Robert Schumann |

Robert Schuman

Ang paghatag kahayag sa kinahiladman sa kasingkasing sa tawo - mao kana ang bokasyon sa artista. R. Schumann

Si P. Tchaikovsky nagtuo nga ang umaabot nga mga henerasyon motawag sa ika-XNUMX nga siglo. Ang panahon ni Schumann sa kasaysayan sa musika. Ug sa tinuud, nakuha sa musika ni Schumann ang panguna nga butang sa arte sa iyang panahon - ang sulud niini mao ang "misteryoso nga lawom nga mga proseso sa espirituhanon nga kinabuhi" sa tawo, ang katuyoan niini - pagsulod sa "kinailadman sa kasingkasing sa tawo."

Si R. Schumann natawo sa probinsyal nga Saxon nga lungsod sa Zwickau, sa pamilya sa magmamantala ug tigbaligya og libro nga si August Schumann, kinsa namatay sayo (1826), apan nakahimo sa pagpasa ngadto sa iyang anak og usa ka matinahuron nga kinaiya ngadto sa arte ug nagdasig kaniya sa pagtuon sa musika uban sa lokal nga organista nga si I. Kuntsch. Gikan sa usa ka sayo nga edad, si Schumann ganahan nga mag-improvise sa piano, sa edad nga 13 nagsulat siya usa ka Salmo alang sa koro ug orkestra, apan dili moubos sa musika ang nakadani kaniya sa literatura, sa pagtuon diin nakahimo siya daghang mga lakang sa iyang mga tuig sa ang gymnasium. Ang romantikong hilig nga batan-ong lalaki dili kaayo interesado sa jurisprudence, nga iyang gitun-an sa mga unibersidad sa Leipzig ug Heidelberg (1828-30).

Ang mga klase sa bantog nga magtutudlo sa piano nga si F. Wieck, nga nagtambong sa mga konsyerto sa Leipzig, ang pagkakilala sa mga buhat ni F. Schubert nakatampo sa desisyon nga ihalad ang iyang kaugalingon sa musika. Uban sa kalisud sa pagbuntog sa pagsukol sa iyang mga paryente, si Schumann nagsugod sa intensive nga mga leksyon sa piano, apan usa ka sakit sa iyang tuo nga kamot (tungod sa mekanikal nga pagbansay sa mga tudlo) nagsira sa iyang karera isip pianista alang kaniya. Uban sa labaw nga kadasig, si Schumann naghalad sa iyang kaugalingon sa pag-compose sa musika, nagkuha og mga leksyon sa komposisyon gikan sa G. Dorn, nagtuon sa buhat ni JS Bach ug L. Beethoven. Ang una nga gipatik nga mga buhat sa piano (Mga Kausaban sa usa ka tema ni Abegg, "Butterflies", 1830-31) nagpakita sa kagawasan sa batan-ong tagsulat.

Sukad sa 1834, si Schumann nahimong editor ug dayon ang magmamantala sa New Musical Journal, nga nagtumong sa pagpakig-away batok sa taphaw nga mga buhat sa birtuoso nga mga kompositor nga mibaha sa entablado sa konsyerto niadtong panahona, uban sa handicraft imitasyon sa mga classic, alang sa usa ka bag-o, lawom nga arte. , nga gilamdagan sa balaknong inspirasyon . Sa iyang mga artikulo, nga gisulat sa usa ka orihinal nga artistikong porma - kasagaran sa porma sa mga talan-awon, dialogues, aphorisms, ug uban pa - Gipresentar ni Schumann ang magbabasa sa sulundon sa tinuod nga arte, nga iyang nakita sa mga buhat ni F. Schubert ug F. Mendelssohn , F. Chopin ug G Berlioz, sa musika sa mga klasiko sa Viennese, sa dula ni N. Paganini ug sa batan-ong pianista nga si Clara Wieck, ang anak nga babaye sa iyang magtutudlo. Si Schumann nakahimo sa pagpundok sa iyang palibot nga sama sa hunahuna nga mga tawo nga nagpakita sa mga pahina sa magasin isip Davidsbündlers - mga miyembro sa "David Brotherhood" ("Davidsbund"), usa ka matang sa espirituhanong panaghiusa sa tinuod nga mga musikero. Si Schumann mismo kanunay nga nagpirma sa iyang mga pagsusi sa mga ngalan sa tinumotumo nga Davidsbündlers Florestan ug Eusebius. Ang Florestan kay dali sa mapintas nga pagsaka-kanaog sa pantasya, sa mga paradox, ang mga hukom sa nagdamgo nga si Eusebius mas hinay. Sa suite sa mga kinaiya nga dula nga "Carnival" (1834-35), si Schumann nagmugna og mga hulagway sa musika sa mga Davidsbündler - Chopin, Paganini, Clara (ubos sa ngalan ni Chiarina), Eusebius, Florestan.

