa ilang paghiusa), elementarya nga mga tipo sa metro ug mode. Nakatampo kini sa inisyal nga pagkahibalo sa mga potensyal nga ekspresyon. mga posibilidad sa mga tono ug sa ilang mga kombinasyon.

Sa panahon sa pagkadunot sa primitive communal (tribal) nga sistema, kung ang art. kalihokan anam-anam nga nahimulag gikan sa praktikal, ug syncretic. Ang pre-art complex anam-anam nga nabungkag, ug ang art natawo usab isip usa ka independenteng entidad. matang sa pag-angkon. Sa mga tumotumo sa lainlaing mga tawo nga may kalabotan niining panahona, ang ideya ni M. isip usa ka gamhanang pwersa nga makahimo sa pag-impluwensya sa kinaiyahan, pagpaaghop sa ihalas nga mga mananap, pag-ayo sa usa ka tawo gikan sa mga sakit, ug uban pa natala. Uban sa pagtubo sa dibisyon sa trabaho ug ang pagtunga sa mga klase, sa sinugdan usa ka single ug homogenous nga musika. ang kultura nga iya sa tibuok katilingban nabahin ngadto sa kultura sa mga nagharing hut-ong ug kultura sa mga dinaugdaug (katawhan), ingon man sa propesyonal ug dili propesyonal (amateur). Gikan niini nga panahon, nagsugod kini nga independente. ang pagkaanaa sa musika. folklore isip folk unprofessional nga kaso. Mga museyo. pagkamamugnaon sa katawhan masa nahimong sa umaabot nga ang pundasyon sa mga muse. ang kultura sa katilingban sa kinatibuk-an, ang labing adunahan nga tinubdan sa mga hulagway ug express. pondo para sa prof. mga kompositor.

Mga museyo. kultura sa pagpangulipon ug sa unang mga panag-away. estado sa Karaang Kalibutan (Ehipto, Sumer, Asiria, Babylon, Syria, Palestine, India, China, Greece, Roma, ang mga estado sa Transcaucasia ug Central Asia) gihulagway na sa halapad nga kalihokan sa prof. Ang mga musikero (kasagaran naghiusa sa usa ka kompositor ug usa ka performer), nga nag-alagad sa mga templo, sa mga korte sa mga magmamando ug sa mga halangdon, miapil sa mga aksyon sa ritwal sa masa, mga katilingban. kapistahan, ug uban pa M. nagpabilin Ch. arr. praktikal nga materyal ug espirituhanong mga gimbuhaton nga napanunod gikan sa karaang katilingban ug direktang nakig-uban niini. pag-apil sa trabaho, adlaw-adlaw nga kinabuhi, kinabuhi sa militar, sibil ug relihiyoso nga mga ritwal, sa edukasyon sa mga kabatan-onan, ug uban pa. Apan, sa unang higayon, ang usa ka panagbulag sa aesthetics gilatid. functions, ang unang mga sample sa musika makita, gituyo lamang sa pagpaminaw (pananglitan, chants ug instr. play nga gihimo sa Greece sa mga kompetisyon sa mga musikero). Nagkalainlain ang nag-uswag. kanta (epiko ug liriko) ug sayaw. genres, sa kadaghanan niini ang mga balak, pag-awit ug pagsayaw nagpabilin sa ilang orihinal nga panaghiusa. Dako ang papel ni M. sa teatro. mga representasyon, ilabina sa Grego. trahedya (Aeschylus, Sophocles, Euripides dili lamang mga playwright, apan mga musikero usab). Nagkalainlain nga muse ang nag-uswag, nakakuha usa ka lig-on nga porma ug bilding. mga instrumento (lakip ang alpa, lira, daan nga hangin ug pagtambol). Ang unang mga sistema sa pagsulat M. makita (cuneiform, hieroglyphic, o alpabeto), bisan pag dominante. ang porma sa pagpreserba ug pagsabwag niini nagpabilin nga oral. Ang una nga musikal nga aesthetics nagpakita. ug teoretikal nga mga pagtulun-an ug sistema. Daghang mga pilosopo sa karaan ang nagsulat mahitungod sa M. (sa China - Confucius, sa Gresya - Pythagoras, Heraclitus, Democritus, Plato, Aristotle, Aristoxenus, sa Roma - Lucretius Carus). M. gikonsiderar sa praktis ug sa teorya isip usa ka kalihokan nga duol sa siyensya, craft ug relihiyon. kulto, ingon nga usa ka "modelo" sa kalibutan, nga nakatampo sa kahibalo sa mga balaod niini, ug ingon ang labing kusgan nga paagi sa pag-impluwensya sa kinaiyahan (salamangka) ug tawo (pagporma sa civic nga mga hiyas, edukasyon sa moral, pag-ayo, ug uban pa). Niining bahina, ang usa ka estrikto nga publiko (sa pipila ka mga nasud - bisan ang estado) nga regulasyon sa paggamit sa M. sa lainlaing mga tipo (hangtod sa indibidwal nga mga mode) gitukod.

Sa panahon sa Middle Ages sa Europe, adunay usa ka muse. kultura sa usa ka bag-ong tipo - pyudal, naghiusa sa prof. art, amateur nga musika ug folklore. Tungod kay ang simbahan nagdominar sa tanang bahin sa espirituhanong kinabuhi, ang basehan ni prof. Ang arte sa musika mao ang kalihokan sa mga musikero sa mga templo ug mga monasteryo. Sekular nga prof. art girepresentahan sa una lamang sa mga mag-aawit nga naghimo ug naghimo ug epiko. mga leyenda sa korte, sa mga balay sa mga halangdon, taliwala sa mga manggugubat, ug uban pa (bard, skalds, ug uban pa). Sa paglabay sa panahon, naugmad ang amateur ug semi-propesyonal nga mga porma sa paghimog musika sa chivalry: sa France – ang arte sa troubadours ug trouveurs (Adam de la Halle, ika-13 nga siglo), sa Germany – mga minnesingers (Wolfram von Eschenbach, Walter von der Vogelweide, 12 -ika-13 nga mga siglo), ingon man mga kabukiran. mga artesano. Sa away. ang mga kastilyo ug siyudad nagtikad sa tanang matang sa genre, genre ug porma sa mga kanta (epiko, “kadlawon”, rondo, le, virelet, ballad, canzones, laudas, ug uban pa). Bag-ong muse moabut sa kinabuhi. mga himan, lakip. kadtong gikan sa Sidlakan (viola, lute, ug uban pa), ensembles (dili lig-on nga komposisyon) mitungha. Ang sugilanon sa mga tawo milambo taliwala sa mga mag-uuma. Adunay usab "mga propesyonal sa folk": tig-istorya, naglatagaw nga mga synthetics. mga artista (juggler, mimes, minstrel, shpilman, buffoon). M. nagpasundayag na usab sa Ch. arr. gipadapat ug espiritwal-praktikal. mga gimbuhaton. Ang pagkamamugnaon naglihok diha sa panaghiusa uban sa pasundayag (ingon nga usa ka lagda - sa usa ka tawo) ug uban sa panglantaw. Ang kolektibidad nagdominar sa sulod sa masa ug sa porma niini; ang indibidwal nga sinugdanan nagpasakop sa heneral, nga wala’y pagtindog gikan niini (ang musikero-master mao ang labing kaayo nga representante sa komunidad). Ang estrikto nga tradisyonalismo ug kanonilidad naghari sa tibuok. Ang pagkonsolida, pagpreserba ug pagsabwag sa mga tradisyon ug mga sumbanan (apan usab ang ilang hinay-hinay nga pagbag-o) gipadali sa pagbalhin gikan sa neumes, nga gibana-bana nga nagpakita sa kinaiya sa melodic. paglihok, sa linear notation (Guido d'Arezzo, ika-10 nga siglo), nga nagpaposible sa tukma nga pag-ayo sa pitch sa mga tono, ug dayon ang ilang gidugayon.

