Jean-Marie Leclair |

Jean Marie Leclair

Makapangita gihapon ang usa ka sonata sa talagsaong French violinist sa unang katunga sa ika-XNUMX nga siglo, si Jean-Marie Leclerc, sa mga programa sa mga violinist sa konsyerto. Ilabi na nga nailhan mao ang C-minor nga usa, nga nagdala sa subtitle nga "Remembrance".

Bisan pa, aron masabtan ang papel sa kasaysayan niini, kinahanglan nga mahibal-an ang palibot diin naugmad ang arte sa biyolin sa France. Mas dugay kaysa sa ubang mga nasud, ang biyolin gi-evaluate dinhi isip usa ka plebeian nga instrumento ug ang kinaiya niini wala'y pulos. Ang viola naghari sa halangdon-aristocratic nga kinabuhi sa musika. Ang humok, muffled nga tingog niini hingpit nga nakatubag sa mga panginahanglan sa mga halangdon nga nagpatugtog og musika. Ang biyolin nagsilbi sa mga nasudnong holiday, sa ulahi - mga bola ug mga pagtakuban sa mga aristokratikong balay, ang pagdula niini giisip nga makauulaw. Hangtud sa katapusan sa ika-24 nga siglo, ang solo nga konsiyerto sa biyolin wala maglungtad sa France. Tinuod, sa ika-XNUMX nga siglo, daghang mga biyolinista nga migawas sa mga tawo ug adunay talagsaon nga kahanas nakaangkon og kabantog. Kini sila si Jacques Cordier, gianggaan ug Bokan ug Louis Constantin, apan wala sila mopasundayag ingong mga soloista. Si Bokan mihatag og mga leksyon sa sayaw sa korte, si Constantin nagtrabaho sa court ballroom ensemble, nga gitawag og "XNUMX Violins of the King."

Ang mga biyolinista sagad nagsilbing hawod sa sayaw. Niadtong 1664, migawas ang libro sa biyolinista nga si Dumanoir nga The Marriage of Music and Dance; ang tagsulat sa usa sa mga eskwelahan sa biyolin sa unang katunga sa ika-1718 nga siglo (gipatik sa XNUMX) Gitawag ni Dupont ang iyang kaugalingon nga usa ka "magtutudlo sa musika ug sayaw."

Ang kamatuoran nga sa sinugdan (sukad sa kataposan sa ika-1582 nga siglo) kini gigamit sa musika sa korte sa gitawag nga “Stable Ensemble” nagpamatuod sa pagtamay sa biyolin. Ang ensemble ("chorus") sa kuwadra gitawag nga kapilya sa mga instrumento sa hangin, nga nagsilbi sa mga pagpangayam sa hari, mga pagbiyahe, mga piknik. Sa 24, ang mga instrumento sa violin gibulag gikan sa "Stable Ensemble" ug ang "Large Ensemble of Violinists" o kung dili ang "XNUMX Violins of the King" naporma gikan kanila aron magdula sa mga ballet, bola, masquerade ug magsilbi nga harianong pagkaon.

Ang ballet adunay dakong importansya sa pagpalambo sa French violin art. Ang malunhaw ug mabulukon nga kinabuhi sa korte, kini nga matang sa mga pasundayag sa teatro labi ka duol. Kini mao ang kinaiya nga sa ulahi danceability nahimong halos usa ka nasudnong estilo nga bahin sa French violin music. Ang elegance, grace, plastic stroke, grace ug elasticity of rhythms mao ang mga hiyas nga natural sa French violin music. Sa mga ballet sa korte, labi na si J.-B. Lully, ang biyolin nagsugod sa pagdaog sa posisyon sa solo nga instrumento.

Dili tanan nahibalo nga ang labing bantogang Pranses nga kompositor sa ika-16 nga siglo, si J.-B. Si Lully maayo kaayong nakatugtog sa biyolin. Uban sa iyang trabaho, nakatampo siya sa pag-ila niini nga instrumento sa France. Nakab-ot niya ang paglalang sa korte sa "Small Ensemble" sa mga biyolinista (gikan sa 21, unya 1866 nga mga musikero). Pinaagi sa paghiusa sa duha ka mga ensemble, nakadawat siya usa ka impresibo nga orkestra nga nag-uban sa mga seremonyal nga ballet. Apan ang labing importante, ang biyolin gisaligan sa solo nga mga numero niini nga mga ballet; sa The Ballet of the Muses (XNUMX), si Orpheus miadto sa entablado nga nagtugtog sa biyolin. Adunay ebidensya nga si Lully personal nga nagdula niini nga papel.