Ang pinakataas nga tensyon sa espirituhanong kalig-on ug ang pinakataas nga paglalang sa henyo ("Fantastic Pieces", "Dances of the Davidsbündlers", Fantasia sa C major, "Kreisleriana", "Novelettes", "Humoresque", "Viennese Carnival") nagdala ni Schumann ang ikaduha nga katunga sa 30s. , nga gipasa ubos sa timaan sa pakigbisog alang sa katungod sa paghiusa uban ni Clara Wieck (F. Wieck sa tanang posible nga paagi nagpugong niini nga kaminyoon). Sa paningkamot nga makapangita og mas lapad nga arena para sa iyang musikal ug journalistic nga mga kalihokan, gigugol ni Schumann ang 1838-39 nga panahon. sa Vienna, apan ang administrasyon ug censorship sa Metternich nagpugong sa journal gikan sa pagpatik didto. Sa Vienna, nadiskobrehan ni Schumann ang manuskrito sa "dakong" Symphony ni Schubert sa C major, usa sa mga kinapungkayan sa romantikong symphonism.

1840 - ang tuig sa dugay nang gipaabot nga panaghiusa uban ni Clara - nahimong alang sa Schumann ang tuig sa mga kanta. Usa ka talagsaon nga pagkasensitibo sa balak, usa ka lawom nga kahibalo sa buhat sa mga katalirongan nakatampo sa pagkaamgo sa daghang mga siklo sa kanta ug sa tagsa-tagsa nga mga kanta sa usa ka tinuod nga panaghiusa uban sa balak, ang eksaktong embodiment sa musika sa tagsa-tagsa nga balaknon nga intonation ni G. Heine ("Circle of Mga Kanta” op. 24, “Ang Gugma sa Magbabalak”), I. Eichendorff (“Circle of Songs”, op. 39), A. Chamisso (“Gugma ug Kinabuhi sa Usa ka Babaye”), R. Burns, F. Rückert, J. Byron, GX Andersen ug uban pa. Ug sa ulahi, ang natad sa vocal creativity nagpadayon sa pagtubo sa talagsaong mga buhat (“Unom ka Balak ni N. Lenau” ug Requiem – 1850, “Mga Kanta gikan sa “Wilhelm Meister” ni IV Goethe” – 1849, ug uban pa).

Ang kinabuhi ug buhat ni Schumann sa 40-50s. midagayday sa usa ka alternation sa mga ups ug downs, kadaghanan nakig-uban sa mga bouts sa mental nga sakit, ang unang mga timailhan nga nagpakita sa sayo pa sa 1833. Ang pagsaka sa mamugnaon nga enerhiya nagtimaan sa sinugdanan sa 40s, ang katapusan sa panahon sa Dresden (ang mga Schumanns nagpuyo sa ang kapital sa Saxony niadtong 1845-50. ), dungan sa mga rebolusyonaryong panghitabo sa Europe, ug sa sinugdanan sa kinabuhi sa Düsseldorf (1850). Si Schumann nag-compose og daghan, nagtudlo sa Leipzig Conservatory, nga giablihan niadtong 1843, ug gikan sa samang tuig nagsugod sa pagbuhat isip usa ka konduktor. Sa Dresden ug Düsseldorf, siya usab ang nangulo sa choir, nga naghalad sa iyang kaugalingon niini nga buluhaton uban ang kadasig. Sa pipila ka mga tour nga gihimo uban ni Clara, ang pinakadugay ug labing impresibo mao ang usa ka biyahe ngadto sa Russia (1844). Sukad sa 60-70s. Ang musika ni Schumann dali kaayong nahimong bahin sa kultura sa musika sa Russia. Gihigugma siya ni M. Balakirev ug M. Mussorgsky, A. Borodin ug ilabi na ni Tchaikovsky, kinsa nag-isip kang Schumann nga labing talagsaong modernong kompositor. Si A. Rubinstein usa ka maayo nga tigpasundayag sa mga obra sa piano ni Schumann.

Pagkamamugnaon sa 40-50s. gimarkahan sa usa ka mahinungdanon nga pagpalapad sa lain-laing mga genre. Gisulat ni Schumann ang mga symphony (Una - "Spring", 1841, Ikaduha, 1845-46; Ikatulo - "Rhine", 1850; Ikaupat, 1841-1st nga edisyon, 1851 - 2nd edition), mga ensemble sa chamber (3 strings quartet - 1842, 3 trios , piano quartet ug quintet, ensembles uban sa partisipasyon sa clarinet - lakip ang "Fabulous Narratives" alang sa clarinet, viola ug piano, 2 sonata alang sa violin ug piano, ug uban pa); concerto para sa piano (1841-45), cello (1850), violin (1853); programa konsyerto overtures (“Ang Pangasaw-onon sa Messina” sumala ni Schiller, 1851; “Hermann ug Dorothea” sumala ni Goethe ug “Julius Caesar” sumala ni Shakespeare – 1851), nga nagpakita sa kahanas sa pagdumala sa klasikal nga mga porma. Ang Piano Concerto ug ang Ika-upat nga Symphony nagbarug alang sa ilang kaisog sa ilang pagbag-o, ang Quintet sa E-flat major alang sa talagsaon nga panag-uyon sa embodiment ug ang inspirasyon sa musikal nga mga hunahuna. Usa sa mga culmination sa tibuok nga obra sa kompositor mao ang musika alang sa dramatikong balak ni Byron nga “Manfred” (1848) – ang pinaka importante nga milestone sa pagpalambo sa romantikong symphonism sa dalan gikan sa Beethoven ngadto sa Liszt, Tchaikovsky, Brahms. Wala usab gibudhian ni Schumann ang iyang minahal nga piano (Forest Scenes, 1848-49 ug uban pang mga piraso) - kini ang iyang tunog nga naghatag sa iyang chamber ensembles ug vocal lyrics nga adunay espesyal nga pagpahayag. Ang pagpangita sa kompositor sa natad sa vocal ug dramatikong musika walay kakapoy (ang oratorio nga "Paradise and Peri" ni T. Moore - 1843; Mga talan-awon gikan sa "Faust" ni Goethe, 1844-53; ballads alang sa mga soloista, choir ug orkestra; mga buhat sa sagradong mga genre, ug uban pa). Ang pagpasundayag sa Leipzig sa bugtong opera ni Schumann nga Genoveva (1847-48) nga gibase sa F. Gobbel ug L. Tieck, susama sa laraw sa Aleman nga romantikong “knightly” nga mga opera ni KM Weber ug R. Wagner, wala magdala kaniya ug kalamposan.