Sa hinay-hinay, bisan sa hinay, ang sulod sa musika, ang mga genre niini, mga porma, ug mga paagi sa pagpahayag gipadato. Sa Zap. Europe gikan sa ika-6-7 nga siglo. usa ka estrikto nga gi-regulate nga sistema sa monophonic (monodic, tan-awa ang Monophonic, Monody) nga simbahan nagporma. M. base sa diatonic. frets (Gregorian chant), paghiusa sa recitation (salmody) ug pag-awit (hymns). Sa pagsugod sa 1st ug 2nd milenyo, natawo ang polyphony. Ang mga bag-ong wok giporma. (choral) ug wok.-instr. (choir ug organ) genres: organum, motet, conduct, dayon misa. sa France sa ika-12 nga siglo. ang unang composer (creative) nga eskwelahan naporma sa Cathedral of Notre Dame (Leonin, Perotin). Sa turno sa Renaissance (estilo ars nova sa France ug Italy, ika-14 nga siglo) sa prof. M. monophony gipulihan sa polyphony, M. nagsugod sa hinay-hinay nga pagpahigawas sa iyang kaugalingon gikan sa lunsay praktikal. functions (pag-alagad sa mga ritwal sa simbahan), kini nagpalambo sa kamahinungdanon sa sekular nga mga genre, lakip. mga kanta (Guillaume de Machaux).

Sa Vost. Ang Europe ug Transcaucasia (Armenia, Georgia) nagpalambo sa ilang kaugalingong mga muse. mga kultura nga adunay independente nga sistema sa mga paagi, genre ug porma. Sa Byzantium, Bulgaria, Kievan Rus, sa ulahi Novgorod, ang pag-awit sa kulto nga znamenny milambo (tan-awa ang Znamenny chant), osn. sa diatonic nga sistema. mga tingog, limitado lang sa puro wok. mga genre (troparia, stichera, himno, ug uban pa) ug gamit ang espesyal nga sistema sa notasyon (mga kaw-it).

Sa samang higayon, sa Sidlakan (ang Arab Caliphate, ang mga nasud sa Central Asia, Iran, India, China, Japan), usa ka pyudal nga muse ang naporma. usa ka espesyal nga matang sa kultura. Ang mga timailhan niini mao ang kaylap nga pagsabwag sa sekular nga propesyonalismo (sa korte ug sa katawhan), pag-angkon sa usa ka birtuoso nga kinaiya, limitasyon sa oral nga tradisyon ug monodich. mga porma, nga nakab-ot, bisan pa, ang taas nga kaarang sa relasyon sa melodiya ug ritmo, ang paghimo sa lig-on kaayo nga nasyonal ug internasyonal nga mga sistema sa muse. panghunahuna, paghiusa sa usa ka hugot nga gihubit. matang sa mga mode, genre, intonation ug compositional structures (mugams, makams, ragi, etc.).

Panahon sa Renaissance (14-16 siglo) sa Kasadpan. ug Center, Europe pyudal nga musika. ang kultura nagsugod sa pagkahimong burgis. Ang sekular nga arte milambo pinasikad sa ideolohiya sa humanismo. M. sa nagpasabot. Ang degree wala’y labot sa mandatory nga praktikal. destinasyon. Nagkadaghan ang nag-una sa aesthetic niini. ug kahibalo. functions, ang iyang abilidad sa pag-alagad ingon nga usa ka paagi sa dili lamang sa pagdumala sa mga tawo sa kinaiya, apan usab nagpakita sa internal. ang kalibutan sa tawo ug ang naglibot nga kamatuoran. Sa M. ang indibidwal nga sinugdanan gigahin. Nakabaton siyag mas dakong kagawasan gikan sa gahom sa tradisyonal nga mga kanon. mga establisemento. Ang panglantaw anam-anam nga nahimulag gikan sa pagkamamugnaon ug pasundayag, ang mamiminaw naporma nga independente. sangkap sa musika. kultura. Blooming instr. pagkabatid (lute). Ang wok sa panimalay nakadawat sa pinakalapad nga kalamboan. pagdula og musika (sa mga panimalay sa mga lungsoranon, mga lingin sa mga mahigugmaon sa musika). Ang yano nga mga polygoals gihimo alang kaniya. mga kanta - villanella ug frottola (Italy), mga chansons (France), ingon man mas lisud nga ipahigayon ug kasagaran gipino sa estilo (nga adunay chromatic features) 4- o 5-goal. madrigals (Luca Marenzio, Carlo Gesualdo di Venosa), incl. sa mga bersikulo sa Petrarch, Ariosto, Tasso. Ang mga semi-propesyonal nga musikero aktibo sa Germany. mga asosasyon sa mga tawo-lungsod-artisan – mga workshop sa mga mastersingers, diin daghan. mga kanta (Hans Sachs). Mga awit sa mass social, nat. ug relihiyosong mga kalihokan: Hussite nga himno (Czech Republic), Lutheran chant (Reformation and Peasant War sa ika-16 nga siglo sa Germany), Huguenot nga salmo (France).

Sa prof. M. nakaabot sa kinapungkayan nga koro. polyphony a cappella (polyphony sa "estriktong estilo") kay puro diatonic. bodega sa mga genre sa masa, motet o sekular nga polygon. mga kanta nga adunay birtuoso nga paggamit sa komplikado nga mga imitasyon. mga porma (canon). Pangunang mga eskwelahan sa kompositor: ang Franco-Flemish o Dutch nga eskwelahan (Guillaume Dufay, Johayanes Okeghem, Jacob Obrecht, Josquin Despres, Orlando di Lasso), ang Romanong eskwelahan (Palestrina), ang Venetian nga eskwelahan (Andrea ug Giovanni Gabrieli). Ang dagkong mga masters sa choir nagpadayon. pagkamamugnaon sa Poland (Vaclav gikan sa Shamotul, Mikolaj Gomulka), Czech Republic. Dungan sa unang higayon nga nakaangkon sa kagawasan instr. M., sa usa ka panon usab sa pagpalambo og imitasyon. polyphony (organ preludes, ricercars, canzones sa Venetians A. ug G. Gabrieli, mga variation sa Spanish composer nga si Antonio Cabezon). Ang siyentipikanhon nabuhi pag-usab. naghunahuna mahitungod sa M., bag-ong paagi gibuhat. musika-teoretikal. treatises (Glarean sa Switzerland, G. Tsarlino ug V. Galilei sa Italy, ug uban pa).

