Iano Tamar |

Iano Tamar

Ang iyang Medea dili matawag nga kopya sa maayong pagbasa ni Maria Callas – ang tingog ni Yano Tamar dili sama sa dili malimtan nga tingog sa iyang maalamat nga gisundan. Ug bisan pa, ang iyang jet-black nga buhok ug baga nga gihimo-up nga mga tabontabon, dili, dili, oo, ug sila nagtumong kanato sa larawan nga gibuhat tunga sa siglo na ang milabay sa usa ka hayag nga Gregong babaye. Adunay usa ka butang nga komon sa ilang mga biography. Sama ni Maria, si Yano adunay usa ka estrikto ug ambisyoso nga inahan nga gusto sa iyang anak nga mahimong sikat nga mag-aawit. Apan dili sama kang Callas, ang lumad nga taga Georgia wala gayod magdumot kaniya tungod niining mapahitas-ong mga plano. Sa kasukwahi, si Yano labaw sa kausa nagbasol nga ang iyang inahan namatay nga sayo kaayo ug wala makit-an ang sinugdanan sa iyang hayag nga karera. Sama kang Maria, si Yano kinahanglang mangitag pag-ila sa gawas sa nasod, samtang ang iyang yutang natawhan nahulog sa bung-aw sa gubat sibil. Alang sa pipila, ang pagtandi sa Callas usahay ingon og dili maayo ug bisan pa nga dili maayo, sama sa usa ka barato nga publisidad nga stunt. Sugod sa Elena Souliotis, wala'y usa ka tuig nga ang usa ka sobra nga gibayaw nga publiko o dili kaayo mabinantayon nga pagsaway wala magmantala sa pagkahimugso sa laing "bag-ong Callas". Siyempre, kadaghanan niini nga mga "manununod" dili makabarug sa pagtandi sa usa ka bantugan nga ngalan ug dali kaayong nanaog gikan sa entablado ngadto sa kalimot. Apan ang paghisgot sa usa ka Griyego nga mag-aawit sunod sa ngalan nga Tamar ingon, labing menos karon, hingpit nga gipakamatarung - taliwala sa daghang mga karon nga katingad-an nga mga soprano nga nagdayandayan sa mga yugto sa lainlaing mga teatro sa kalibutan, halos dili nimo makit-an ang lain nga ang interpretasyon sa mga tahas mao ra. lawom ug orihinal, napuno sa espiritu sa musika nga gipasundayag .

Si Yano Alibegashvili (Tamar ang apelyido sa iyang bana) natawo sa Georgia *, nga niadtong mga tuiga mao ang habagatang gawas sa walay kinutuban nga imperyo sa Sobyet. Nagtuon siya og musika sukad sa pagkabata, ug nakadawat sa iyang propesyonal nga edukasyon sa Tbilisi Conservatory, migraduwar sa piano, musicology ug vocals. Ang batan-ong Georgian nga babaye miadto aron sa pagpalambo sa iyang mga kahanas sa pag-awit sa Italy, sa Osimo Academy of Music, nga sa iyang kaugalingon dili ikatingala, tungod kay sa mga nasud sa kanhi Eastern bloc adunay usa ka lig-on nga opinyon nga ang tinuod nga vocal magtutudlo nagpuyo sa yutang natawhan. sa bel canto. Dayag, kini nga kombiksyon dili walay pundasyon, sukad sa iyang European debut sa Rossini festival sa Pesaro sa 1992 samtang ang Semiramide nahimong usa ka pagbati sa kalibutan sa opera, pagkahuman si Tamar nahimong usa ka welcome guest sa mga nag-unang opera house sa Europe.

