Jean-Philippe Rameau |

Jean-Philippe Rameau

… Kinahanglang higugmaon siya sa usa ka tawo uban nianang malumo nga pagtahud nga gitipigan kalabut sa mga katigulangan, medyo dili maayo, apan kinsa nakahibalo unsaon pagsulti sa kamatuoran sa nindot kaayong paagi. C. Debussy

Nahimong bantogan sa iyang pagkahamtong, si JF Rameau panagsa ra ug gamay nga nahinumdom sa iyang pagkabata ug pagkabatan-on nga bisan ang iyang asawa halos wala’y nahibal-an bahin niini. Gikan lamang sa mga dokumento ug tipik nga mga memoir sa mga katalirongan nga atong matukod pag-usab ang dalan nga nagdala kaniya ngadto sa Parisian Olympus. Ang iyang petsa sa pagkatawo wala mahibaloi, ug siya nabawtismohan niadtong Septiyembre 25, 1683 sa Dijon. Ang amahan ni Ramo nagtrabaho isip organista sa simbahan, ug ang bata nakadawat sa iyang unang mga leksyon gikan kaniya. Ang musika diha-diha dayon nahimong iyang hilig. Sa edad nga 18, miadto siya sa Milan, apan sa wala madugay mibalik sa France, diin siya unang mibiyahe uban sa mga itinerant troupes isip biyolinista, dayon nagsilbi isip organista sa daghang siyudad: Avignon, Clermont-Ferrand, Paris, Dijon, Montpellier , Lyon. Nagpadayon kini hangtod sa 1722, sa dihang gipatik ni Rameau ang iyang unang teoretikal nga buhat, A Treatise on Harmony. Ang treatise ug ang tagsulat niini gihisgutan sa Paris, diin si Rameau mibalhin niadtong 1722 o sayo sa 1723.

Usa ka lawom ug sinsero nga tawo, apan dili gyud sekular, nakuha ni Rameau ang mga sumusunod ug mga kaatbang taliwala sa bantog nga mga hunahuna sa France: Gitawag siya ni Voltaire nga "among Orpheus", apan si Rousseau, usa ka kampeon sa kayano ug naturalidad sa musika, grabe nga gisaway si Rameau tungod sa " scholarship” ug ” pag-abuso sa mga symphony ”(sumala ni A. Gretry, ang kasuko ni Rousseau tungod sa sobrang prangka nga pagrepaso ni Rameau sa iyang opera nga “ Gallant Muses ”). Nagdesisyon nga molihok sa natad sa opera lamang sa edad nga hapit kalim-an, si Rameau gikan sa 1733 nahimo nga nanguna nga kompositor sa opera sa France, wala usab gibiyaan ang iyang mga kalihokan sa siyensya ug pedagogical. Sa 1745 nakadawat siya sa titulo sa kompositor sa korte, ug sa wala pa ang iyang kamatayon - ang halangdon. Bisan pa, ang kalampusan wala makapausab sa iyang independente nga pamatasan ug makasulti, hinungdan nga si Ramo nailhan nga usa ka eccentric ug dili makig-uban. Ang metropolitan nga mantalaan, nga nagtubag sa kamatayon ni Rameau, “usa sa labing iladong mga musikero sa Uropa,” mitaho: “Namatay siya nga may kalig-on. Ang lain-laing mga pari walay makuha gikan kaniya; unya ang pari nagpakita … siya misulti sa dugay nga panahon sa paagi nga ang masakiton nga tawo … mipatugbaw sa kasuko: “Nganong mianhi ka dinhi aron sa pag-awit kanako, ginoong pari? Ikaw adunay bakak nga tingog!'” Ang mga opera ug ballet ni Rameau naglangkob sa tibuok panahon sa kasaysayan sa French musical theatre. Ang iyang unang opera, si Samson, sa usa ka libretto ni Voltaire (1732), wala gipasundayag tungod sa biblikanhong istorya. Sukad sa 1733, ang mga buhat ni Rameau naa sa entablado sa Royal Academy of Music, hinungdan sa pagdayeg ug kontrobersiya. Nalambigit sa talan-awon sa korte, si Rameau napugos sa pagdangop sa mga laraw ug mga genre nga napanunod gikan kang JB Lully, apan gihubad kini sa bag-ong paagi. Gisaway sa mga admirer ni Lully si Rameau tungod sa maisog nga mga inobasyon, ug ang mga ensiklopedya, nga nagpahayag sa mga aesthetic nga gipangayo sa demokratikong publiko (ilabi na si Rousseau ug Diderot), tungod sa pagkamaunongon sa genre sa opera sa Versailles nga adunay alegorismo, mga bayani sa hari ug mga milagro sa entablado: tanan kini alang kanila. usa ka buhi nga anakronismo. Ang kinaadman nga talento ni Rameau nagtino sa taas nga artistikong merito sa iyang labing maayo nga mga buhat. Sa mga trahedya sa musika Hippolytus ug Arisia (1733), Castor ug Pollux (1737), Dardanus (1739), Rameau, nga nagpalambo sa halangdon nga mga tradisyon sa Lully, naghatag dalan alang sa umaabot nga pagdiskobre sa KV orihinal nga kalig-on ug gugma.