Sa Russia, human sa kalingkawasan gikan sa Mong.-Tat. ang yugo namulak M., sa prof. M. pagkab-ot sa usa ka hataas nga kalamboan sa Znamenny pag-awit, unfolds pagkamamugnaon. ang mga kalihokan sa talagsaong mga kompositor-"mga mag-aawit" (Fyodor Krestyanin), ang orihinal nga polyphony ("tulo ka linya") natawo, ang mga mayor nga muse aktibo. mga kolektibo (choir sa "soberanong mga klerk sa pag-awit", ika-16 nga siglo).

Ang proseso sa transisyon sa Europe gikan sa muses. kultura sa pyudal nga tipo ngadto sa burges nagpadayon sa ika-17 nga siglo. ug 1st floor. Ika-18 nga siglo Ang kinatibuk-ang dominasyon sa sekular nga M. sa katapusan natino (bisan pa sa Germany ug sa ubang mga nasud, ang simbahan M. nagpabiling dako nga importansya). Ang sulud niini naglangkob sa daghang mga hilisgutan ug mga imahe, lakip. pilosopikal, historikal, moderno, sibil. Kauban sa pagpatugtog og musika sa aristokratiko. mga salon ug halangdon nga yuta, sa mga balay sa mga representante sa "ikatulo nga kahimtang", ingon man sa asoy. institusyon (unibersidad) kay intensive deploy sa publiko. kinabuhi sa musika. Ang mga dapog niini maoy permanenteng muse. mga institusyon sa usa ka bukas nga kinaiyahan: opera house, philharmonic. (konsyerto) mahitungod-va. Ang mga violas gipulihan sa moderno. nagduko nga mga instrumento sa kwerdas (violin, cello, ug uban pa; talagsaon nga mga agalon sa ilang paghimo - A. ug N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari gikan sa Cremona, Italy), ang unang pianoforte gimugna (1709, B. Cristofori, Italy). ). Ang pag-imprenta sa musika (nga nagsugod sa katapusan sa ika-15 nga siglo) nag-uswag. Ang musika nagkalapad. edukasyon (konserbatoryo sa Italya). Gikan sa muses. ang siyensiya nagbarug sa pagsaway (I. Mattheson, Germany, sayo sa ika-18 nga siglo).

Sa pag-uswag sa pagkamamugnaon sa kompositor, kini nga panahon gimarkahan sa pagtabok sa mga impluwensya sa ingon nga mga arte. mga estilo, sama sa baroque (Italian ug German instr. ug chorus M.), classicism (Italian ug French opera), rococo (French instr. M.) ug usa ka hinay-hinay nga transisyon gikan sa natukod na nga mga genre, estilo ug porma ngadto sa bag-o, pagpabilin sa dominasyon . posisyon sa Europe M. hangtod karon. Lakip sa mga monumental nga genre, sunod sa padayon nga paglungtad sa "mga hilig" (mga hilig) sa relihiyon. ang mga tema ug ang misa, ang opera ug ang oratorio daling mitungha. Cantata (solo ug choral), instr. konsyerto (solo ug orkestra), chamber-instr. ensemble (trio, etc.), solo nga kanta nga adunay instr. escort; ang suite adunay bag-ong hitsura (ang lainlain niini partita), nga naghiusa sa adlaw-adlaw nga mga sayaw. Sa katapusan sa panahon, ang pagporma sa moderno. mga symphony ug sonata, ingon man mga ballet nga independente. genre. Susama sa imitasyon nga polyphony sa "libre nga istilo", nga nakaabot sa kinapungkayan niini, nga adunay daghang paggamit sa chromatism, pinasukad sa parehas nga mga mode (major ug menor de edad), ang usa nga nahamtong bisan sa sayo pa, sa sulod sa polyphony ug sa adlaw-adlaw nga sayaw, gipamatud-an. M., homophonic-harmonic. bodega (ang taas nga tingog mao ang nag-unang usa, ang uban mao ang chord accompaniment, tan-awa ang Homophony), harmonic crystallize. function ug bag-ong matang sa melody base niini, ang praktis sa digital bass, o general bass, kaylap nga mikaylap (improvisasyon sa performer sa organ, harpsichord o lute sa harmonic accompaniment sa usa ka melody o recitative base sa ubos nga tingog nga gisulat. gikan sa kompositor - bass nga adunay conditional, digital notation of harmony) . Dungan sa polyphonic nga mga porma (passacaglia, chaconne, fugue) idugang ang pipila ka homophonic: rondo, daan nga sonata.

Sa mga nasud diin niining panahona ang proseso sa pagporma sa nagkahiusang mga nasud (Italy, France, England, partly Germany) mahitabo (o matapos), naugmad kaayo nga nasud. kultura sa musika. Lakip kanila mao ang dominasyon. ang papel gipabilin sa Italyano. Didto sa Italya natawo ang opera (Florence, sa pagsugod sa ika-16 ug ika-17 nga siglo), ug ang unang klasikal nga mga opera gimugna. mga pananglitan niining bag-ong genre (ang unang katunga sa ika-1 nga siglo, ang Venetian school, C. Monteverdi), ang mga lig-on nga matang niini naporma, nga mikaylap sa tibuok Europe: usa ka seryoso nga opera, o opera seria, bayanihon. ug trahedya. kinaiya, sa mitolohiya. ug mga laraw sa kasaysayan (ikaduha nga katunga sa ika-17 nga siglo, eskwelahan sa Neapolitan, A. Scarlatti), ug komiks, o opera buffa, sa adlaw-adlaw nga mga hilisgutan (unang katunga sa ika-2 nga siglo, eskwelahan sa Neapolitan, G. Pergolesi). Sa samang nasod, mitungha ang oratorio (17) ug ang cantata (talagsaong mga pananglitan sa duha ka genre gikan kang G. Carissimi ug A. Stradella). Sa katapusan, sa base sa kabantog sa gugma. ug conc. performance (ang kinadak-ang violin virtuosos – J. Vitali, A. Corelli, J. Tartini) mao ang intensively pagpalambo ug pag-update instr. M .: organ (1st half of the 18th century, G. Frescobaldi), orchestral, ensemble, solo para sa mga kuwerdas. mga himan. Sa ika-1600 nga andana. 1 - paghangyo. Ika-17 nga siglo ang mga genre sa concerto grosso (Corelli, Vivaldi) ug solo instr. concerto (Vivaldi, Tartini), varieties (“simbahan” ug “chamber”) trio sonata (alang sa 2 ka kuwerdas o mga instrumento sa hangin ug clavier o organ – ni Vitali) ug solo sonata (alang sa biyolin o para sa solo nga biyolin ug clavier – ni Corelli, Tartini, alang sa clavier ni D. Scarlatti).

