Glenn Gould (Glenn Gould) |

Gwapa ni Glenn

Sa gabii sa Mayo 7, 1957, pipila ra ka tawo ang nagtigom alang sa usa ka konsiyerto sa Dakong Hall sa Moscow Conservatory. Ang ngalan sa performer wala nahibal-an sa bisan kinsa sa mga mahigugmaon sa musika sa Moscow, ug halos bisan kinsa sa mga nanambong adunay taas nga paglaum alang niining gabhiona. Apan ang sunod nga nahitabo sigurado nga mahinumduman sa tanan sa dugay nga panahon.

Ingon niini ang paghulagway ni Propesor GM Kogan sa iyang mga impresyon: "Gikan sa una nga mga bar sa unang fugue gikan sa Bach's Art of Fugue, diin gisugdan sa Canadian pianist nga si Glen Gould ang iyang konsyerto, nahimong tin-aw nga nag-atubang kami sa usa ka talagsaon nga panghitabo sa natad sa artistikong pasundayag sa piano. Kini nga impresyon wala mausab, apan nagpalig-on lamang sa tibuok konsyerto. Bata pa kaayo si Glen Gould (baynte kwatro anyos na siya). Bisan pa niini, siya usa na ka hamtong nga artista ug usa ka hingpit nga agalon nga adunay usa ka maayo nga pagkahan-ay, klaro nga gihubit nga personalidad. Kini nga pagka-indibidwal matino nga gipakita sa tanan - sa repertoire, ug sa interpretasyon, ug sa teknikal nga mga pamaagi sa pagdula, ug bisan sa gawas nga paagi sa pasundayag. Ang sukaranan sa repertoire ni Gould mao ang dagkong mga buhat ni Bach (pananglitan, ang Sixth Partita, Goldberg Variations), Beethoven (pananglitan, Sonata, Op. 109, Fourth Concerto), ingon man mga German expressionist sa ika-XNUMX nga siglo (sonatas ni Hindemith. , Alban Berg). Ang mga buhat sa maong mga kompositor sama sa Chopin, Liszt, Rachmaninoff, wala pay labot ang mga buhat sa usa ka putli nga birtuoso o salon nga kinaiya, dayag nga dili makadani sa Canadian pianist.

• Piano nga musika sa Ozon online store →

Ang parehas nga pagsagol sa klasikal ug ekspresyonista nga mga kalagmitan nagpaila usab sa interpretasyon ni Gould. Talagsaon kini alang sa dako nga tensiyon sa hunahuna ug kabubut-on, katingad-an nga gidayandayanan sa ritmo, hugpong sa mga pulong, dinamikong mga correlasyon, nagpahayag kaayo sa kaugalingon nga paagi; apan kini nga pagpahayag, nga nagpahayag pag-ayo, sa samang higayon ingon nga asetiko. Ang konsentrasyon diin ang pianista "nagpalayo" gikan sa iyang palibot, nagpaunlod sa iyang kaugalingon sa musika, ang kusog nga iyang gipahayag ug "gipahamtang" ang iyang mga intensyon sa pagbuhat sa mga mamiminaw talagsaon. Kini nga mga tuyo sa pipila ka mga paagi, tingali, debatable; bisan pa niana, ang usa dili mapakyas sa paghatag ug pasidungog sa impresibo nga kombiksyon sa performer, ang usa dili makapugong sa pagdayeg sa pagsalig, katin-aw, kasiguroan sa ilang lawas, ang tukma ug dili masayop nga kahanas sa pianistiko – ingon nga usa ka patas nga linya sa tunog (ilabi na sa piano ug pianissimo), ingon niana. lahi nga mga tudling, ingon nga usa ka openwork, pinaagi ug pinaagi sa "pagtan-aw sa" polyphony. Ang tanan sa pianismo ni Gould talagsaon, hangtod sa mga teknik. Ang hilabihan ka ubos nga landing niini talagsaon. Ang iyang paagi sa pagdumala gamit ang iyang libre nga kamot sa panahon sa pasundayag talagsaon… Si Glen Gould anaa pa sa sinugdanan sa iyang artistikong dalan. Walay duhaduha nga usa ka masanag nga kaugmaon ang nagpaabot kaniya.”

Gikutlo namo kining mubo nga pagrepaso halos sa kinatibuk-an niini, dili lamang tungod kay kini ang unang seryoso nga tubag sa pasundayag sa pianista sa Canada, apan nag-una tungod kay ang hulagway nga gilatid sa ingon nga pagsabot sa talahuron nga musikero sa Sobyet, sa paradoxically, nagpabilin ang pagkatinuod niini, kasagaran ug sa ulahi, bisan tuod ang panahon, siyempre, naghimog pipila ka kausaban niini. Kini, sa laing bahin, nagpamatuod kung unsa ang usa ka hamtong, maayong pagkaporma nga agalon nga batan-ong Gould nga nagpakita sa among atubangan.