Ang mga problema sa opera-ballet nga “Gallant India” (1735) nahiuyon sa mga ideya ni Rousseau bahin sa “natural nga tawo” ug naghimaya sa gugma ingong puwersa nga naghiusa sa tanang katawhan sa kalibotan. Ang opera-ballet Platea (1735) naghiusa sa humor, lyrics, grotesque ug irony. Sa kinatibuk-an, si Rameau nakamugna ug mga 40 ka yugto nga obra. Ang kalidad sa libretto niini kasagarang ubos sa bisan unsang pagsaway, apan ang kompositor mabiaybiayon nga miingon: “Ihatag kanako ang Dutch nga Pamantalaan ug akong itakda kini sa musika.” Apan gipangayo niya pag-ayo ang iyang kaugalingon isip usa ka musikero, nagtuo nga ang usa ka kompositor sa opera kinahanglan nga makahibalo sa teatro ug sa tawhanong kinaiya, ug sa tanang matang sa mga karakter; aron masabtan ang sayaw, ug pagkanta, ug mga costume. Ug ang buhi nga katahom sa musika ni Ra-mo kasagarang modaog sa bugnaw nga alegorismo o matinahuron nga katahom sa tradisyonal nga mitolohiyang mga ulohan. Ang melodiya sa arias gipalahi sa tin-aw nga pagpahayag niini, ang orkestra nagpasiugda sa mga dramatikong sitwasyon ug nagpintal sa mga hulagway sa kinaiyahan ug mga gubat. Apan si Rameau wala magbutang sa iyang kaugalingon sa tahas sa paghimo sa usa ka integral ug orihinal nga operatic aesthetics. Busa, ang kalamposan sa operatikong reporma ni Gluck ug ang mga pasundayag sa panahon sa Rebolusyong Pranses naglaglag sa mga buhat ni Rameau hangtod sa dugay nga pagkalimot. Lamang sa XIX-XX siglo. ang kinaadman sa musika ni Rameau naamgohan pag-usab; gidayeg siya ni K. Saint-Saens, K. Debussy, M, Ravel, O. Messiaen.