Sa France, adunay espesyal nga nasyonal. mga genre op. para sa musika t-ra: “lyric. trahedya ”(usa ka dakong matang sa opera) ug opera-ballet (J. B. Luli, J. F. Rameau), comedy-ballet (Lully sa kolaborasyon sa Moliere). Usa ka galaksiya sa talagsaong mga harpsichordist—mga kompositor ug tigpasundayag (ulahing ika-17—sayo sa ika-18 nga siglo, F. Couperin, Rameau)—nga nagpalambo sa mga porma sa rondo (kasagaran sa mga dula nga adunay programmatic nga kinaiya) ug mga kalainan, nanguna. Sa Inglatera, sa pagsugod sa ika-16 ug ika-17 nga siglo, sa panahon ni Shakespeare, mitungha ang unang tunghaan sa mga kompositor sa Uropa alang sa musika sa piano—ang mga birhenista (W. Bird ug J. toro). M. nag-okupar sa usa ka dako nga dapit sa Shakespearean teatro. Sa 2nd floor. Ika-17 nga siglo talagsaong mga pananglitan sa nat. opera, chorus, organ, chamber-instr. ug clavier M. (G. Purcell). Sa 1st floor. Ang ika-18 nga siglo nga pagkamamugnaon nagpadayag sa UK. mga kalihokan ni G. F. Handel (oratorios, opera seria), sa samang higayon. ang pagkahimugso sa usa ka nasudnong genre sa komiks. opera – ballad opera. Sa Germany sa ika-17 nga siglo ang orihinal nga oratorio nga mga buhat (“mga hilig”, ug uban pa) ug ang unang mga pananglitan sa mga yutang natawhan makita. opera ug ballet (G. Schutz), milambo ang org. arte (D. Buxtehude, I. Froberger, I. Pachelbel). Sa 1st floor. Ang ika-18 nga siglo nagpasabot. prod. sa daghang mga genre (“mga hilig”, ubang mga genre sa oratorio; cantatas; mga pantasya, preludes, fugues, sonata para sa organ ug clavier, mga suites para sa clavier; concertos para sa orkestra ug para sa separadong mga instrumento, ug uban pa) nagmugna ni J. S. Bach , kansang trabaho mao ang resulta ug ang kinapungkayan sa tanan nga nangagi nga kalamboan sa European. polyphony ug tanan M. baroque. Sa Spain, natawo ang orihinal nga mga sinehan sa musika. opera-type nga mga genre nga adunay kolokyal nga mga dayalogo: zarzuela (dramatic content), tonadilla (comic). Sa Russia, ang polyphony sa kulto nga musika nagkadaghan (partes nga pagkanta sa ulahing bahin sa ika-17 ug sayong bahin sa ika-18 nga siglo—choir concertos ni V. Titov ug N. Kalachnikov). Dungan sa panahon sa mga reporma ni Peter I, natawo ang sekular nga propesyonal nga musika (panegyric cantes), ug ang pag-uswag sa adlaw-adlaw nga musika sa kasyudaran gipalihok (lyric cantes, salmo). Ang pag-uswag sa European M. 2nd floor. Ang ika-18 nga siglo ug sayong bahin sa ika-19 nga siglo nagpadayon ubos sa impluwensya sa mga ideya sa Enlightenment, ug dayon ang Dakong Pranses. rebolusyon, nga wala lamang nagpatunghag bag-ong masa-adlaw-adlaw nga musika (mga martsa, bayanihong mga awit, lakip ang Marseillaise, mga pista sa masa ug rebolusyonaryong ritwal), apan nakakaplag usab ug direkta o dili direkta nga tubag sa ubang musika. mga genre. Baroque, "gallant style" (rococo) ug halangdon nga classicism naghatag dalan sa dominanteng dapit sa burges. (paglamdag) classicism, nga nagpamatuod sa mga ideya sa rason, pagkaparehas sa mga tawo, pag-alagad sa katilingban, taas nga etikal nga mga mithi. Sa Pranses Ang pinakataas nga pagpahayag niini nga mga pangandoy mao ang opera nga buhat ni K. Gluck, sa Austro-German - symphonic, operatic ug chamber nga mga buhat sa mga representante sa Viennese classical school J. Haydn, W. A. Mozart ug L.

Ang mahitabo nagpasabot. pag-uswag sa tanang dapit prof. Si M. Gluck ug Mozart, ang matag usa sa ilang kaugalingong paagi, nagbag-o sa genre sa opera, naningkamot sa pagbuntog sa ossified conventionality sa aristokratiko. "seryoso" nga opera. Sa lain-laing mga nasud, duol sa usag usa ang mga demokrasya paspas nga nag-uswag. mga genre: opera buffa (Italy – D. Cimarosa), komiks. opera (France – JJ Rousseau, P. Monsigny, A. Gretry; Russia – VA Pashkevich, EI Fomin), Singspiel (Austria – Haydn, Mozart, K. Dittersdorf). Atol sa Dakong French rebolusyon nagpakita "opera sa kaluwasan" sa bayanihon. ug melodrama. mga laraw (France – L. Cherubini, JF Lesueur; Austria – Fidelio ni Beethoven). Gibulag isip independente. ballet genre (Gluck, Beethoven). Sa buhat ni Haydn, Mozart, Beethoven, kini giayo ug nakadawat usa ka klasiko. ang embodiment sa genre sa symphony sa moderno niini. pagsabot (4-bahin nga siklo). Sa wala pa niana, sa pagmugna sa symphony (ingon man sa katapusan nga pagporma sa symphony orchestra sa modernong matang), Czech (J. Stamitz) ug German adunay usa ka importante nga papel. mga musikero nga nagtrabaho sa Mannheim (Germany). Sa susama, ang classic nga dako nga sonata type ug chamber-instr. ensemble (trio, quartet, quintet). Ang porma sa sonata allegro gipalambo ug usa ka bag-o, diyalektikong usa nga naporma. ang pamaagi sa musikal nga panghunahuna mao ang symphonism, nga nakaabot sa kinapungkayan niini sa buhat ni Beethoven.

Sa M. Slavic nga mga tawo (Russia, Poland, Czech Republic), ang pagpalambo sa wok nagpadayon. genres (choir. konsyerto sa Russia – MS Berezovsky, DS Bortnyansky, adlaw-adlaw nga romansa), ang unang mga yutang natawhan makita. opera, ang yuta giandam alang sa paglalang sa nat. mga klasiko sa musika. Sa tibuok Europe. prof. M. polyphonic. ang mga estilo kasagaran gipulihan sa homophonic-harmonic; ang functional nga sistema sa panag-uyon sa katapusan naporma ug gikonsolida.