Nadawat niya ang iyang una nga mga leksyon sa musika sa lungsod nga natawhan sa iyang inahan sa Toronto, gikan sa edad nga 11 mitambong siya sa Royal Conservatory didto, diin nagtuon siya sa piano sa klase ni Alberto Guerrero ug komposisyon kauban si Leo Smith, ug nagtuon usab sa labing kaayo nga mga organista sa siyudad. Gihimo ni Gould ang iyang debut isip pianista ug organista balik niadtong 1947, ug migraduwar sa konserbatoryo lamang niadtong 1952. Walay gitagna nga usa ka meteoric nga pagtaas bisan human siya malampusong nagpasundayag sa New York, Washington ug uban pang siyudad sa US niadtong 1955. Ang nag-unang resulta niini nga mga pasundayag usa ka kontrata sa kompanya sa rekord nga CBS, nga nagpabilin ang kusog niini sa dugay nga panahon. Sa wala madugay ang una nga seryoso nga rekord nahimo - "Goldberg" nga mga kalainan sa Bach - nga sa ulahi nahimong popular kaayo (sa wala pa, siya, bisan pa, nakarekord na sa daghang mga buhat ni Haydn, Mozart ug mga kontemporaryong tagsulat sa Canada). Ug niadtong gabhiona sa Moscow nga nagpahimutang sa pundasyon sa kabantog sa kalibotan ni Gould.

Nakuha ang usa ka prominenteng posisyon sa grupo sa mga nanguna nga pianista, si Gould nanguna sa usa ka aktibo nga kalihokan sa konsyerto sa daghang mga tuig. Tinuod, dali siyang nahimong bantogan dili lamang tungod sa iyang artistikong mga kalampusan, kondili tungod usab sa iyang pagpatuyang sa pamatasan ug katig-a sa kinaiya. Gipangayo niya ang usa ka piho nga temperatura gikan sa mga organizer sa konsyerto sa hawanan, migawas sa entablado nga nagsul-ob og gwantes, unya nagdumili siya sa pagdula hangtod adunay usa ka baso nga tubig sa piano, unya gisugdan niya ang mga iskandalo nga kaso, gikansela ang mga konsyerto, dayon gipahayag niya. pagkadiskontento sa publiko, niabot sa panagsumpaki sa mga konduktor.

Ang press sa kalibutan milibot, ilabi na, ang istorya kung giunsa ni Gould, samtang nag-ensayo sa Brahms Concerto sa D minor sa New York, sukwahi kaayo sa konduktor nga si L. Bernstein sa interpretasyon sa trabaho nga ang pasundayag hapit mahulog. Sa katapusan, si Bernstein namulong sa mga tumatan-aw sa wala pa magsugod ang konsyerto, nagpasidaan nga dili siya "makaako sa responsibilidad sa tanan nga hapit na mahitabo", apan magpadayon gihapon siya, tungod kay ang pasundayag ni Gould "takus paminawon" ...

Oo, gikan sa sinugdanan, si Gould nag-okupar sa usa ka espesyal nga dapit taliwala sa mga kontemporaryo nga mga artista, ug siya gipasaylo sa usa ka daghan nga tukma alang sa iyang talagsaon, tungod sa pagkatalagsaon sa iyang arte. Dili siya maduol sa tradisyonal nga mga sumbanan, ug siya mismo nakahibalo niini. Kini usa ka kinaiya nga, sa pagbalik gikan sa USSR, sa sinugdan gusto niya nga moapil sa Tchaikovsky Competition, apan, pagkahuman sa paghunahuna, gibiyaan niya kini nga ideya; dili tingali nga ang ingon nga orihinal nga arte mahimong mohaum sa kompetisyon nga balangkas. Bisan pa, dili lamang orihinal, apan usa usab ka bahin. Ug ang dugang nga Gould nga gihimo sa konsyerto, ang mas tin-aw nahimong dili lamang sa iyang kusog, apan usab sa iyang mga limitasyon - repertoire ug stylistic. Kung ang iyang interpretasyon sa musika ni Bach o mga kontemporaryo nga mga awtor - sa tanan nga pagka-orihinal niini - kanunay nga nakadawat sa labing taas nga pagdayeg, nan ang iyang "pag-apil" sa ubang mga lugar sa musika nagpahinabog walay katapusan nga mga panaglalis, pagkadiskontento, ug usahay bisan pagduhaduha bahin sa kaseryoso sa mga katuyoan sa pianista.