Ang usa ka hinungdanon nga bahin sa obra ni Ramo mao ang musika sa harpsichord. Ang kompositor usa ka talagsaon nga improviser, 3 ka edisyon sa iyang mga piyesa para sa harpsichord (1706, 1722, c. 1728) naglakip sa 5 nga mga suites diin ang mga piyesa sa sayaw (allemande, courante, minuet, sarabande, gigue) gipulihan sa mga kinaiya nga adunay mga ngalan ( "Mga Malumo nga Reklamo", "Pag-istoryahanay sa mga Muse", "Mga Savages", "Mga Alimpulos", ug uban pa). Kon itandi sa harpsichord nga sinulat ni F. Couperin, gianggaan og “great” tungod sa iyang pagkahanas sa panahon sa iyang kinabuhi, ang estilo ni Rameau mas madanihon ug theatrical. Ang pagtugyan usahay kang Couperin sa pagdalisay sa mga detalye sa filigree ug sa mahuyang nga iridescence sa mga mood, si Rameau sa iyang labing maayo nga mga dula nakab-ot ang dili kaayo pagka-espirituhanon ("Birds Calling", "Peasant Woman"), naghinam-hinam nga kadasig ("Gypsy", "Princess"), usa ka maliputon nga kombinasyon sa humor ug melancholy ("Chicken", "Khromusha"). Ang obra maestra ni Rameau mao ang Variations Gavotte, diin ang usa ka nindot nga tema sa sayaw anam-anam nga nakakuha sa hymnical kaseryoso. Kini nga dula daw nagkuha sa espirituhanong kalihukan sa panahon: gikan sa pino nga balak sa maisugon nga kapistahan sa mga dibuho sa Watteau ngadto sa rebolusyonaryong klasiko sa mga dibuho ni David. Gawas pa sa mga solo suite, gisulat ni Rameau ang 11 nga mga konsyerto sa harpsichord nga giubanan sa mga ensemble sa chamber.

Ang mga katalirongan ni Rameau una nga nailhan isip usa ka teorista sa musika, ug dayon isip usa ka kompositor. Ang iyang "Treatise on Harmony" adunay daghang hayag nga mga nadiskobrehan nga nagpahimutang sa mga pundasyon alang sa siyentipikong teorya sa panag-uyon. Gikan sa 1726 ngadto sa 1762 si Rameau nagpatik ug laing 15 ka libro ug mga artikulo diin iyang gipatin-aw ug gidepensahan ang iyang mga panglantaw sa mga panaglalis sa mga kaatbang nga gipangulohan ni Rousseau. Gipabilhan pag-ayo sa Academy of Sciences of France ang mga buhat ni Rameau. Ang laing talagsaon nga siyentipiko, si d'Alembert, nahimong popularizer sa iyang mga ideya, ug si Diderot misulat sa istorya nga Rameau's Nephew, ang prototype niini mao ang tinuod nga kinabuhi nga si Jean-Francois Rameau, ang anak sa igsoon sa kompositor nga si Claude.

Ang pagbalik sa musika ni Rameau sa mga konsiyerto ug mga yugto sa opera nagsugod lamang sa ika-1908 nga siglo. ug nag-una salamat sa mga paningkamot sa Pranses nga mga musikero. Sa panagbulag nga mga pulong ngadto sa mga tigpaminaw sa premiere sa opera ni Rameau nga Hippolyte ug Arisia, si C. Debussy misulat sa XNUMX: "Dili kita mahadlok nga ipakita ang atong kaugalingon nga matinahuron kaayo o natandog kaayo. Atong paminawon ang kasingkasing ni Ramo. Wala’y usa ka tingog nga labi ka Pranses… ”

L. Kirillina

Natawo sa pamilya sa usa ka organista; ikapito sa onse ka mga anak. Sa 1701 nakahukom siya nga ihalad ang iyang kaugalingon sa musika. Human sa mubo nga pagpabilin sa Milan, nahimo siyang pangulo sa kapilya ug organista, una sa Avignon, dayon sa Clermont-Ferrand, Dijon, ug Lyon. Sa 1714 siya nakasinati og usa ka lisud nga drama sa gugma; sa 1722 iyang gipatik ang usa ka Treatise on Harmony, nga nagtugot kaniya sa pagkuha sa dugay na nga gitinguha nga posisyon sa organista sa Paris. Niadtong 1726 naminyo siya kang Marie-Louise Mango gikan sa pamilya sa mga musikero, diin makabaton siyag upat ka anak. Sukad sa 1731, nagdumala siya sa pribado nga orkestra sa halangdon nga dignitaryo nga si Alexandre de La Pupliner, usa ka mahigugmaon sa musika, usa ka higala sa mga artista ug intelektwal (ug, labi na, si Voltaire). Sa 1733 iyang gipresentar ang opera Hippolyte ug Arisia, hinungdan sa usa ka mainit nga kontrobersiya, gibag-o sa 1752 tungod sa Rousseau ug d'Alembert.