Sa ika-19 nga siglo sa kadaghanang nasod sa Uropa ug sa Amihanan. Gikompleto sa America ang edukasyon sa mga muse. kultura "klasiko." burgis nga tipo. Kini nga proseso mahitabo batok sa backdrop ug ubos sa impluwensya sa aktibong demokratisasyon sa tanang katilingban. ug musika. kinabuhi ug pagbuntog sa mga babag sa klase nga napanunod gikan sa pyudalismo. Gikan sa mga aristokratikong salon, mga teatro sa korte ug mga kapilya, gamay nga conc. mga hawanan nga gituyo alang sa usa ka sirado nga sirkulo sa usa ka pribilihiyo nga publiko, M. moadto sa halapad nga lugar (ug bisan sa square), bukas sa demokratikong pag-access. mga tigpaminaw. Adunay daghang mga bag-ong muse. mga teatro, conc. institusyon, lamdagan. mga organisasyon, mga tigmantala sa musika, musika. uch. mga institusyon (lakip ang mga konserbatoryo sa Prague, Warsaw, Vienna, London, Madrid, Budapest, Leipzig, St. Petersburg, Moscow, ug uban pa; medyo sayo pa, sa kataposan sa ika-18 nga siglo, usa ka konserbatoryo ang gitukod sa Paris). Nagpakita ang mga muse. mga magasin ug mantalaan. Ang proseso sa pasundayag sa katapusan nahimulag gikan sa pagkamamugnaon ingon nga independente. matang sa musika nga mga kalihokan, nga girepresentahan sa usa ka dako nga gidaghanon sa mga ensembles ug soloists (ang labing talagsaong performers sa ika-19 nga siglo ug sa sinugdanan sa ika-20 nga siglo: pianists – F. Liszt, X. Bulow, AG ug NG Rubinstein, SV Rachmaninov; violinists – N. Paganini, A. Vieton, J. Joachim, F. Kreisler; mga mag-aawit – G. Rubini, E. Caruso, FI Chaliapin; cellist P. Casals, mga konduktor – A. Nikish, A. Toscanini). Delimitasyon prof. pagkamamugnaon uban sa pasundayag ug pagdani sa usa ka masa nga tigpaminaw nakatampo sa ilang paspas nga kalamboan. Sa samang higayon, ang stratification sa matag usa sa nat. kultura ngadto sa hustong burges ug demokratiko. Ang komersyalisasyon sa musika nagkadako. kinabuhi nga gisagubang sa mga progresibong musikero. M. nag-okupar sa usa ka mas importante nga dapit sa sosyal ug politikal. kinabuhi. Usa ka kinatibuk-ang demokratiko ug unya usa ka rebolusyon sa mamumuo ang milambo. kanta. Ang labing maayo nga mga sample ("International", "Red Banner", "Varshavyanka") nakuha sa internasyonal. kahulogan. Sunod sa naporma kaniadto nga nat. Ang mga batan-ong kompositor nga mga eskwelahan sa usa ka bag-ong matang nag-uswag: Russian (gitukod ni MI Glinka), Polish (F. Chopin, S. Moniuszko), Czech (B. Smetana, A. Dvorak), Hungarian (F. Erkel, F. Liszt) , Norwegian (E. Grieg), Kinatsila (I. Albeniz, E. Granados).

Sa buhat sa kompositor sa usa ka gidaghanon sa mga European. mga nasud sa 1st half. Gipamatud-an ang romantikismo sa ika-19 nga siglo (German ug Austrian M. – ETA Hoffmann, KM Weber, F. Schubert, F. Mendelssohn, R. Schumann; French – G. Berlioz; Hungarian – Liszt; Polish – Chopin , Russian – AA Alyabiev, AN Verstovsky). Ang mga kinaiya niini sa M. (itandi sa classicism): gipataas ang pagtagad sa emosyonal nga kalibutan sa indibidwal, pag-indibidwal ug pagdrama sa mga liriko, ang pagpasiugda sa tema sa panagsumpaki tali sa indibidwal ug sa katilingban, tali sa sulundon ug reyalidad, ug usa ka apelar sa makasaysayanon. (tunga-tunga sa siglo), folk-legendary ug folk-adlaw-adlaw nga mga talan-awon ug mga hulagway sa kinaiyahan, interes sa nasyonal, kasaysayan. ug geographic ang pagka-orihinal sa gibanaag nga kamatuoran, usa ka mas konkreto nga embodiment sa nasudnong basehan sa mga awit sa lain-laing mga katawhan, ang pagpalig-on sa papel sa vocal, awit nga sinugdanan, ingon man usab sa mabulukon (sa panag-uyon ug orkestrasyon), usa ka gawasnon nga interpretasyon sa mga tradisyon. mga genre ug mga porma ug ang pagmugna sa mga bag-o (symphonic poem), ang tinguha alang sa lain-laing synthesis sa M. uban sa ubang mga arte. Ang giprograma nga musika gipalambo (base sa mga laraw ug mga tema gikan sa folk epos, literatura, painting, ug uban pa), instr. miniature (prelude, musical moment, impromptu, etc.) ug usa ka cycle sa programmatic miniatures, romance ug chamber wok. cycle, "grand opera" sa usa ka pangdekorasyon nga matang sa legendary ug makasaysayanon. tema (France – J. Meyerbeer). Sa Italya, ang opera buffa (G. Rossini) nakaabot sa ibabaw, nat. matang sa mga romantikong opera (lyrical – V. Bellini, G. Donizetti; bayanihon – sayo G. Verdi). Ang Russia nagporma sa kaugalingon nga nasyonal nga mga klasiko sa musika, nga nakakuha sa kamahinungdanon sa kalibutan, naporma ang orihinal nga mga tipo sa folk-historical. ug epiko. opera, ingon man mga symphony. M. sa higdaanan. mga tema (Glinka), ang genre sa romansa nakaabot sa taas nga lebel sa pag-uswag, diin ang mga bahin sa sikolohikal nga anam-anam nga nahamtong. ug adlaw-adlaw nga realismo (AS Dargomyzhsky).