Ang lebel sa kahanas sa mga French violinist sa panahon ni Lully mahimong mahukman pinaagi sa kamatuoran nga sa iyang orkestra ang mga performer nanag-iya sa instrumento lamang sulod sa unang posisyon. Gipreserbar ang usa ka anekdota nga kung ang usa ka nota nasugatan sa mga bahin sa biyolin sa sa ikalima, nga mahimong "maabot" pinaagi sa pag-unat sa ikaupat nga tudlo nga dili mobiya sa unang posisyon, kini mibanlas sa orkestra: "maampingon - sa!"

Bisan sa sinugdanan sa ika-1712 nga siglo (sa 1715), usa sa Pranses nga mga musikero, ang theoretician ug violinist nga si Brossard, nangatarongan nga sa taas nga mga posisyon ang tingog sa biyolin gipugos ug dili maayo; “sa usa ka pulong. dili na kini biyolin.” Sa XNUMX, sa dihang ang trio sonata ni Corelli nakaabot sa France, walay usa sa mga biyolinista ang makatugtog niini, tungod kay wala silay tulo ka posisyon. "Ang regent, ang Duke sa Orleans, usa ka bantugan nga mahigugmaon sa musika, gusto nga maminaw kanila, napugos sa pagtugot sa tulo ka mga mag-aawit nga mokanta niini ...

Sa sinugdanan sa ika-20 nga siglo, ang violin art sa France nagsugod sa paspas nga pag-uswag, ug sa mga XNUMX nga mga eskwelahan sa mga biyolinista naporma na, nga nahimong duha ka sulog: ang "French", nga nakapanunod sa nasudnong mga tradisyon sukad pa sa Lully, ug ang " Italian", nga ubos sa kusog nga impluwensya ni Corelli. Usa ka mabangis nga pakigbisog mibuto tali kanila, usa ka duwa alang sa umaabot nga gubat sa mga buffoons, o ang mga panagsangka sa "glukists" ug "picchinists". Ang mga Pranses kanunay nga lapad sa ilang mga kasinatian sa musika; Dugang pa, niining panahona ang ideolohiya sa mga encyclopedist nagsugod sa pagkahamtong, ug ang mainiton nga mga panaglalis gihimo sa matag sosyal, artistikong, literary nga panghitabo.

F. Rebel (1666–1747) ug J. Duval (1663–1728) sakop sa Lullist violinists, M. Maschiti (1664–1760) ug J.-B. Senaye (1687-1730). Ang uso nga "Pranses" nagpalambo sa espesyal nga mga prinsipyo. Kini gihulagway pinaagi sa pagsayaw, katahum, mubo nga marka nga mga hampak. Sa kasukwahi, ang mga biyolinista, nga naimpluwensiyahan sa Italyano nga violin art, naningkamot alang sa melodiousness, usa ka lapad, dato nga cantilena.

Unsa ka lig-on ang kalainan tali sa duha ka sulog mahukman pinaagi sa kamatuoran nga niadtong 1725 ang bantogang Pranses nga harpsichordist nga si Francois Couperin nagpagawas ug usa ka obra nga gitawag ug “The Apotheosis of Lully.” Kini "naghubit" (ang matag numero gihatag uban sa explanatory text) kung giunsa pagtanyag ni Apollo si Lully sa iyang lugar sa Parnassus, kung giunsa niya nahimamat si Corelli didto ug gikombinsir ni Apollo nga ang kahingpitan sa musika makab-ot lamang pinaagi sa paghiusa sa mga muse nga Pranses ug Italyano.

Usa ka grupo sa labing batid nga mga biyolinista ang misubay sa dalan sa maong asosasyon, diin ang mga igsoon nga sila Francoeur Louis (1692-1745) ug Francois (1693-1737) ug Jean-Marie Leclerc (1697-1764) ilabinang mibarog.

Ang katapusan kanila mahimo nga adunay maayong katarungan nga giisip nga nagtukod sa French classical violin school. Sa pagkamamugnaon ug pasundayag, organiko niyang gi-synthesize ang labing lainlain nga mga sulog nianang panahona, nagbayad sa labing lawom nga pasidungog sa mga nasyonal nga tradisyon sa Pransya, nga nagpauswag kanila sa mga paagi sa pagpahayag nga nasakop sa mga eskwelahan sa biyolin sa Italya. Corelli - Vivaldi - Tartini. Ang biograpo ni Leclerc, ang Pranses nga iskolar nga si Lionel de la Laurencie, nag-isip sa mga tuig 1725-1750 isip panahon sa unang pagpamiyuos sa kultura sa biyolin sa Pransiya, nga niadtong panahona aduna nay daghang hayag nga mga biyolinista. Lakip kanila, iyang gi-assign ang sentro nga lugar sa Leclerc.

