Annie Fischer |

Annie Fischer

Kini nga ngalan nailhan ug gipabilhan sa atong nasud, maingon man sa daghang mga nasud sa lain-laing mga kontinente - bisan asa ang Hungarian artist mibisita, diin daghang mga rekord uban sa iyang mga rekording gipatokar. Sa paglitok niini nga ngalan, ang mga mahigugmaon sa musika nahinumdom nga ang espesyal nga kaanyag nga naa niini nga nag-inusara, kana nga giladmon ug kahinam sa kasinatian, kanang taas nga intensity sa panghunahuna nga iyang gibutang sa iyang pagdula. Nahinumduman nila ang halangdon nga balak ug kadali sa pagbati, ang katingad-an nga abilidad nga yano, nga wala’y bisan unsang epekto sa gawas, makab-ot ang usa ka talagsaon nga pagpahayag sa pasundayag. Sa katapusan, ilang nahinumduman ang talagsaon nga determinasyon, dinamikong kusog, kusog sa pagkalalaki - tukma nga pagkalalaki, tungod kay ang bantog nga termino nga "dula sa mga babaye" nga gigamit niini dili gyud angay. Oo, ang mga miting uban ni Annie Fischer nagpabilin sa akong panumduman sa dugay nga panahon. Tungod kay sa iyang nawong dili lang kami usa ka artista, apan usa sa labing hayag nga personalidad sa kontemporaryo nga mga arte sa pagpasundayag.

Ang mga kahanas sa pianistic ni Annie Fischer dili masaway. Ang iyang timaan dili lamang ug dili kaayo teknikal nga kahingpitan, apan ang abilidad sa artista nga dali nga maapil ang iyang mga ideya sa mga tunog. Tukma, kanunay nga gibag-o nga mga tempo, usa ka maid-id nga pagbati sa ritmo, usa ka pagsabut sa internal nga dinamika ug lohika sa pag-uswag sa musika, ang abilidad sa "pagkulit sa porma" sa usa ka piraso nga gihimo - kini ang mga bentaha nga anaa niini sa kinatibuk-an. . Atong idugang dinhi ang usa ka bug-os nga dugo, "bukas" nga tunog, nga, ingon nga kini, nagpasiugda sa kayano ug natural nga istilo sa iyang pasundayag, ang kadato sa dinamikong gradasyon, timbre nga kahayag, kalumo sa paghikap ug pedalization ...

Sa pagsulti sa tanan niini, wala pa kami makaabut sa panguna nga nagpalahi nga bahin sa arte sa pianista, ang iyang aesthetics. Uban sa tanan nga lainlain nga mga interpretasyon niini, sila gihiusa sa usa ka kusgan nga nagpamatuod sa kinabuhi, malaumon nga tono. Wala kini magpasabot nga si Annie Fischer langyaw sa drama, hait nga panagbangi, lawom nga mga pagbati. Sa kasukwahi, kini sa musika, puno sa romantikong kadasig ug dako nga mga pagbati, nga ang iyang talento hingpit nga gipadayag. Apan sa samang higayon, ang usa ka aktibo, kusganon, pag-organisar nga prinsipyo kanunay nga anaa sa dula sa artist, usa ka matang sa "positibong bayad" nga nagdala niini sa iyang pagka-indibidwal.

Ang repertoire ni Annie Fischer dili kaayo halapad, sa paghukom sa mga ngalan sa mga kompositor. Gilimitahan niya ang iyang kaugalingon hapit lamang sa klasikal ug romantikong mga obra maestra. Ang mga eksepsiyon, tingali, pipila lamang ka mga komposisyon ni Debussy ug ang musika sa iyang kababayan nga si Bela Bartok (Si Fischer maoy usa sa unang mga tigpasundayag sa iyang Third Concerto). Apan sa laing bahin, sa iyang gipili nga sphere, siya nagdula sa tanan o halos tanan. Labi na siyang nagmalampuson sa dagkong mga komposisyon - mga konsyerto, sonata, mga siklo sa pagbag-o. Ang hilabihang pagpahayag, kakusog sa kasinatian, nga nakab-ot nga walay bisan gamay nga paghikap sa sentimentalidad o pamatasan, nagtimaan sa iyang paghubad sa mga klasiko - Haydn ug Mozart. Walay bisan usa ka sulab sa usa ka museyo, stylization "ubos sa panahon" dinhi: ang tanan puno sa kinabuhi, ug sa samang higayon, pag-ayo naghunahuna, balanse, gipugngan. Ang lawom nga pilosopikal nga si Schubert ug ang halangdon nga Brahms, ang malumo nga Mendelssohn ug ang bayani nga si Chopin nahimong hinungdanon nga bahin sa iyang mga programa. Apan ang labing taas nga mga kalampusan sa artist nalangkit sa paghubad sa mga buhat sa Liszt ug Schumann. Ang tanan nga pamilyar sa iyang interpretasyon sa piano concerto, Carnival and Schumann's Symphonic Etudes o Liszt's Sonata in B minor, wala makapugong sa pagdayeg sa gidak-on ug pagkurog sa iyang pagdula. Sa miaging dekada, usa pa ka ngalan ang gidugang sa kini nga mga ngalan - Beethoven. Sa dekada 70, ang iyang musika nag-okupar sa usa ka partikular nga mahinungdanong dapit sa mga konsyerto ni Fischer, ug ang iyang paghubad sa dagkong mga dibuho sa higanteng Viennese nahimong mas lawom ug mas gamhanan. “Ang iyang pasundayag sa Beethoven sa mga termino sa katin-aw sa mga konsepto ug sa pagkamadanihon sa pagbalhin sa musikal nga drama mao nga kini dihadiha makadakop ug makadani sa mamiminaw,” misulat ang Austrian musicologist nga si X. Wirth. Ug ang Music and Music nga magasin miingon human sa konsyerto sa artist sa London: “Ang iyang mga interpretasyon gipalihok sa kinatas-ang mga ideya sa musika, ug kanang espesyal nga matang sa emosyonal nga kinabuhi nga iyang gipakita, pananglitan, sa adagio gikan sa Pathetique o Moonlight Sonata, daw. nga nahimo na sa pipila ka light-years sa unahan sa mga "stringers" karon sa mga nota.