Ang dakong panghitabo sa katapusang mga tuig sa kinabuhi ni Schumann mao ang iyang pagpakigkita sa baynte anyos nga Brahms. Ang artikulo nga "Bag-ong mga Paagi", diin gitagna ni Schumann ang usa ka maayong kaugmaon alang sa iyang espirituhanong manununod (kanunay niyang gitagad ang mga batan-ong kompositor nga adunay talagsaon nga pagkasensitibo), nahuman ang iyang kalihokan sa publiko. Niadtong Pebrero 1854, ang grabeng pag-atake sa sakit misangpot sa pagsulay sa paghikog. Human sa 2 ka tuig sa usa ka ospital (Endenich, duol sa Bonn), Schumann namatay. Kadaghanan sa mga manuskrito ug mga dokumento gitipigan sa iyang House-Museum sa Zwickau (Germany), diin ang mga kompetisyon sa mga pianista, vocalist ug chamber ensembles nga gingalan sa kompositor kanunay nga gihimo.

Ang buhat ni Schumann nagtimaan sa hamtong nga yugto sa musikal nga romantikismo uban ang gipataas nga pagtagad niini sa paglangkob sa komplikadong sikolohikal nga mga proseso sa kinabuhi sa tawo. Ang piano ug vocal cycle ni Schumann, daghan sa chamber-instrumental, symphonic nga mga buhat nagbukas sa bag-ong artistikong kalibutan, bag-ong mga porma sa musikal nga ekspresyon. Ang musika ni Schumann mahimong mahanduraw nga usa ka serye sa katingad-an nga mga gutlo sa musika, nga nakuha ang pagbag-o ug maayo kaayo nga pagkalainlain nga kahimtang sa pangisip sa usa ka tawo. Mahimo usab kini nga mga hulagway sa musika, nga tukma nga nakuha ang gawas nga kinaiya ug ang sulod nga esensya sa gihulagway.

Gihatag ni Schumann ang mga titulo sa programa sa kadaghanan sa iyang mga buhat, nga gidisenyo aron mapukaw ang imahinasyon sa tigpaminaw ug tigpasundayag. Ang iyang trabaho suod kaayo nga konektado sa literatura - uban sa buhat ni Jean Paul (JP Richter), TA Hoffmann, G. Heine ug uban pa. Ang mga miniature ni Schumann mahimong itandi sa liriko nga mga balak, mas detalyado nga mga dula – uban sa mga balak, romantikong mga istorya, diin ang lain-laing mga storyline usahay katingad-an nga intertwined, ang tinuod nga turns ngadto sa usa ka hinanduraw, lyrical digressions mitungha, ug uban pa nga mga binuhat. Niini nga siklo sa mga piraso sa pantasya sa piano, maingon man sa vocal cycle sa mga balak ni Heine nga "Ang Gugma sa usa ka Magbabalak", mitungha ang imahe sa usa ka romantikong artista, usa ka tinuod nga magbabalak, nga makahimo sa pagbati nga walay katapusan nga mahait, "lig-on, nagdilaab ug malumo. ”, usahay mapugos sa pagtago sa iyang tinuod nga diwa sa ilawom sa usa ka maskara nga irony ug buffoonery, aron sa ulahi ipadayag kini nga labi ka sinsero ug mainiton o mahulog sa lawom nga hunahuna… rebelyosong kadasig, sa kang kansang larawan adunay usab pilosopikal ug makalilisang nga mga bahin. Lyrically animated nga mga hulagway sa kinaiyahan, hinanduraw nga mga damgo, karaan nga mga leyenda ug mga leyenda, mga hulagway sa pagkabata (“Children's Scenes” – 1838; piano (1848) ug vocal (1849) “Albums for Youth”) nagsangkap sa artistikong kalibutan sa bantugang musikero, “ usa ka magbabalak nga par excellence", ingon sa pagtawag niini ni V. Stasov.