Tanang R. ug 2nd floor. Ang ika-19 nga siglo pipila ka mga kompositor sa Kasadpang Uropa nagpadayon nga romantiko. direksyon sa opera (R. Wagner), symphony (A. Bruckner, Dvorak), software instr. M. (Liszt, Grieg), kanta (X. Lobo) o nagtinguha sa paghiusa sa mga estilistiko nga mga prinsipyo sa romanticism ug classicism (I. Brahms). Ang pagpadayon sa pagkontak sa romantikong tradisyon, ang orihinal nga mga paagi mao ang Italyano. opera (ang kinapungkayan mao ang buhat ni Verdi), Pranses. opera (Ch. Gounod, J. Wiese, J. Massenet) ug ballet (L. Delibes), Polish ug Czech opera (Moniuszko, Smetana). Sa buhat sa usa ka gidaghanon sa Western European. mga kompositor (Verdi, Bizet, Wolf, ug uban pa), ang mga kalagmitan sa realismo nagkakusog. Sila nagpakita sa ilang mga kaugalingon ilabi na sa tin-aw ug kaylap sa Russian nga M. sa niini nga panahon, nga ideologically konektado sa demokratiko. mga katilingban. kalihukan ug abante nga literatura (ang ulahing Dargomyzhsky; ang mga kompositor sa The Mighty Handful mao si MA Balakirev, AP Borodin, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov ug Ts. A. Cui; PI Tchaikovsky). Gibase sa Russian nar. mga kanta, ingon man M. East rus. Ang mga kompositor (Mussorgsky, Borodin ug Rimsky-Korsakov) nagpalambo og bag-ong melodic, rhythmic. ug harmonic. pundo sa kamahinungdanon enriching Europe. sistema sa kabalaka.

Gikan ni Ser. Ika-19 nga siglo sa Zap. Europe, usa ka bag-ong musikal nga teatro ang giporma. genre – operetta (France – F. Herve, J. Offenbach, Ch. Lecoq, R. Plunket; Austria – F. Suppe, K. Millöker, J. Strauss-anak, sa ulahi Hung. mga kompositor, mga representante sa “neo-Viennese ” eskwelahan sa F. Legar ug I. Kalman). Sa prof. ang pagkamamugnaon nagbarug sa iyang kaugalingon. ang linya sa “kahayag” (kada adlaw nga sayaw) M. (waltzes, polkas, gallops ni I. Strauss-son, E. Waldteuffel). Natawo ang talan-awon sa kalingawan. M. ingon nga independente. industriya sa musika. kinabuhi.

Sa con. Ika-19 nga siglo ug sayong bahin sa ika-20 nga siglo sa Europe Usa ka yugto sa transisyon nagsugod sa Moscow, nga katumbas sa pagsugod sa imperyalismo isip pinakataas ug kataposang yugto sa kapitalismo. Kini nga panahon gimarkahan sa usa ka krisis sa daghang mga gisundan. ideolohikal ug estilo nga uso.

Ang natukod nga mga tradisyon kadaghanan gibag-o ug kanunay nga gi-update. May kalabotan sa pagbag-o sa kinatibuk-ang "espirituhanon nga klima", bag-ong mga pamaagi ug istilo ang mitumaw. Ang mga kapanguhaan sa musika nagkalapad. expressiveness, adunay usa ka intensive nga pagpangita alang sa mga paagi nga makahimo sa pagpahayag sa usa ka mahait ug dalisay nga panglantaw sa kamatuoran. Sa samang higayon, ang mga kalagmitan sa indibidwalismo ug aestheticism nagkadako, sa daghang mga kaso adunay kapeligrohan nga mawala ang usa ka dako nga sosyal nga tema (modernismo). Sa Germany ug Austria, natapos ang romantikong linya. symphony (G. Mahler, R. Strauss) ug musika natawo. ekspresyonismo (A. Schoenberg). Ang ubang mga bag-ong uso usab naugmad: sa France, impresyonismo (C. Debussy, M. Ravel), sa Italya, verismo (opera ni P. Mascagni, R. Leoncavallo, ug, sa usa ka sukod, G. Puccini). Sa Russia, ang mga linya nga gikan sa "Kuchkists" ug Tchaikovsky (SI Taneev, AK Glazunov, AK Lyadov, SV Rakhmaninov) nagpadayon ug partially develop, sa samang higayon. mitumaw usab ang bag-ong mga panghitabo: usa ka matang sa musika. simbolismo (AN Skryabin), modernisasyon sa nar. fabulousness ug "barbarian" karaan (sayo KUNG Stravinsky ug SS Prokofiev). Ang mga pundasyon sa nasudnong mga klasiko sa musika sa Ukraine (NV Lysenko, ND Leontovich), sa Georgia (ZP Paliashvili), Armenia (Komitas, AA Spendiarov), Azerbaijan (U. Gadzhibekov), Estonia (A. Kapp ), Latvia (J. Vitol), Lithuania (M. Čiurlionis), Finland (J. Sibelius).

Klasikong European nga sistema sa musika. Ang panghunahuna, base sa mayor-minor functional harmony, nag-agi sa lawom nga mga kausaban sa buhat sa usa ka gidaghanon sa mga kompositor. Ang Dep. ang mga tagsulat, nga nagpreserbar sa prinsipyo sa tonality, nagpalapad sa base niini gamit ang natural (diatonic) ug artipisyal nga mga mode (Debussy, Stravinsky), gibusog kini sa daghang mga pagbag-o (Scriabin). Ang uban sa kasagaran mibiya niini nga prinsipyo, nagpadayon sa atonal nga musika (Schoenberg, American C. Ive). Ang pagkahuyang sa mga koneksyon sa harmonics nakapukaw sa pagpabuhi sa teoretikal. ug mamugnaong interes sa polyphony (Russia – Taneyev, Germany – M. Reger).

Gikan sa 1917-18 burges nga musika. kultura misulod sa usa ka bag-ong yugto sa kasaysayan niini. Ang pag-uswag niini kusganong naimpluwensyahan sa mga sosyal nga hinungdan sama sa pagkalambigit sa milyon-milyon nga mga tawo sa politika. ug mga katilingban. kinabuhi, ang kusog nga pagtubo sa masa makalingkawas. mga kalihukan, ang pagtungha sa daghang mga nasud, sukwahi sa mga burges, bag-ong mga katilingban. sistema - sosyalista. Nagpasabot. epekto sa kapalaran ni M. sa moderno. ang burges nga katilingban adunay paspas usab nga siyentipiko ug teknikal. pag-uswag, nga misangpot sa pagtungha sa bag-ong mass media: sinehan, radyo, telebisyon, mga rekording. Ingon usa ka sangputanan, ang metaphysics mikaylap sa tibuuk kalibutan, nga nakasulod sa tanan nga "mga lungag" sa mga katilingban. kinabuhi, nga nakagamot sa tabang sa mass media sa kinabuhi sa gatusan ka milyon nga mga tawo. Daghang bag-ong contingents sa mga tigpaminaw miapil niini. Ang abilidad niini sa pag-impluwensya sa panimuot sa mga miyembro sa katilingban, sa tanan nilang kinaiya, miuswag pag-ayo. Mga museyo. kinabuhi sa naugmad nga kapitalista. ang mga nasud nakabaton ug panggawas nga bagyo, kasagaran hilanat nga kinaiya. Ang mga timailhan niini mao ang kadagaya sa mga pista ug mga kompetisyon, nga giubanan sa hype sa advertising, ang paspas nga pagbag-o sa uso, usa ka kaleidoscope sa artipisyal nga hinungdan sa mga sensasyon.