Bisan pa, ang artistikong karera ni Fischer nagsugod sa Beethoven. Nagsugod siya sa Budapest sa dihang otso anyos pa lang siya. Niadtong 1922 nga ang babaye unang nagpakita sa entablado, nga naghimo sa Unang Konsiyerto ni Beethoven. Namatikdan siya, nakuha niya ang higayon nga magtuon ubos sa paggiya sa bantog nga mga magtutudlo. Sa Academy of Music, ang iyang mga magtutudlo mao si Arnold Szekely ug ang talagsaong kompositor ug pianista nga si Jerno Donany. Sukad sa 1926, si Fischer nahimong usa ka regular nga kalihokan sa konsyerto, sa samang tuig iyang gihimo ang iyang unang biyahe sa gawas sa Hungary - ngadto sa Zurich, nga nagtimaan sa pagsugod sa internasyonal nga pag-ila. Ug ang iyang kadaugan sa unang International Piano Competition sa Budapest, F. Liszt (1933), nagkonsolida sa iyang kadaugan. Sa samang higayon, una nga nakadungog si Annie sa mga musikero nga naghimo sa usa ka dili mapapas nga impresyon kaniya ug nakaimpluwensya sa iyang artistic development - S. Rachmaninoff ug E. Fischer.

Atol sa Ikaduhang Gubat sa Kalibutan, si Annie Fischer nakahimo sa pag-ikyas ngadto sa Sweden, ug sa wala madugay human sa pagpalagpot sa mga Nazi, siya mibalik sa iyang yutang natawhan. Sa samang higayon, nagsugod siya sa pagtudlo sa Liszt Higher School of Music ug sa 1965 nakadawat sa titulo sa propesor. Ang iyang kalihokan sa konsyerto sa post-war nga panahon nakadawat usa ka labi ka halapad nga sakup ug nagdala kaniya sa gugma sa mga mamiminaw ug daghang mga pagkilala. Tulo ka beses - sa 1949, 1955 ug 1965 - gihatagan siya sa Kossuth Prize. Ug sa gawas sa mga utlanan sa iyang yutang natawhan, siya sakto nga gitawag nga ambassador sa Hungarian nga arte.

… Sa tingpamulak sa 1948, si Annie Fischer unang miabut sa atong nasud isip kabahin sa grupo sa mga artista gikan sa fraternal Hungary. Sa sinugdan, ang mga pasundayag sa mga miyembro niini nga grupo nahitabo sa mga studio sa Balay sa Radio Broadcasting ug Sound Recording. Didto nga gihimo ni Annie Fischer ang usa sa "mga numero sa korona" sa iyang repertoire - ang Concerto ni Schumann. Ang tanan nga naa sa hawanan o nakadungog sa pasundayag sa radyo nadani sa kahanas ug espirituhanon nga kalipay sa dula. Human niana, gidapit siya sa pag-apil sa usa ka konsyerto sa entablado sa Hall of Columns. Gihatagan siya sa mga tumatan-aw og taas, init nga ovation, nagdula siya pag-usab - Beethoven, Schubert, Chopin, Liszt, Mendelssohn, Bartok. Sa ingon nagsugod ang kaila sa mga tumatan-aw sa Sobyet sa arte ni Annie Fischer, usa ka kaila nga nagtimaan sa sinugdanan sa usa ka dugay ug malungtarong panaghigalaay. Niadtong 1949, naghatag na siya og solo nga konsiyerto sa Moscow, ug dayon nagpasundayag siya sa dili maihap nga mga higayon, nga naghimo sa daghang mga nagkalain-laing mga buhat sa lainlaing mga siyudad sa atong nasud.