E. Tsareva

• Kinabuhi ug trabaho ni Schumann →
• Ang piano ni Schumann nagtrabaho →
• Chamber-instrumental nga mga buhat ni Schumann →
• Ang vocal nga buhat ni Schumann →
• Ang vocal ug dramatic nga mga buhat ni Schumann →
• Symphonic nga mga buhat sa Schumann →
• Listahan sa mga buhat ni Schumann →

Ang mga pulong ni Schuman "aron madan-agan ang kahiladman sa kasingkasing sa tawo - kini ang katuyoan sa artista" - usa ka direkta nga agianan sa kahibalo sa iyang arte. Pipila ka mga tawo ang mahimong itandi sa Schumann sa penetration nga iyang gipahayag ang labing kaayo nga mga nuances sa kinabuhi sa kalag sa tawo pinaagi sa mga tingog. Ang kalibutan sa mga pagbati usa ka dili mahurot nga tuburan sa iyang musikal ug balaknon nga mga imahe.

Talagsaon usab ang usa ka pahayag ni Schumann: "Ang usa dili kinahanglan nga mag-unlod pag-ayo sa iyang kaugalingon, samtang dali nga mawala ang usa ka mahait nga pagtan-aw sa kalibutan sa palibot." Ug gisunod ni Schumann ang iyang kaugalingong tambag. Sa edad nga kawhaan siya nakigbugno batok sa pagkawalay gana ug philistinism. (Ang philistine usa ka kolektibong German nga pulong nga nagpersonipikar sa usa ka negosyante, usa ka tawo nga adunay atrasadong philistine nga panglantaw sa kinabuhi, politika, arte) sa art. Usa ka espiritu sa pagpakig-away, rebelyoso ug madasigon, mipuno sa iyang musikal nga mga buhat ug sa iyang maisugon, mapangahason nga kritikal nga mga artikulo, nga naghatag ug dalan alang sa bag-ong progresibong panghitabo sa arte.

Irreconcilability sa rutina, bulgarity Schumann gidala sa tibuok niyang kinabuhi. Apan ang sakit, nga nagkakusog matag tuig, nagpasamot sa kakulba ug romantikong pagkasensitibo sa iyang kinaiya, kanunay nga nakababag sa kadasig ug kusog diin iyang gigugol ang iyang kaugalingon sa musikal ug sosyal nga mga kalihokan. Ang pagkakomplikado sa ideolohikal nga socio-political nga sitwasyon sa Germany niadtong panahona adunay epekto usab. Bisan pa niana, sa mga kondisyon sa semi-pyudal nga reaksyunaryong istruktura sa estado, si Schumann nakahimo sa pagpreserbar sa kaputli sa moral nga mga mithi, kanunay nga nagmintinar sa iyang kaugalingon ug nagpukaw sa mamugnaong pagsunog sa uban.

"Wala'y tinuod nga gibuhat sa arte nga walay kadasig," kining talagsaon nga mga pulong sa kompositor nagpadayag sa diwa sa iyang mga pangandoy sa paglalang. Usa ka sensitibo ug lawom nga panghunahuna nga artista, dili niya mapugngan ang pagtubag sa panawagan sa mga panahon, aron madala ang makapadasig nga impluwensya sa panahon sa mga rebolusyon ug mga gubat sa nasudnon nga kalingkawasan nga nag-uyog sa Europe sa unang katunga sa ika-XNUMX nga siglo.

Ang romantikong pagkatalagsaon sa mga musikal nga mga hulagway ug mga komposisyon, ang gugma nga gidala ni Schumann sa tanan niyang mga kalihokan, nakadisturbo sa katulgon nga kalinaw sa German nga mga philistine. Dili sulagma nga ang trabaho ni Schumann gipahilom sa prensa ug wala nakit-an nga pag-ila sa iyang yutang natawhan sa dugay nga panahon. Lisod ang dalan sa kinabuhi ni Schumann. Gikan sa sinugdanan, ang pakigbisog alang sa katungod nga mahimong musikero nagtino sa tensiyonado ug usahay gikulbaan nga atmospera sa iyang kinabuhi. Ang pagkahugno sa mga damgo usahay gipulihan sa usa ka kalit nga katumanan sa mga paglaum, mga gutlo sa grabe nga kalipay - lawom nga depresyon. Kining tanan gipatik sa nagkurog nga mga panid sa musika ni Schumann.

* * * *

Para sa mga kadungan ni Schumann, ang iyang trabaho daw misteryoso ug dili maabot. Usa ka talagsaon nga musikal nga pinulongan, bag-ong mga hulagway, bag-ong mga porma - kining tanan nanginahanglan ug lawom nga pagpaminaw ug tensiyon, talagsaon alang sa mga mamiminaw sa mga konsyerto hall.

Ang kasinatian ni Liszt, kinsa misulay sa pagpasiugda sa musika ni Schumann, natapos nga makapasubo. Sa usa ka sulat ngadto sa biograpo ni Schumann, si Liszt misulat: “Daghang higayon nga napakyas ako sa mga dula ni Schumann sa pribadong mga balay ug sa publikong mga konsyerto nga nawad-an kog kaisog sa pagbutang niini sa akong mga poster.”

Apan bisan sa mga musikero, ang arte ni Schumann mihimo sa dalan sa pagsabut nga adunay kalisud. Wala pay labot si Mendelssohn, kang kinsa ang masupilon nga espiritu ni Schumann hilabihan ka langyaw, ang samang Liszt - usa sa labing maalamon ug sensitibo nga mga artista - midawat sa Schumann sa partially, nga nagtugot sa iyang kaugalingon sa maong mga kagawasan sama sa pagbuhat sa "Carnival" uban sa mga pagtibhang.