Unsa ang nakapakurat sa mapugsanon nga mga tumatan-aw ug mga kritiko sa pasundayag sa batan-ong Georgian nga mag-aawit? Dugay na nga nahibal-an sa Europe nga ang Georgia dato sa maayo kaayo nga mga tingog, bisan kung ang mga mag-aawit gikan sa kini nga nasud, hangtod karon, dili kanunay makita sa mga yugto sa Europa. Nahinumdom si La Scala sa talagsaong tingog ni Zurab Anjaparidze, kansang Herman sa The Queen of Spades nakahimog dili mapapas nga impresyon sa mga Italyano balik niadtong 1964. Sa ulahi, ang orihinal nga interpretasyon sa partidong Othello ni Zurab Sotkilava nakapahinabog daghang kontrobersiya sa mga kritiko, apan halos dili gibiyaan ang bisan kinsa nga walay pagtagad. Sa dekada 80, malampuson nga gihimo ni Makvala Kasrashvili ang repertoire ni Mozart sa Covent Garden, malampuson nga gihiusa kini sa mga papel sa mga opera ni Verdi ug Puccini, diin siya balik-balik nga nadungog sa Italya ug sa mga yugto sa Aleman. Ang Paata Burchuladze mao ang labing pamilyar nga ngalan karon, kansang granite bass labaw pa sa makausa nakapukaw sa pagdayeg sa mga mahigugmaon sa musika sa Europa. Bisan pa, ang epekto niini nga mga mag-aawit sa mga mamiminaw naggikan sa usa ka malampuson nga kombinasyon sa Caucasian nga pamatasan sa Sobyet nga vocal school, nga mas angay alang sa mga bahin sa ulahing bahin sa Verdi ug verist opera, ingon man alang sa bug-at nga mga bahin sa Russian repertoire (nga natural usab, tungod kay sa wala pa ang pagkahugno sa imperyo sa Sobyet, ang bulawan nga mga tingog sa Georgia nagtinguha nga mailhan labi na sa Moscow ug St. Petersburg).

Yano Tamar mahukmanong gilaglag kini nga stereotype sa iyang labing una nga pasundayag, nga nagpakita sa usa ka tinuod nga eskwelahan sa bel canto, nga hingpit nga haum sa mga opera sa Bellini, Rossini ug sa unang bahin sa Verdi. Sa sunod nga tuig gihimo niya ang iyang debut sa La Scala, nag-awit sa kini nga yugto nga si Alice sa Falstaff ug Lina sa Verdi's Stiffelio ug nakigtagbo sa duha ka mga henyo sa atong panahon sa tawo sa mga konduktor nga sila Riccardo Muti ug Gianandrea Gavazeni. Unya adunay usa ka serye sa Mozart premieres - Elektra sa Idomeneo sa Geneva ug Madrid, Vitellia gikan sa Kaluoy ni Titus sa Paris, Munich ug Bonn, Donna Anna sa Venetian teatro La Fenice, Fiordiligi sa Palm Beach. Lakip sa usa ka bahin sa iyang Russian repertoire** adunay nagpabilin nga Antonida sa Glinka's A Life for the Tsar, nga gihimo niadtong 1996 sa Bregenz Festival nga gipahigayon ni Vladimir Fedoseev ug nahiangay usab sa “belkant” mainstream sa iyang creative path: as you know, sa tanan nga Russian nga musika, kini mao ang Glinka opera mao ang labing duol sa mga tradisyon sa mga henyo sa "matahum nga pag-awit".

Gidala sa 1997 ang iyang debut sa bantog nga entablado sa Vienna Opera isip Lina, diin ang kauban ni Yano mao si Placido Domingo, ingon man usa ka miting sa iconic nga bayani sa Verdi - ang uhaw sa dugo nga Lady Macbeth, nga nahimo ni Tamar nga malangkob sa usa ka orihinal nga paagi. Si Stefan Schmöhe, nga nakadungog kang Tamar niining bahina sa Cologne, misulat: “Ang tingog sa batan-ong Georgian nga si Yano Tamar medyo gamay, apan hapsay ug kontrolado sa mag-aawit sa tanang rehistro. Ug kini mao ang tukma nga tingog nga mao ang labing haum sa larawan nga gibuhat sa mag-aawit, nga nagpakita sa iyang dugoon nga bayani dili ingon nga usa ka mapintas ug hingpit nga naglihok sa pagpatay nga makina, apan ingon sa usa ka super-ambisyoso nga babaye nga nangita sa tanan nga posible nga paagi sa paggamit. ang kahigayonan nga gihatag sa kapalaran. Sa misunod nga mga tuig, ang serye sa mga imahe sa Verdi gipadayon ni Leonora gikan sa Il trovatore sa pista nga nahimo niyang pinuy-anan sa Puglia, Desdemona, gikanta sa Basel, ang Marquise gikan sa panagsa ra nga nagtingog nga Hari sa usa ka Oras, diin gihimo niya ang iyang debut sa. ang entablado sa Covent Garden, si Elisabeth sa Valois sa Cologne ug, siyempre, si Amelia sa Masquerade Ball sa Vienna (diin ang iyang kababayan nga si Lado Ataneli, usa usab ka debutant nga Staatsoper, milihok isip kasosyo ni Yano sa papel ni Renato), mahitungod kang Birgit Popp misulat: “Si Jano Tamar nagkanta sa talan-awon sa bitayan nga bukid kada gabii nga mas kinasingkasing, mao nga ang iyang duet uban ni Neil Shicoff naghatag sa mga mahigugmaon sa musika sa labing taas nga kalipay.