Si Leclerc natawo sa Lyon, sa pamilya sa usa ka batid nga artesano (sa propesyon usa ka galon). Ang iyang amahan naminyo sa dalagang Benoist-Ferrier niadtong Enero 8, 1695, ug adunay walo ka mga anak gikan kaniya – lima ka lalaki ug tulo ka babaye. Ang kamagulangan niini nga mga anak mao si Jean-Marie. Natawo siya niadtong Mayo 10, 1697.

Sumala sa karaang mga tinubdan, ang batan-ong Jean-Marie naghimo sa iyang artistikong debut sa edad nga 11 isip mananayaw sa Rouen. Sa kinatibuk-an, kini dili ikatingala, tungod kay daghang mga biyolinista sa France ang nagsayaw. Bisan pa, sa wala’y paglimud sa iyang mga kalihokan sa kini nga lugar, si Laurency nagpahayag sa mga pagduhaduha kung si Leclerc ba gyud ang miadto sa Rouen. Lagmit, siya nagtuon sa duha ka mga arte sa iyang yutang natawhan, ug bisan pa niana, dayag, sa hinay-hinay, tungod kay siya nag-una nga gilauman sa pagkuha sa propesyon sa iyang amahan. Gipamatud-an ni Laurency nga adunay laing mananayaw gikan sa Rouen nga nagdala sa ngalan ni Jean Leclerc.

Sa Lyon, niadtong Nobyembre 9, 1716, naminyo siya kang Marie-Rose Castagna, ang anak nga babaye sa usa ka tigbaligyag ilimnon. Kapin sa nuybe anyos siya niadto. Nianang panahona, siya, dayag, nakigbahin dili lamang sa craft sa usa ka gallon, apan batid usab sa propesyon sa usa ka musikero, tungod kay gikan sa 1716 siya naa sa listahan sa mga gidapit sa Lyon Opera. Tingali nakadawat siya sa iyang inisyal nga edukasyon sa biyolin gikan sa iyang amahan, nga nagpaila dili lamang kaniya, kondili sa tanan niyang mga anak nga lalaki sa musika. Ang mga igsoon ni Jean-Marie nagdula sa mga orkestra sa Lyon, ug ang iyang amahan nalista ingon usa ka magtutudlo sa cellist ug sayaw.

Ang asawa ni Jean-Marie adunay mga paryente sa Italya, ug tingali pinaagi kanila si Leclerc gidapit niadtong 1722 sa Turin isip unang mananayaw sa ballet sa siyudad. Apan ang iyang pagpabilin sa kapital sa Piedmontese wala magdugay. Paglabay sa usa ka tuig, mibalhin siya sa Paris, diin iyang gipatik ang unang koleksiyon sa mga sonata para sa biyolin nga may gi-digitize nga bas, nga gipahinungod kang G. Bonnier, ang treasurer sa estado sa probinsiya sa Languedoc. Gipalit ni Bonnier ang iyang kaugalingon sa titulo sa Baron de Mosson alang sa salapi, adunay iyang kaugalingon nga hotel sa Paris, duha ka pinuy-anan sa nasud - "Pas d'etrois" sa Montpellier ug ang kastilyo sa Mosson. Sa dihang sirado ang teatro sa Turin, may kalabotan sa pagkamatay sa Prinsesa sa Piedmont. Si Leclerc nagpuyo sulod sa duha ka bulan uban niining patron.

Sa 1726 mibalhin siya pag-usab sa Turin. Ang Royal Orchestra sa siyudad gipangulohan sa bantog nga estudyante sa Corelli ug sa unang klase nga magtutudlo sa biyolin nga si Somis. Si Leclerc nagsugod sa pagkuha sa mga leksyon gikan kaniya, nga naghimo sa talagsaon nga pag-uswag. Ingon sa usa ka resulta, na sa 1728 siya nakahimo sa pagpasundayag sa Paris uban sa hayag nga kalampusan.

Niini nga panahon, ang anak sa bag-o lang namatay nga Bonnier nagsugod sa pag-patronize kaniya. Iyang gibutang si Leclerc sa iyang hotel sa St. Dominica. Gipahinungod kaniya ni Leclerc ang ikaduhang koleksiyon sa mga sonata alang sa solo nga biyolin nga adunay bas ug 6 ka sonata alang sa 2 ka biyolin nga walay bass (Op. 3), nga gipatik niadtong 1730. Si Leclerc kanunay nga nagdula sa Spiritual Concerto, nga nagpalig-on sa iyang kabantog isip soloista.