Sukad lamang sa 50s, ang musika ni Schumann nagsugod sa pag-ugat sa musikal ug konsyerto nga kinabuhi, aron makakuha og mas lapad nga mga grupo sa mga sumusunod ug mga admirer. Lakip sa unang mga tawo nga nakamatikod sa tinuod nga bili niini mao ang nanguna nga Russian nga mga musikero. Si Anton Grigoryevich Rubinshtein nagdula sa Schumann sa daghan ug kinabubut-on, ug kini tukma sa pasundayag sa "Carnival" ug "Symphonic Etudes" nga nakahimo siya og dako nga impresyon sa mga mamiminaw.

Ang gugma alang kang Schumann balik-balik nga gipamatud-an ni Tchaikovsky ug sa mga lider sa Mighty Handful. Si Tchaikovsky naghisgot ilabi na mahitungod sa Schumann, nga nagtimaan sa kulbahinam nga modernidad sa trabaho ni Schumann, ang kabag-ohan sa sulod, ang kabag-ohan sa kaugalingong musikal nga panghunahuna sa kompositor. "Ang musika ni Schumann," misulat si Tchaikovsky, "nga organikong kadugtong sa buhat ni Beethoven ug sa samang higayon kusog nga nagbulag gikan niini, nagbukas sa tibuok kalibutan sa bag-ong mga porma sa musika, nakatandog sa mga kuwerdas nga wala pa mahikap sa iyang dagkong mga gisundan. Diha niini atong makita ang usa ka lanog niadtong misteryosong espirituhanong mga proseso sa atong espirituhanong kinabuhi, kadtong mga pagduhaduha, pagkawalay paglaum ug mga pagdasig ngadto sa mithi nga mipatigbabaw sa kasingkasing sa modernong tawo.

Si Schumann sakop sa ikaduhang henerasyon sa mga romantikong musikero nga mipuli kang Weber, Schubert. Si Schumann sa daghang bahin nagsugod gikan sa ulahi nga si Schubert, gikan sa linya sa iyang trabaho, diin ang liriko-dramatiko ug sikolohikal nga mga elemento adunay hinungdanon nga papel.

Ang panguna nga tema sa paglalang ni Schumann mao ang kalibutan sa mga internal nga estado sa usa ka tawo, ang iyang sikolohikal nga kinabuhi. Adunay mga bahin sa dagway sa bayani ni Schumann nga susama sa kang Schubert, adunay daghan usab nga bag-o, kinaiyanhon sa usa ka artista sa lahi nga henerasyon, nga adunay komplikado ug nagkasumpaki nga sistema sa mga hunahuna ug pagbati. Ang artistic ug balaknon nga mga hulagway ni Schumann, nga mas huyang ug dalisay, natawo sa hunahuna, nga nakasabut sa nagkadaghang mga kontradiksyon sa panahon. Mao kini ang gipataas nga katakus sa reaksyon sa mga panghitabo sa kinabuhi nga nagmugna sa talagsaon nga tensiyon ug kusog sa "epekto sa kainit sa pagbati ni Schumann" (Asafiev). Walay usa sa mga kontemporaryo sa Kasadpang Uropa ni Schumann, gawas kang Chopin, ang adunay ingon nga gugma ug lainlain nga emosyonal nga mga nuances.

Sa nerbiyos nga madawaton nga kinaiya ni Schumann, ang pagbati sa usa ka gintang tali sa usa ka panghunahuna, lawom nga pagbati sa personalidad ug ang tinuod nga mga kahimtang sa naglibot nga kamatuoran, nga nasinati sa mga nanguna nga mga artista sa panahon, gipasamot sa hilabihan. Nagtinguha siya nga pun-on ang pagkadili kompleto sa paglungtad sa iyang kaugalingon nga pantasya, aron supakon ang usa ka dili maayo nga kinabuhi nga adunay usa ka sulundon nga kalibutan, ang gingharian sa mga damgo ug balaknon nga fiction. Sa katapusan, kini mitultol sa kamatuoran nga ang kadaghanon sa mga panghitabo sa kinabuhi nagsugod sa pagkunhod ngadto sa mga limitasyon sa personal nga dapit, sa sulod nga kinabuhi. Ang pagpalalom sa kaugalingon, pag-focus sa mga pagbati sa usa ka tawo, ang mga kasinatian sa usa ka tawo nagpalig-on sa pagtubo sa sikolohikal nga prinsipyo sa trabaho ni Schumann.

Ang kinaiyahan, adlaw-adlaw nga kinabuhi, ang tibuuk nga katuyoan sa kalibutan, ingon nga kini, nagdepende sa gihatag nga kahimtang sa artista, gikolor sa mga tono sa iyang personal nga kahimtang. Ang kinaiyahan sa buhat ni Schumann wala maglungtad gawas sa iyang mga kasinatian; kini kanunay nga nagpakita sa iyang kaugalingon nga mga emosyon, nagkuha sa usa ka kolor nga katumbas niini. Ang sama nga mahimong isulti bahin sa mga fabulous-fantastic nga mga imahe. Sa buhat ni Schumann, kung itandi sa buhat ni Weber o Mendelssohn, ang koneksyon sa katingad-an nga nahimo sa mga ideya sa mga tawo namatikdan nga nagkaluya. Ang pantasya ni Schumann kay usa ka pantasya sa iyang kaugalingong mga panan-awon, usahay katingad-an ug kapritsoso, tungod sa dula sa artistikong imahinasyon.