Sa mga kapitalistang nasud, duha ka kultura ang mas klaro nga mibarog, nga magkasumpaki sa ilang ideolohiya. direksyon sa usag usa: burges ug demokratiko (lakip ang sosyalista. mga elemento). Burzh. Ang kultura makita sa duha ka porma: elite ug "masa". Ang una niini mao ang anti-demokratikong; kasagaran gilimod niini ang kapitalista. paagi sa kinabuhi ug gisaway ang burges. moralidad, hinoon, gikan lamang sa mga posisyon sa petiburges. indibidwalismo. Burzh. Ang kulturang “masa” kay pseudo-demokratiko ug aktuwal nga nagsilbi sa interes sa mga dominasyon, mga hut-ong, nga nagpalinga sa masa gikan sa pakigbisog alang sa ilang mga katungod. Ang pag-uswag niini ubos sa mga balaod sa kapitalismo. produksyon sa palaliton. Usa ka bug-os nga "industriya" nga gaan ang gibug-aton nahimo, nga nagdala og daghang ganansya sa mga tag-iya niini; Ang M. kaylap nga gigamit sa bag-ong gimbuhaton sa advertising. Ang demokratikong kultura sa musika girepresentahan sa mga kalihokan sa daghang mga progresibong musikero nga nakig-away alang sa pagpugong. usa ka kiha nga nagpamatuod sa mga ideya sa humanismo ug nasyonalidad. Ang mga pananglitan sa ingon nga kultura mao ang, dugang pa sa mga buhat sa musikal nga teatro. ug conc. mga genre, daghang mga rebolusyonaryong kanta. kalihukan ug anti-pasistang pakigbisog sa 1920-40s. (Germany -X. Eisler), moderno. mga kanta sa protesta sa politika. Sa paglambo niini, kauban si prof. Ang halapad nga masa sa mga semi-propesyonal ug mga amateur nagdula ug nagpadayon sa pagdula sa usa ka dako nga papel isip mga musikero.

Sa ika-20 nga siglo kompositor pagkamamugnaon sa kapitalista. Ang mga nasud gipalahi sa usa ka wala pa sukad nga pagkalainlain ug pagkalainlain sa mga us aka istilo. Ang ekspresyonismo nakaabot sa kinapungkayan niini, nga gihulagway pinaagi sa usa ka mahait nga pagsalikway sa kamatuoran, gipataas ang pagkasakop, ug ang kakusog sa mga emosyon (ang New Viennese School-Schoenberg ug iyang mga estudyante nga si A. Berg ug A. Webern, ug ang Italyano nga kompositor nga si L. Dallapiccola-nagpalambo sa usa ka estrikto nga gikontrolar. sistema sa atonal melodic dodecaphony). Ang neoclassicism kaylap nga mikaylap, nga gihulagway sa tinguha nga makalayo gikan sa dili matugkad nga mga kontradiksyon sa moderno. mga katilingban. kinabuhi sa kalibutan sa mga imahen ug muse. mga porma sa ika-16-18 nga siglo, kusganong gipahayag nga rasyonalismo (Stravinsky sa 20-50s; Germany – P. Hindemith; Italy – O. Respighi, F. Malipiero, A. Casella). Ang impluwensya niini nga mga uso sa usa ka ang-ang o sa lain nasinati usab sa ubang dagkong mga kompositor, kinsa, sa kinatibuk-an, bisan pa niana, nakahimo sa pagbuntog sa mga limitasyon sa mga sulog tungod sa ilang koneksyon sa demokratiko. ug realistiko. uso sa panahon ug gikan sa Nar. pagkamamugnaon (Hungary – B. Bartok, Z. Kodai; France – A. Honegger, F. Poulenc, D. Millau; Germany – K. Orff; Poland – K. Shimanovsky; Czechoslovakia – L. Janacek, B. Martinu; Romania – J. Enescu, Great Britain – B. Britten).

Sa 50s. adunay lain-laing mga sulog sa musika. avant-garde (Germany – K. Stockhausen; France – P. Boulez, J. Xenakis; USA – J. Cage; Italy – L. Berio, partly L. Nono, kinsa nagbarog nga lahi tungod sa iyang mga abante nga politikanhong mga posisyon), bug-os nga paglapas uban sa klasikal. tradisyon ug pag-ugmad sa espesipikong musika (montage sa kasaba), electronic music (montage sa mga tingog nga nakuha pinaagi sa arte), sonorism (montage sa disparate nga musikal nga mga tingog sa dili kasagaran nga mga timbre), aleatorics (kombinasyon sa lain nga mga tingog o mga seksyon sa musikal nga porma sa prinsipyo sa sulagma ). Ang avant-gardism, ingon nga usa ka lagda, nagpahayag sa kahimtang sa petiburges sa trabaho. indibidwalismo, anarkismo o sopistikado nga aestheticism.

Usa ka kinaiya nga bahin sa kalibutan M. ika-20 nga siglo. – pagkahigmata sa usa ka bag-ong kinabuhi ug ang intensive nga pagtubo sa muses. kultura sa nag-uswag nga mga nasud sa Asia, Africa, Lat. America, ang ilang interaksyon ug pakigsuod sa mga kultura sa Europe. matang. Kini nga mga proseso giubanan sa usa ka mahait nga pakigbisog sa mga progresibong musikero, sa usa ka bahin, batok sa pag-level sa mga impluwensya sa Kasadpang Uropa. ug North American. elitista ug pseudo-mass M., nataptan sa kosmopolitanismo, ug sa laing bahin, batok sa mga reaksyonaryo. mga uso sa konserbasyon nat. mga kultura sa dili matarug nga porma. Alang niini nga mga kultura, ang mga nasud sa sosyalismo nagsilbing usa ka panig-ingnan sa pagsulbad sa problema sa nasyonal ug internasyonal sa Moldova.

Human sa kadaugan sa Dakong Oktubre Socialist. rebolusyon sa nasud sa Sobyet (human sa 2nd Gubat sa Kalibutan sa 1939-1945 ug sa ubay-ubay nga mga nasud nga nagsugod sa dalan sa sosyalismo), usa ka musikal nga musika ang naporma. kultura sa batakang bag-ong tipo—sosyalista. Gipalahi kini sa usa ka makanunayon nga demokratiko, tibuok nasud nga kinaiya. Usa ka halapad ug guba nga network sa publiko nga musika ang nahimo sa sosyalistang mga nasud. mga institusyon (mga teatro, philharmonic nga mga katilingban, mga institusyong pang-edukasyon, ug uban pa), mga grupo sa opera ug konsyerto nga nagpasundayag sa musikal ug aesthetic. kalamdagan ug edukasyon sa tibuok katawhan. Sa kooperasyon sa prof. kiha pagpalambo sa masa nga musika. pagkamamugnaon ug pasundayag sa mga porma sa amateur nga mga pasundayag ug sugilanon. Ang tanan nga mga nasud ug nasyonalidad, lakip. ug wala kaniadto gisulat nga musika. kultura, nakabaton ug kahigayonan sa hingpit nga pagpadayag ug pagpalambo sa orihinal nga mga bahin sa ilang katawhan. M. ug sa samang higayon miapil sa kahitas-an sa kalibutan prof. art, aron ma-master ang mga genre sama sa opera, ballet, symphony, oratorio. Ang mga kultura sa musika sa nasud aktibo nga nakig-uban sa usag usa, nagbinayloay sa mga kawani, mga ideya sa paglalang ug mga nahimo, nga nagdala sa ilang suod nga rally.