Niadtong 1733 miapil siya sa mga musikero sa korte, apan wala magdugay (hangtod sa mga 1737). Ang rason sa iyang pagbiya usa ka kataw-anan nga istorya nga nahitabo tali kaniya ug sa iyang kaatbang, ang talagsaong biyolinista nga si Pierre Guignon. Ang matag usa nasina pag-ayo sa himaya sa usa nga wala siya mosugot sa pagpatukar sa ikaduhang tingog. Sa kataposan, nagkasabot sila nga magbalhinbalhin ug lugar kada bulan. Gihatagan ni Guignon si Leclair sa pagsugod, apan sa dihang nahuman na ang bulan ug kinahanglan niyang ilisan ang ikaduhang biyolin, gipili niya nga biyaan ang serbisyo.

Sa 1737, si Leclerc mibiyahe ngadto sa Holland, diin iyang nahimamat ang labing bantugan nga biyolinista sa unang katunga sa ika-XNUMX nga siglo, usa ka estudyante sa Corelli, si Pietro Locatelli. Kining orihinal ug gamhanang kompositor adunay dakong impluwensya sa Leclerc.

Gikan sa Holland, si Leclerc mibalik sa Paris, diin siya nagpabilin hangtod sa iyang kamatayon.

Daghang mga edisyon sa mga buhat ug kanunay nga mga pasundayag sa mga konsyerto nagpalig-on sa kaayohan sa biyolinista. Niadtong 1758, mipalit siyag duha ka andana nga balay nga adunay tanaman sa Rue Carem-Prenant sa mga suburb sa Paris. Ang balay didto sa hilum nga suok sa Paris. Si Leclerc nagpuyo niini nga nag-inusara, walay mga sulugoon ug iyang asawa, nga kasagarang mobisita sa mga higala sa sentro sa siyudad. Ang pagpabilin ni Leclerc sa maong hilit nga dapit nakapabalaka sa iyang mga tigdayeg. Ang Duke de Grammont balik-balik nga mitanyag nga mopuyo uban kaniya, samtang si Leclerc mipili sa pag-inusara. Niadtong Oktubre 23, 1764, sayo sa buntag, usa ka hardinero, nga ginganlag Bourgeois, nga miagi duol sa balay, nakamatikod sa usa ka bukas nga pultahan. Halos dungan nga miduol ang hardinero ni Leclerc nga si Jacques Peizan ug namatikdan nilang duha ang kalo ug wig sa musikero nga nagbuy-od sa yuta. Tungod sa kahadlok, ilang gitawag ang mga silingan ug misulod sa balay. Naghigda ang lawas ni Leclerc sa vestibule. Gidunggab siya sa likod. Ang mamumuno ug ang motibo sa krimen nagpabilin nga wala masulbad.

Ang mga rekord sa pulisya naghatag usa ka detalyado nga paghulagway sa mga butang nga nahabilin gikan sa Leclerc. Lakip niini mao ang usa ka antique-style nga lamesa nga gidayandayanan og bulawan, ubay-ubay nga mga lingkuranan sa hardin, duha ka lamesa sa pagsinina, usa ka kinulit nga dughan sa mga hunos, laing gamay nga kahon sa mga drawer, usa ka paborito nga snuffbox, usa ka spinet, duha ka biyolin, ug uban pa. Ang labing importante nga bili mao ang librarya. Si Leclerc usa ka edukado ug maayo nga pagbasa nga tawo. Ang iyang librarya naglangkob sa 250 ka tomo ug naglangkob sa Ovid's Metamorphoses, Milton's Paradise Lost, mga buhat ni Telemachus, Molière, Virgil.

Ang bugtong buhi nga hulagway sa Leclerc kay ang pintor nga si Alexis Loire. Gitago kini sa print room sa National Library of Paris. Si Leclerc gihulagway nga katunga sa nawong, nagkupot sa usa ka panid sa sinulat nga papel sa musika sa iyang kamot. Siya adunay usa ka bug-os nga nawong, puno sa baba ug buhi nga mga mata. Ang mga kontemporaryo nag-angkon nga siya adunay usa ka yano nga kinaiya, apan usa ka mapahitas-on ug mapalandong nga tawo. Sa pagkutlo sa usa sa mga obitwaryo, si Lorancey mikutlo sa mosunod nga mga pulong: “Siya gipalahi sa garbo nga kayano ug hayag nga kinaiya sa usa ka henyo. Seryoso siya ug mahunahunaon ug dili ganahan sa dako nga kalibutan. Magul-anon ug nag-inusara, iyang gilikayan ang iyang asawa ug gipalabi niya nga magpuyo nga layo kaniya ug sa iyang mga anak.