Ang pagpalig-on sa subjectivity ug psychological nga mga motibo, ang kasagaran nga autobiographical nga kinaiya sa pagkamamugnaon, dili makabalda sa talagsaon nga unibersal nga bili sa musika ni Schumann, tungod kay kini nga mga panghitabo kay kasagaran sa panahon ni Schumann. Si Belinsky nagsulti nga talagsaon mahitungod sa kamahinungdanon sa suhetibong prinsipyo sa arte: "Sa usa ka dako nga talento, ang sobra sa sulod, suhetibong elemento usa ka timaan sa katawhan. Ayaw kahadlok niini nga direksyon: kini dili makalimbong kanimo, kini dili makapahisalaag kanimo. Ang bantugang magbabalak, nagsulti sa iyang kaugalingon, sa iyaha я, naghisgot sa kinatibuk-an – sa katawhan, tungod kay diha sa iyang kinaiya anaa ang tanan nga gikinabuhi sa katawhan. Ug busa, sa iyang kasubo, sa iyang kalag, ang matag usa nakaila sa iyang kaugalingon ug nakakita kaniya dili lamang magbabalakapan mga tawoiyang igsoon sa pagkatawhanon. Ang pag-ila kaniya ingon nga usa ka dili matupngan nga labaw sa iyang kaugalingon, ang tanan sa samang higayon nakaila sa iyang kaparyentihan uban kaniya.

Kauban sa pagkalawom sa sulod nga kalibutan sa buhat ni Schumann, usa pa ka hinungdanon nga proseso ang nahitabo: ang kasangkaran sa hinungdanon nga sulud sa musika nagkalapad. Ang kinabuhi mismo, nga nagpakaon sa buhat sa kompositor sa labing lainlain nga mga panghitabo, nagpaila sa mga elemento sa publisismo, hait nga kinaiya ug konkreto niini. Sa unang higayon sa instrumental nga musika, ang mga hulagway, mga sketch, mga talan-awon nga tukma kaayo sa ilang kinaiya nagpakita. Busa, ang buhi nga realidad usahay maisugon kaayo ug talagsaon nga mosulong sa liriko nga mga panid sa musika ni Schumann. Si Schumann mismo miangkon nga siya “nagpadasig sa tanang butang nga mahitabo sa kalibotan – politika, literatura, mga tawo; Gihunahuna nako kining tanan sa akong kaugalingon nga paagi, ug unya ang tanan nangayo nga mogawas, nangita alang sa ekspresyon sa musika.

Ang walay hunong nga interaksyon sa gawas ug sa sulod nagpuno sa musika ni Schumann nga adunay hait nga kalainan. Apan ang iyang bayani mismo medyo kontradiksyon. Pagkahuman, gihatagan ni Schumann ang iyang kaugalingon nga kinaiya sa lainlaing mga karakter ni Florestan ug Eusebius.

Ang pagrebelde, tensiyon sa pagpangita, pagkadiskontento sa kinabuhi hinungdan sa paspas nga pagbalhin sa emosyonal nga mga kahimtang - gikan sa unos nga pagkawalay paglaum ngadto sa inspirasyon ug aktibo nga kadasig - o gipulihan sa hilom nga paghunahuna, malumo nga pagdamgo.

Natural, kining kalibotana nga hinabol gikan sa mga panagsumpaki ug mga kalainan nanginahanglan ug pipila ka espesyal nga paagi ug mga porma sa pagpatuman niini. Gipadayag kini ni Schumann nga labing organiko ug direkta sa iyang piano ug vocal nga mga buhat. Didto nakit-an niya ang mga porma nga nagtugot kaniya nga gawasnon nga magpatuyang sa katingad-an nga dula sa pantasya, nga wala gipugngan sa gihatag nga mga laraw sa natukod na nga mga porma. Apan sa kaylap nga gipanamkon nga mga buhat, sa mga symphony, pananglitan, ang lyrical improvisation usahay mosumpaki sa mismong konsepto sa symphony genre nga adunay kinaiyanhong kinahanglanon alang sa usa ka lohikal ug makanunayon nga pagpalambo sa usa ka ideya. Sa laing bahin, sa one-movement overture ngadto kang Manfred, ang pagkasuod sa pipila ka bahin sa bayani ni Byron sa sulod nga kalibutan sa kompositor nakadasig niya sa paghimo og usa ka lawom nga indibidwal, madasigon nga dramatikong buhat. Ang akademikong si Asafiev naghulagway sa "Manfred" ni Schumann isip "usa ka trahedya nga monologo sa usa ka nadismaya, nawala sa katilingban nga "mapasigarbuhon nga personalidad".