Ang pagpalalom sa iyang espesyalisasyon sa romantikong opera ug pagdugang sa lista sa mga salamangkero nga gipatugtog, sa 1999 si Tamar miawit sa Haydn's Armida sa Schwetzingen Festival, ug sa 2001 sa Tel Aviv, sa unang higayon, milingi siya sa kinapungkayan sa bel canto opera, ang Bellini's Norma. . “Norm is still a sketch,” matod sa mag-aawit. "Apan nalipay ako nga nakahigayon ako nga mahikap kini nga obra maestra." Gisulayan ni Yano Tamar nga isalikway ang mga sugyot nga dili katumbas sa iyang mga abilidad sa tingog, ug hangtod karon kausa ra mitugyan sa mapugsanon nga pagdani sa impresario, nga nagpasundayag sa usa ka verist opera. Sa 1996, iyang giawit ang titulo nga papel sa Mascagni's Iris sa Rome Opera ubos sa baton ni maestro G. Gelmetti, apan naningkamot siya nga dili masubli ang ingon nga kasinatian, nga naghisgot sa propesyonal nga pagkahamtong ug ang abilidad sa makatarunganong pagpili sa usa ka repertoire. Dili pa maayo ang discography sa batan-ong mag-aawit, apan narekord na niya ang iyang labing maayo nga mga bahin - Semiramide, Lady Macbeth, Leonora, Medea. Ang samang listahan naglakip sa bahin sa Ottavia sa talagsaong opera ni G. Pacini nga The Last Day of Pompeii.

Ang pasundayag sa entablado sa Deutsche Oper sa Berlin niadtong 2002 dili ang unang higayon nga nahimamat ni Yano Tamar ang titulo nga papel sa tulo ka aksyon nga drama sa musika ni Luigi Cherubini. Kaniadtong 1995, gikanta na niya ang Medea - usa sa pinakadugo nga bahin sa mga termino sa parehas nga dramatikong sulud ug pagkakomplikado sa vocal sa mga bahin sa repertoire sa opera sa kalibutan - sa pista sa Martina Francia sa Puglia. Bisan pa, sa unang higayon nagpakita siya sa entablado sa orihinal nga Pranses nga bersyon sa kini nga opera nga adunay mga kolokyal nga diyalogo, nga giisip sa mag-aawit nga labi ka komplikado kaysa sa bantog nga bersyon sa Italyano nga adunay ulahi nga kauban nga mga recitative nga gidugang sa tagsulat.