Mga mayor nga opera:

Hippolytus ug Arisia (1733), Gallant India (1735-1736), Castor ug Pollux (1737, 1154), Dardanus (1739, 1744), Platea (1745), Templo sa Himaya (1745-1746), Zoroaster (1749-1756). ), Abaris, o Boreads (1764, 1982).

Labing menos sa gawas sa France, ang teatro ni Rameau wala pa mailhi. Adunay mga babag niini nga dalan, nga konektado sa kinaiya sa musikero, uban sa iyang espesyal nga padulngan isip tagsulat sa mga buhat sa teatro ug usa ka bahin nga dili matukib nga talento, usahay gibase sa tradisyon, usahay dili kaayo mapugngan sa pagpangita sa bag-ong mga harmoniya ug ilabi na sa bag-ong orkestra. Ang laing kalisud anaa sa kinaiya sa teatro ni Rameau, nga puno sa tag-as nga mga recitatives ug mga aristokratikong sayaw, halangdon bisan sa ilang kasayon. Ang iyang pagkagusto sa usa ka seryoso, katimbang, tinuyo, musikal ug dramatikong pinulongan, halos dili mahimong mapugsanon, ang iyang pagpalabi alang sa giandam nga melodic ug harmonic turns - kining tanan naghatag sa aksyon ug pagpahayag sa mga pagbati nga monumentality ug seremonyas ug, ingon nga kini, bisan pa mga karakter sa usa ka background.

Apan kini lamang ang una nga impresyon, nga wala magtagad sa mga dramatikong knot diin ang pagtan-aw sa kompositor gipunting sa karakter, niini o kana nga sitwasyon ug gipasiugda kini. Niini nga mga gutlo, ang tanan nga makapasubo nga gahum sa bantugan nga klasikal nga eskwelahan sa Pransya, ang eskuylahan sa Corneille ug, sa labi pa ka dako, ang Racine, nabuhi pag-usab. Ang deklarasyon gimodelo base sa Pranses nga pinulongan nga adunay parehas nga pag-atiman, usa ka bahin nga magpabilin hangtod sa Berlioz. Sa natad sa melody, ang nag-unang dapit giokupar sa mga ariose nga porma, gikan sa flexible-malumo ngadto sa bayolente, salamat nga ang pinulongan sa French opera seria natukod; dinhi gipaabot ni Rameau ang mga kompositor sa kataposan sa siglo, sama kang Cherubini. Ug ang pipila ka kalipay sa militanteng koro sa mga manggugubat mahimong makapahinumdom kang Meyerbeer. Tungod kay gipalabi ni Rameau ang mythological opera, nagsugod siya sa pagpahimutang sa mga pundasyon sa "grand opera", diin ang gahum, kahalangdon ug pagkalainlain kinahanglan nga inubanan sa maayong lami sa estilo, ug sa katahum sa talan-awon. Ang mga opera ni Rameau naglakip sa choreographic nga mga yugto nga giubanan sa kanunay nga matahum nga musika nga adunay usa ka deskriptibo nga dramatikong gimbuhaton, nga naghatag sa kaanyag ug atraksyon sa pasundayag, nagpaabut sa pipila ka moderno nga mga solusyon nga duol sa Stravinsky.

Kay nakapuyo ug kapin sa katunga sa iyang katuigan layo sa teatro, si Rameau natawo pag-usab sa bag-ong kinabuhi sa dihang gitawag siya sa Paris. Nausab ang iyang ritmo. Naminyo siya sa usa ka batan-ong babaye, nagpakita sa mga teatro nga peryodiko nga adunay siyentipikanhong mga buhat, ug gikan sa iyang ulahing "kaminyoon" natawo ang French opera sa umaabot.

G. Marchesi (gihubad ni E. Greceanii)