Daghang mga panid sa musika sa dili masulti nga katahum naglangkob sa mga komposisyon sa chamber ni Schumann. Tinuod kini labi na sa piano quintet nga adunay madasigon nga kakusog sa una nga paglihok niini, ang liriko-tragic nga mga imahe sa ikaduha ug ang labi ka malipayon nga katapusan nga mga paglihok.

Ang kabag-ohan sa panghunahuna ni Schumann gipahayag sa musikal nga pinulongan - orihinal ug orihinal. Ang melody, panag-uyon, ritmo daw nagsunod sa gamay nga paglihok sa mga talagsaon nga mga hulagway, pagkausab sa mga pagbati. Ang ritmo nahimong talagsaon nga flexible ug pagkamaunat-unat, nga naghatag sa musikal nga panapton sa mga obra nga adunay talagsaon nga hait nga kinaiya. Ang lawom nga "pagpaminaw" sa "misteryosong mga proseso sa espirituhanong kinabuhi" nagpatungha sa labi ka suod nga pagtagad sa panag-uyon. Dili alang sa bisan unsa nga ang usa sa mga aphorism sa Davidsbündler nag-ingon: "Sa musika, sama sa chess, ang rayna (melody) mao ang labing hinungdanon, apan ang hari (harmonya) ang nagdesisyon sa butang."

Ang tanan nga kinaiya, lunsay "Schumannian", gilangkuban sa labing kadako nga kahayag sa iyang musika sa piano. Ang kabag-ohan sa musikal nga pinulongan ni Schumann nakakaplag sa pagpadayon ug pag-uswag niini sa iyang vocal lyrics.

V. Galatskaya

Ang buhat ni Schumann usa sa mga kinapungkayan sa kalibutan nga musikal nga arte sa ika-XNUMX nga siglo.

Ang advanced aesthetic tendency sa German nga kultura sa panahon sa 20s ug 40s nakakaplag ug tin-aw nga ekspresyon sa iyang musika. Ang mga kontradiksyon nga kinaiyanhon sa buhat ni Schumann nagpakita sa komplikado nga mga kontradiksyon sa sosyal nga kinabuhi sa iyang panahon.

Ang arte ni Schumann napuno nianang dili mahimutang, rebelyosong espiritu nga naghimo kaniya nga may kalabotan kang Byron, Heine, Hugo, Berlioz, Wagner ug uban pang talagsaong romantikong mga artista.

Oh sige kog dugo Pero tagae kog space. Nahadlok ko nga maghuot dinhi Sa maldito nga kalibutan sa mga magpapatigayon... Dili, mas maayo nga dautang bisyo Pagtulis, kapintasan, pagpanulis, Kay sa pag-bookke sa moralidad Ug ang hiyas sa maayong mga nawong. Hoy panganod, dad-a ko palayo Dad-a kini uban nimo sa taas nga panaw Ngadto sa Lapland, o sa Africa, O labing menos sa Stettin – bisan asa! — (Gihubad ni V. Levik)

Nagsulat si Heine bahin sa trahedya sa usa ka kontemporaryo nga panghunahuna. Ubos niini nga mga bersikulo si Schumann mahimong mag-subscribe. Sa iyang madasigon, nasamok nga musika, ang protesta sa usa ka dili kontento ug dili mahimutang nga personalidad kanunay nga madungog. Ang trabaho ni Schumann usa ka hagit sa gikasilagan nga "kalibutan sa mga magpapatigayon", ang hungog nga konserbatismo ug pagkatagbaw sa kaugalingon nga pig-ot nga panghunahuna. Gidasig sa espiritu sa protesta, ang musika ni Schumann obhetibo nga nagpahayag sa labing maayo nga mga pangandoy ug pangandoy sa mga tawo.

Usa ka mahunahunaon nga adunay abante nga politikanhong mga panglantaw, simpatiya sa mga rebolusyonaryong kalihukan, usa ka mayor nga publiko nga tawo, usa ka madasigon nga propagandista sa etikal nga katuyoan sa arte, si Schumann nasuko nga gibadlong ang espirituhanong kahaw-ang, ang petiburges nga kabusy sa modernong kinabuhi sa arte. Ang iyang mga simpatiya sa musika anaa sa kiliran ni Beethoven, Schubert, Bach, kansang arte nagsilbi kaniya isip pinakataas nga artistikong sukod. Sa iyang trabaho, nagtinguha siya nga mosalig sa mga tradisyon sa folk-nasyonal, sa mga demokratikong genre nga sagad sa kinabuhi sa Aleman.

Uban sa iyang kinaiyanhon nga gugma, si Schumann nanawagan alang sa pagbag-o sa etikal nga sulud sa musika, ang mahulagwayon-emosyonal nga istruktura niini.