Pagkahuman sa iyang hayag nga debut sa 1992, sulod sa dekada sa iyang karera, si Tamar nahimong usa ka tinuod nga primadona. Dili gusto ni Yano nga itandi kanunay - sa publiko o mga tigbalita - sa iyang bantog nga mga kauban. Dugang pa, ang mag-aawit adunay kaisog ug ambisyon sa paghubad sa pinili nga mga bahin sa iyang kaugalingong paagi, aron makabaton sa iyang kaugalingon, orihinal nga estilo sa pasundayag. Kini nga mga ambisyon maayo usab nga nahiuyon sa feminist nga paghubad sa bahin ni Medea, nga iyang gisugyot sa entablado sa Deutsche Oper. Gipakita ni Tamar ang abughoan nga salamangkero ug, sa kinatibuk-an, ang mapintas nga mamumuno sa iyang kaugalingon nga mga anak, dili ingon nga usa ka mananap, apan ingon nga usa ka hilabihan nga nasakitan, desperado ug mapahitas-on nga babaye. Si Yano nag-ingon, "Ang iyang kasubo ug kahuyang lamang ang nakapukaw sa iyang tinguha sa pagpanimalos." Ang ingon nga usa ka maloloy-on nga pagtan-aw sa mamumuno sa bata, sumala ni Tamar, nalakip sa usa ka hingpit nga moderno nga libretto. Gipunting ni Tamar ang pagkaparehas sa lalaki ug babaye, ang ideya nga naa sa drama sa Euripides, ug nga nanguna sa bayani, nga nahisakop sa tradisyonal, karaan, sa mga pulong ni Karl Popper, "sirado" nga katilingban, sa ingon nga walay paglaum nga sitwasyon. Ang ingon nga interpretasyon nakakaplag usa ka espesyal nga tunog nga tukma sa kini nga produksiyon ni Karl-Ernst ug Urzel Herrmann, kung ang mga direktor misulay sa pagpasiugda sa mga panag-istoryahanay sa panag-istoryahanay sa mubu nga mga gutlo sa kasuod nga naglungtad kaniadto tali ni Medea ug Jason: ug bisan sa kanila si Medea makita ingon usa ka babaye nga walay kaila nga gikahadlokan.

Gidayeg sa mga kritiko ang katapusang buhat sa mag-aawit sa Berlin. Si Eleonore Büning sa Frankfurter Allgemeine nag-ingon: “Nabuntog ni Soprano Jano Tamar ang tanang babag sa nasod uban sa iyang makatandog sa kasingkasing ug tinuod nga nindot nga pagkanta, nga nagpahinumdom kanato sa arte sa bantugang Callas. Gihatagan niya ang iyang Medea dili lamang sa usa ka lig-on ug labi ka dramatikong tingog, apan naghatag usab sa papel sa lainlaing mga kolor - katahum, pagkawalay paglaum, kasubo, kasuko - tanan nga naghimo sa salamangkero nga usa ka tinuud nga trahedya nga numero. Gitawag ni Klaus Geitel ang pagbasa sa bahin sa Medea nga moderno kaayo. “Miingon si Mrs. Si Tamar, bisan sa ingon nga salo-salo, nagpunting sa katahum ug panag-uyon. Ang iyang Medea kay feminine, walay labot sa makalilisang nga child-killer gikan sa karaang Gregong mito. Gisulayan niya nga masabtan sa tumatan-aw ang mga aksyon sa iyang bayani. Nakakaplag siya og mga kolor alang sa depresyon ug pagbasol, dili lamang alang sa pagpanimalos. Siya mokanta nga malumo kaayo, uban ang dakong kainit ug pagbati.” Sa baylo, si Peter Wolf misulat: “Si Tamar makahimo sa malalangon nga pagpahayag sa pagsakit sa Medea, usa ka salamangkero ug sinalikway nga asawa, naningkamot sa pagpugong sa iyang mapanimaslon nga mga tinguha batok sa usa ka tawo nga iyang gihimong gamhanan pinaagi sa iyang salamangka pinaagi sa paglimbong sa iyang amahan ug sa pagpatay sa iyang igsoong lalaki, pagtabang kang Jason nga makab-ot ang iyang gusto. Usa ka anti-heroine nga mas makaluod kay sa Lady Macbeth? Oo, ug dili sa samang higayon. Gisul-ob ang kasagarang pula, morag naligo sa dugoong mga sapa, Gihatagan ni Tamar ang tigpaminaw og awit nga nagpatigbabaw, nag-angkon kanimo, tungod kay kini matahum. Ang tingog, bisan sa tanan nga mga rehistro, nakaabot sa dakong tensiyon sa talan-awon sa pagpatay sa gagmayng mga batang lalaki, ug bisan pa niana nakapukaw sa usa ka simpatiya sa mamiminaw. Sa usa ka pulong, adunay usa ka tinuod nga bituon sa entablado, nga adunay tanan nga mga paghimo nga mahimong sulundon nga Leonora sa Fidelio sa umaabot, ug tingali bisan usa ka Wagnerian nga bayani. Sama sa alang sa mga mahigugmaon sa musika sa Berlin, sila nagpaabut sa pagbalik sa Georgian nga mag-aawit sa 2003 sa entablado sa Deutsche Oper, diin siya magpakita pag-usab sa atubangan sa publiko sa opera ni Cherubini.