Ang iyang kabantog talagsaon. Mahitungod sa iyang mga buhat, ang mga balak gikomposo, madasigon reviews gisulat. Si Leclerc giisip nga usa ka giila nga master sa sonata genre, ang tiglalang sa French violin concerto.

Ang iyang mga sonata ug mga konsyerto hilabihan ka makaiikag sa mga termino sa estilo, usa ka tinuod nga hago nga pag-ayo sa mga intonasyon nga kinaiya sa French, German ug Italyano nga violin nga musika. Sa Leclerc, ang pipila ka mga bahin sa mga konsyerto paminawon nga "Bachian", bisan kung sa kinatibuk-an layo siya sa istilo nga polyphonic; daghang mga turno sa intonation ang nakit-an, hinulaman gikan sa Corelli, Vivaldi, ug sa makalolooy nga "arias" ug sa naggilakgilak nga katapusan nga rondos siya usa ka tinuod nga Pranses; Dili ikatingala nga giapresyar sa mga katalirongan ang iyang trabaho nga tukma alang sa nasudnong kinaiya niini. Gikan sa nasyonal nga mga tradisyon naggikan ang "portrait", ang paghulagway sa indibidwal nga mga bahin sa mga sonata, diin kini susama sa mga miniature sa harpsichord ni Couperin. Ang pag-synthesize niining lahi kaayo nga mga elemento sa melos, iyang gisagol kini sa paagi nga iyang makab-ot ang usa ka talagsaon nga monolithic nga estilo.

Si Leclerc nagsulat lamang sa mga buhat sa biyolin (gawas sa opera nga Scylla ug Glaucus, 1746) – mga sonata alang sa biyolin nga adunay bass (48), trio sonata, concertos (12), sonata alang sa duha ka biyolin nga walay bass, ug uban pa.

Isip usa ka violinist, si Leclerc usa ka hingpit nga master sa teknik kaniadto sa pagdula ug labi ka sikat sa paghimo sa mga chord, doble nga mga nota, ug ang hingpit nga kaputli sa intonation. Usa sa mga higala ni Leclerc ug usa ka maayo nga eksperto sa musika, si Rosois, nagtawag kaniya nga "usa ka lawom nga henyo nga naghimo sa mga mekaniko sa dula nga arte." Kasagaran, ang pulong nga "siyentista" gigamit nga may kalabotan sa Leclerc, nga nagpamatuod sa iladong intelektwalismo sa iyang pasundayag ug pagkamamugnaon ug naghimo sa usa nga maghunahuna nga daghan sa iyang arte nagdala kaniya nga mas duol sa mga ensiklopedya ug gilatid ang dalan sa klasiko. “Maalamon ang iyang dula, apan walay pagduha-duha niini nga kaalam; resulta kini sa talagsaong lami, ug dili tungod sa kakulang sa kaisog o kagawasan.

Ania ang pagrepaso sa laing kontemporaryo: “Si Leclerc ang unang misumpay sa makapahimuot sa mapuslanon sa iyang mga buhat; siya usa ka batid kaayo nga kompositor ug nagdula og doble nga mga nota nga adunay kahingpitan nga lisud pildihon. Siya adunay usa ka malipayon nga koneksyon sa pana gamit ang mga tudlo (wala nga kamot. - LR) ug nagdula uban ang talagsaon nga kaputli: ug kung, tingali, siya usahay gibiaybiay tungod sa usa ka katugnaw sa iyang paagi sa pagpasa, nan kini gikan sa usa ka kakulang. sa kinaiya, kinsa kasagaran mao ang hingpit nga agalon sa halos tanang tawo.” Sa pagkutlo niini nga mga pagrepaso, gipasiugda ni Lorancey ang mosunod nga mga hiyas sa pagdula ni Leclerc: “Ang tinuyo nga kaisog, dili hitupngan nga pagkamaayo, inubanan sa hingpit nga pagtul-id; tingali ang pipila ka uga nga adunay usa ka katin-aw ug katin-aw. Dugang pa - kahalangdon, kalig-on ug gipugngan nga kalumo.

Si Leclerc usa ka maayo nga magtutudlo. Lakip sa iyang mga estudyante mao ang labing inila nga mga biyolinista sa France - L'Abbe-son, Dovergne ug Burton.

Si Leclerc, kauban si Gavinier ug Viotti, naghimo sa himaya sa French violin art sa ika-XNUMX nga siglo.

L. Raaben