Nanguna nga papel sa musika sa kalibutan. pag-angkon sa ika-20 nga siglo. iya sa mga bukaw. M. Daghang talagsaong mga kompositor ang nanguna (lakip ang mga Ruso – N. Ya. Myaskovsky, Yu. A. Shaporin, SS Prokofiev, DD Shostakovich, V. Ya. Shebalin, DB Kabalevsky, TN Khrennikov, GV Sviridov, RK Shchedrin; Tatar – N. Zhiganov; Dagestan – G. Gasanov, Sh. Chalaev; Ukrainian – LN Revutsky, BN Lyatoshinsky; Belarusian – EK Tikotsky, AV Bogatyrev, Georgian – Sh. Harutyunyan, AA Babadzhanyan, EM Mirzoyan; Azerbaijani – K. Karaev, F Amirov; Kazakh – EG Brusilovsky, M. Tulebaev; Uzbek – M. Burkhanov; Turkmen – V. Mukhatov; Estonian – E. Kapp, G. Ernesaks, E. Tamberg; Latvian – J. Ivanov, M. Zarin; Lithuanian – B. Dvarionas, E. Balsis), ingon man mga performers (EA Mravinsky, EP Svetlanov, GN Rozhdestvensky, KN Igumnov, VV Sofronitsky, ST Richter, EG Gilels, DF Oistrakh, LB Kogan, LV Sobinov, AV Nezhdan ova, IS Kozlovsky , S. Ya. Lemeshev, ZA Dolukhanova), mga musicologist (BV Asafiev) ug uban pang musika. mga numero.

Ideological ug aesthetic. ang basehan sa mga bukaw. Ang matematika gilangkuban sa mga prinsipyo sa partisanship ug nasyonalidad sa arte, ang pamaagi sa sosyalistang realismo, nga naghatag sa lain-laing genre, estilo, ug indibidwal nga pamatasan. Sa mga bukaw M. nakakaplag ug bag-ong kinabuhi, daghang mga tradisyon. mga genre sa musika. Opera, ballet, symphony, pagpabilin sa classic. dako, monumental nga porma (kadaghanan nawala sa Kasadpan), gi-update gikan sa sulod ubos sa impluwensya sa mga tema sa rebolusyon ug modernidad. Sa basehan sa makasaysayanong rebolusyon. ug katawhan-patriotiko. tema blossomed choir. ug wok.-symp. M. (oratorio, cantata, balak). Mga bukaw. balak (uban sa klasikal ug folklore) nakapukaw sa pag-uswag sa genre sa romansa. Bag-ong genre prof. compositional creativity mao ang kanta – masa ug adlaw-adlaw (AV Aleksandrov, AG Novikov, AA Davidenko, Dm. Ya. ug Dan. Ya. Pokrassy, ​​​​IO Dunaevsky, VG Zakharov, MI Blanter, VP Solovyov-Sedoy, VI Muradeli, BA Mokrousov, AI Ostrovsky, AN Pakhmutova, AP Petrov). Mga bukaw. dako kaayog papel ang kanta sa kinabuhi ug pakigbisog ni Nar. misa ug adunay kusog nga impluwensya sa ubang mga muse. mga genre. Sa tanang muse. kultura sa mga katawhan sa USSR nakadawat moderno. refraction ug pagpalambo sa tradisyon sa folklore, ug sa samang higayon sa basehan sa sosyalista. ang sulod gipadato ug nabag-o nat. mga estilo nga nakasuhop sa daghang bag-ong mga intonasyon ug uban pang mga paagi sa pagpahayag.

Nagpasabot. mga kalampusan sa pagtukod sa musika. Nakab-ot usab ang mga kultura sa ubang sosyalistang mga nasod, diin daghang talagsaong mga kompositor ang nagtrabaho ug nagpadayon sa pagtrabaho (GDR—H. Eisler ug P. Dessau; Poland—V. Lutoslawski; Bulgaria—P. Vladigerov ug L. Pipkov; Hungary—Z Kodály, F. Sabo, Czechoslovakia – V. Dobiash, E. Suchon).

mga pakisayran: Serov AN, Musika, siyensiya sa musika, pedagogy sa musika, Epoch, 1864, No 6, 12; reissue – Fav. mga artikulo, vol. 2, M., 1957; Asafiev B., Musical nga porma isip proseso, libro. 1, L., 1928, libro. 2, M., 1947 (mga libro 1 ug 2 magkauban) L., 1971; Kushnarev X., Sa problema sa pagtuki sa musika. mga buhat, "SM", 1934, No 6; Gruber R., History of musical culture, vol. 1, bahin 1, M., 1941; Shostakovich D., Hibal-i ug higugmaa ang musika, M., 1958; Kulakovsky L., Music as art, M., 1960; Ordzhonikidze G., Sa pangutana sa mga detalye sa musika. panghunahuna, sa Sat: Questions of Musicology, vol. 3, M., 1960; Ryzhkin I., Katuyoan sa musika ug mga posibilidad niini, M., 1962; iyang, Sa pipila ka mahinungdanong bahin sa musika, sa Sat.: Aesthetic essays, M., 1962; intonasyon ug musikal nga imahe. Sab. mga artikulo, ed. Gi-edit ni BM Yarustovsky. Moscow, 1965. Kon Yu., Sa isyu sa konsepto sa "musika nga pinulongan", sa koleksyon: Gikan sa Lully hangtod karon, M., 1967; Mazel L., Zuckerman V., Pagtuki sa usa ka musikal nga buhat. Mga elemento sa musika ug mga pamaagi sa pagtuki sa gagmay nga mga porma, bahin 1, M., 1967; Konen V., Theater and Symphony, M., 1975; Uifalushi Y., Logic of musical reflection. Essay sa mga problema niini, "Mga Pangutana sa Pilosopiya", 1968, No. 11; Sohor A., ​​Music as a form of art, M., 1970; iyang kaugalingon, Musika ug katilingban, M., 1972; iya, Sociology and musical culture, M., 1975; Lunacharsky AV, Sa kalibutan sa musika, M., 1971; Kremlev Yu., Essays on the aesthetics of music, M., 1972: Mazel L., Problems of classical harmony, M., 1972 (Introduction); Nazaikinsky E., On the psychology of musical perception, M., 1972; Mga problema sa panghunahuna sa musika. Sab. mga artikulo, ed. MG Aranovsky, M., 1974.

Usa ka Buta