Ang pagsagol sa imahe sa personalidad sa mag-aawit, labing menos hangtod sa higayon sa pagpatay sa bata, tan-awon nga dili kasagaran nga katuohan. Sa kinatibuk-an, medyo dili komportable si Yano kung tawgon siya nga primadona. "Karon, sa walay palad, wala'y tinuod nga prima donnas," siya mitapos. Nagdugang siya nga nasakmit sa pagbati nga ang tinuod nga gugma sa arte anam-anam nga nawala. “Sa pipila ka eksepsiyon, sama kang Cecilia Bartoli, halos walay lain nga mokanta uban ang kasingkasing ug kalag,” matod sa mag-aawit. Nakita ni Yano nga ang pagkanta ni Bartoli tinuod nga engrande, tingali ang bugtong ehemplo nga angay sundon.

Medea, Norma, Donna Anna, Semiramide, Lady Macbeth, Elvira ("Ernani"), Amelia ("Un ballo in maschera") - sa pagkatinuod, ang mag-aawit mikanta na sa daghang dagkong mga bahin sa usa ka lig-on nga soprano repertoire, nga mahimo ra niya damgo sa dihang mibiya siya sa iyang balay aron ipadayon ang ilang pagtuon sa Italy. Karon, gisulayan ni Tamar nga makit-an ang mga bag-ong bahin sa pamilyar nga mga bahin sa matag bag-ong produksiyon. Kini nga pamaagi naghimo kaniya nga may kalabutan sa bantugan nga Callas, kinsa, pananglitan, mao lamang ang usa nga naghimo sa labing lisud nga papel ni Norma mga kap-atan ka beses, kanunay nga nagdala og bag-ong mga nuances sa gibuhat nga imahe. Nagtuo si Yano nga swerte siya sa iyang mamugnaon nga dalan, tungod kay kanunay sa mga panahon sa pagduhaduha ug masakit nga pagpangita sa paglalang, iyang nahimamat ang gikinahanglan nga mga tawo, sama ni Sergio Segalini (artistic director sa Martina Francia festival - ed.), kinsa misalig sa usa ka batan-ong mag-aawit. naghimo sa labing komplikado nga bahin sa Medea sa usa ka pista sa Puglia ug wala masayop niini; o Alberto Zedda, kinsa mipili sa Rossini's Semiramide alang sa iyang debut sa Italy; ug, siyempre, si Riccardo Muti, nga kauban ni Yano nga adunay maayong kapalaran nga magtrabaho sa La Scala sa bahin ni Alice ug kinsa nagtambag kaniya nga dili magdali sa pagpalapad sa repertoire, nga nag-ingon nga ang oras mao ang labing kaayo nga katabang alang sa propesyonal nga pagtubo sa mag-aawit. Si Yano sensitibo nga naminaw niini nga tambag, bahin niini nga usa ka dako nga pribilehiyo sa harmoniously combine career ug personal nga kinabuhi. Alang sa iyang kaugalingon, nakahukom siya sa makausa ug alang sa tanan: bisan unsa ka dako ang iyang gugma sa musika, ang iyang pamilya ang una, ug dayon ang iyang propesyon.

Sa pag-andam sa artikulo, gigamit ang mga materyales gikan sa German press.

A. Matusevich, operanews.ru

Impormasyon gikan sa Big Opera Dictionary of Kutsch-Riemens Singers:

* Si Yano Tamar natawo niadtong Oktubre 15, 1963 sa Kazbegi. Nagsugod siya sa pagpasundayag sa entablado kaniadtong 1989 sa Opera House sa kapital sa Georgia.

** Sa dihang siya usa ka soloista sa Tbilisi Opera House, si Tamar nagpasundayag sa daghang bahin sa Russian repertoire (Zemfira, Natasha Rostova).