Ang buhat ni Annie Fischer sukad nakadani sa suod nga atensyon sa mga kritiko sa Sobyet, gisusi kini pag-ayo sa mga panid sa among prensa sa nanguna nga mga eksperto. Ang matag usa kanila nakit-an sa iyang dula ang labing duol kaniya, ang labing madanihon nga mga bahin. Gipili sa uban ang kadato sa paleta sa tunog, ang uban - ang gugma ug kusog, ang uban - ang kainit ug pagkamabination sa iyang arte. Tinuod, ang pagdayeg dinhi dili walay kondisyon. Si D. Rabinovich, pananglitan, nagpasalamat pag-ayo sa iyang pasundayag sa Haydn, Mozart, Beethoven, wala damha nga misulay sa pagduhaduha sa iyang reputasyon isip usa ka Schumanist, nga nagpahayag sa opinyon nga ang iyang pagdula "walay tinuod nga romantikong giladmon", nga "ang iyang kahinam pulos ra. sa gawas", ug ang sukdanan sa mga dapit nahimong usa ka katapusan sa iyang kaugalingon. Niini nga basehan, ang kritiko nakahinapos mahitungod sa doble nga kinaiya sa arte ni Fischer: uban sa classicism, lyricism ug dreaminess anaa usab niini. Busa, ang talahuron nga musicologist naghulagway sa artist isip representante sa "anti-romantic trend." Kini daw, hinoon, nga kini usa ka terminolohikal, abstract nga panaglalis, tungod kay ang arte ni Fischer sa pagkatinuod puno sa dugo nga kini dili mohaum sa Procrustean nga higdaanan sa usa ka direksyon. Ug ang usa makauyon lamang sa opinyon sa laing connoisseur sa pasundayag sa piano nga si K. Adzhemov, kinsa nagpintal sa mosunod nga hulagway sa Hungarian nga pianista: "Ang arte ni Annie Fischer, romantikong kinaiya, hilabihan ka orihinal ug sa samang higayon konektado sa mga tradisyon. sukad pa sa F. Liszt. Ang speculativeness lahi sa pagpatuman niini, bisan kung ang sukaranan niini usa ka lawom ug komprehensibo nga gitun-an nga teksto sa tagsulat. Ang pianismo ni Fischer kay daghag gamit ug maayo kaayo nga naugmad. Ang parehas nga impresibo mao ang articulated fine ug chord technique. Ang pianista, bisan sa wala pa mahikap ang keyboard, gibati ang tunog nga imahe, ug dayon, ingon nga nag-sculpting sa tunog, nakab-ot ang ekspresyon nga pagkalainlain sa timbre. Direkta, kini sensitibo nga motubag sa matag mahinungdanong intonasyon, modulasyon, pagbag-o sa ritmikong pagginhawa, ug ang partikular nga mga interpretasyon niini dili mabulag sa kinatibuk-an. Sa pasundayag ni A. Fischer, ang maanyag nga cantilena ug ang oratorical elation ug pathos nakadani. Ang talento sa artista nagpakita sa iyang kaugalingon nga adunay partikular nga kusog sa mga komposisyon nga puno sa mga kasubo sa daghang mga pagbati. Sa iyang paghubad, gipadayag ang kinailadman nga diwa sa musika. Busa, ang parehas nga mga komposisyon sa iyang matag higayon nga tunog sa usa ka bag-ong paagi. Ug kini usa sa mga hinungdan sa pagkawalay pailub nga gipaabut namon nga bag-ong mga miting sa iyang arte.

Kini nga mga pulong, nga gisulti sa sayong bahin sa 70s, nagpabilin nga tinuod hangtod karon.

Si Annie Fischer hingpit nga nagdumili sa pagpagawas sa mga rekording nga gihimo sa panahon sa iyang mga konsyerto, tungod sa ilang pagkadili hingpit. Sa laing bahin, dili usab niya gusto nga magrekord sa studio, nga gipatin-aw nga ang bisan unsang paghubad nga gihimo kung wala ang usa ka live audience dili malikayan nga artipisyal. Bisan pa, sugod sa 1977, siya migugol ug 15 ka tuig nga nagtrabaho sa mga studio, nagtrabaho sa pagrekord sa tanan nga mga sonata ni Beethoven, usa ka siklo nga wala gyud gipagawas sa iyang panahon sa iyang kinabuhi. Apan, human sa kamatayon ni Annie Fischer, daghang bahin niini nga buluhaton ang nahimong mabatonan sa mga tigpaminaw ug gipabilhan pag-ayo sa mga mahiligon sa klasikal nga musika.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990