Apan ang tema sa rebelyon nakadawat gikan kaniya sa usa ka matang sa liriko ug sikolohikal nga paghubad. Dili sama ni Heine, Hugo, Berlioz ug uban pang mga romantikong artista, ang civic pathos dili kaayo kinaiya kaniya. Si Schumann maayo sa laing paagi. Ang labing kaayo nga bahin sa iyang lainlaing kabilin mao ang "pagsugid sa anak sa kapanahonan." Kini nga tema nakapabalaka sa kadaghanan sa mga bantogang kadungan ni Schumann ug nalakip sa Manfred ni Byron, The Winter Journey ni Müller-Schubert, ug Fantastic Symphony ni Berlioz. Ang dato sa sulod nga kalibutan sa artist ingon nga usa ka pagpamalandong sa komplikado nga mga panghitabo sa tinuod nga kinabuhi mao ang nag-unang sulod sa Schumann arte. Dinhi nakab-ot sa kompositor ang dakong giladmon sa ideolohiya ug gahom sa pagpahayag. Si Schumann ang una nga nagpakita sa musika sa usa ka halapad nga mga kasinatian sa iyang kaedad, ang lainlain sa ilang mga shade, ang labing maliputon nga pagbalhin sa mga kahimtang sa pangisip. Ang drama sa panahon, ang pagkakomplikado ug pagkasumpaki niini nakadawat usa ka lahi nga pagbag-o sa sikolohikal nga mga imahe sa musika ni Schumann.

Sa samang higayon, ang buhat sa kompositor napuno dili lamang sa usa ka masupilon nga kadasig, kondili usab sa balaknon nga damgo. Naghimo og mga autobiographical nga mga hulagway ni Florestan ug Eusebius sa iyang literatura ug musikal nga mga buhat, si Schumann sa esensya naglangkob sa duha ka grabe nga mga porma sa pagpahayag sa romantikong panagsumpaki sa kamatuoran. Sa ibabaw nga balak ni Heine, mailhan sa usa ang mga bayani ni Schumann - ang nagprotesta nga ironic nga Florestan (gipalabi niya ang pagpangawat sa "moralidad sa accounting sa maayong mga nawong") ug ang nagdamgo nga si Eusebius (uban ang usa ka panganod nga gidala sa wala mailhi nga mga nasud). Ang tema sa usa ka romantikong damgo nagdagan sama sa usa ka pula nga hilo sa tanan niyang trabaho. Adunay usa ka butang nga labi ka hinungdanon sa kamatuoran nga si Schumann nakig-uban sa usa sa iyang labing gihigugma ug hinungdanon nga mga buhat sa arte sa imahe sa Kapellmeister Kreisler ni Hoffmann. Ang mabagyo nga mga impulses ngadto sa dili makab-ot nga kaanyag naghimo sa Schumann nga may kalabutan niining impulsive, dili balanse nga musikero.

Apan, dili sama sa iyang prototype sa literatura, si Schumann dili kaayo "mobangon" labaw sa kamatuoran sama sa balaknon niini. Nahibal-an niya kung giunsa ang pagtan-aw sa balaknon nga diwa sa ilawom sa adlaw-adlaw nga kabhang sa kinabuhi, nahibal-an niya kung giunsa pagpili ang matahum gikan sa tinuod nga mga impresyon sa kinabuhi. Nagdala si Schumann og bag-o, malipayon, naggilakgilak nga mga tono sa musika, nga naghatag kanila og daghang mga kolor nga kolor.

Sa mga termino sa kabag-ohan sa artistikong mga tema ug mga imahe, sa mga termino sa psychological subtlety ug kamatuuran niini, ang musika ni Schumann usa ka panghitabo nga labi nga nagpalapad sa mga utlanan sa musikal nga arte sa ika-XNUMX nga siglo.

Ang trabaho ni Schumann, labi na ang mga piano ug vocal lyrics, adunay dako nga epekto sa musika sa ikaduhang katunga sa ika-XNUMX nga siglo. Ang mga piyesa sa piano ug mga symphony sa Brahms, daghang vocal ug instrumental nga mga buhat ni Grieg, ang mga buhat ni Wolf, Frank ug daghang uban pang mga kompositor nagsugod sa musika ni Schumann. Gipabilhan pag-ayo sa mga kompositor sa Russia ang talento ni Schumann. Ang iyang impluwensya gipakita sa buhat ni Balakirev, Borodin, Cui, ug labi na si Tchaikovsky, nga dili lamang sa lawak, kondili usab sa symphonic sphere, nagpalambo ug nag-generalize sa daghang mga kinaiya nga bahin sa aesthetics ni Schumann.

“Makaingon nga may kasegurohan,” misulat si PI Tchaikovsky, “nga ang musika sa ikaduhang katunga sa siglo sa kasamtangang siglo maoy usa ka yugto sa umaabot nga kasaysayan sa arte, nga tawgon sa umaabot nga mga henerasyon nga Schumann's. Ang musika ni Schumann, nga organiko nga kasikbit sa buhat ni Beethoven ug sa samang higayon kusog nga nagbulag gikan niini, nagbukas sa tibuok kalibutan sa bag-ong mga porma sa musika, nakahikap sa mga kuwerdas nga wala pa matandog sa iyang dagkong mga gisundan. Diha niini atong makita ang usa ka lanog niadtong … lawom nga mga proseso sa atong espirituhanong kinabuhi, kadtong mga pagduhaduha, pagkawalay paglaum ug mga pagdasig ngadto sa mithi nga mipatigbabaw sa kasingkasing sa modernong tawo.

V. Konen

• Kinabuhi ug trabaho ni Schumann →
• Ang piano ni Schumann nagtrabaho →
• Chamber-instrumental nga mga buhat ni Schumann →
• Ang vocal nga buhat ni Schumann →
• Symphonic nga mga buhat sa Schumann →