Bisan unsa pa ka eccentric si Glen Gould nga naggawi, bisan pa, ang iyang desisyon nga sa katapusan mobiya sa kalihokan sa konsyerto nasugatan sama sa usa ka dalugdog. Sukad sa 1964, si Gould wala magpakita sa entablado sa konsyerto, ug sa 1967 gihimo niya ang iyang katapusan nga pagpakita sa publiko sa Chicago. Dayon iyang gipahayag sa publiko nga wala na siyay tuyo nga mopasundayag ug gusto niyang ihalad ang iyang kaugalingon sa tibuok nga pagrekord. Gihugonhugon nga ang rason, ang katapusang uhot, mao ang dili mahigalaon nga pagdawat nga gihatag kaniya sa publikong Italyano human sa pasundayag sa mga dula ni Schoenberg. Apan ang artist mismo ang nagdasig sa iyang desisyon sa teoretikal nga mga konsiderasyon. Gipahayag niya nga sa panahon sa teknolohiya, ang kinabuhi sa konsyerto sa kasagaran gitakda sa pagkapuo, nga usa lamang ka rekord sa gramopon ang naghatag higayon sa artista nga maghimo usa ka sulundon nga pasundayag, ug ang publiko sa mga kondisyon alang sa usa ka sulundon nga panan-aw sa musika, nga wala’y pagpanghilabot sa mga silingan sa ang concert hall, nga walay mga aksidente. “Mawala ang mga konsyerto,” gitagna ni Gould. "Ang mga rekord mopuli kanila."

Ang desisyon ni Gould ug ang iyang mga motibo hinungdan sa kusog nga reaksyon sa mga espesyalista ug publiko. Ang uban nagbiaybiay, ang uban seryoso nga misupak, ang uban - pipila - mabinantayon nga miuyon. Bisan pa, ang kamatuoran nagpabilin nga sulod sa mga usa ka dekada ug tunga, si Glen Gould nakigsulti sa publiko lamang sa wala, sa tabang lamang sa mga rekord.

Sa sinugdanan niini nga panahon, siya nagtrabaho nga mabungahon ug kusog; ang iyang ngalan wala na makita sa ulohan sa iskandaloso nga chronicle, apan nakadani gihapon kini sa pagtagad sa mga musikero, mga kritiko, ug mga mahigugmaon sa musika. Ang mga rekord sa Bag-ong Gould makita halos matag tuig, apan ang ilang kinatibuk-ang gidaghanon gamay ra. Usa ka mahinungdanong bahin sa iyang mga rekording mao ang mga buhat ni Bach: unom ka Partitas, concertos sa D major, F minor, G minor, "Goldberg" nga mga variation ug "Well-Tempered Clavier", duha-ug tulo ka bahin nga mga imbensyon, French Suite, Italian Concerto , “The Art of Fugue” … Dinhi si Gould balik-balik nga naglihok isip usa ka talagsaon nga musikero, nga wala nay lain, kinsa nakadungog ug nagmugna pag-usab sa komplikadong polyphonic nga panapton sa musika ni Bach nga adunay dako nga intensity, expressiveness, ug taas nga espiritwalidad. Sa matag usa sa iyang mga rekording, gibalikbalik niya nga gipamatud-an ang posibilidad sa usa ka modernong pagbasa sa musika ni Bach - nga wala’y pagtan-aw balik sa mga prototype sa kasaysayan, nga wala mobalik sa istilo ug instrumento sa layo nga nangagi, nga mao, gipamatud-an niya ang lawom nga kalagsik ug moderno. sa musika ni Bach karon.

Ang laing importante nga seksyon sa repertoire ni Gould mao ang buhat ni Beethoven. Bisan sa sayo pa (gikan sa 1957 hangtod 1965) girekord niya ang tanan nga mga konsyerto, ug dayon gidugang sa iyang lista sa mga rekording nga adunay daghang mga sonata ug tulo ka dagkong mga siklo sa pagbag-o. Dinhi nakadani usab siya sa kabag-o sa iyang mga ideya, apan dili kanunay - sa ilang pagka-organisado ug pagkamadanihon; usahay ang iyang mga interpretasyon bug-os nga magkasumpaki, sumala sa giingon sa Sobyet nga musikologo ug pianista nga si D. Blagoy, “dili lamang sa mga tradisyon, kondili usab sa mga pundasyon sa panghunahuna ni Beethoven.” Dili boluntaryo, usahay adunay usa ka pagduda nga ang mga pagtipas gikan sa gidawat nga tempo, ritmikong sumbanan, dinamikong katimbangan dili tungod sa usa ka maayo nga gihunahuna nga konsepto, apan sa tinguha nga buhaton ang tanan nga lahi sa uban. “Ang pinakabag-o nga mga rekording ni Gould sa mga sonata ni Beethoven gikan sa opus 31,” misulat ang usa sa langyaw nga mga kritiko sa tunga-tunga sa dekada 70, “dili gayod makatagbaw sa iyang mga tigdayeg ug sa iyang mga kaatbang. Kadtong nahigugma kaniya tungod kay siya moadto sa studio lamang sa diha nga siya andam na sa pagsulti sa usa ka butang nga bag-o, nga wala pa isulti sa uban, makakaplag nga ang kulang niining tulo ka sonata mao gayud ang mamugnaong hagit; Alang sa uban, ang tanan nga iyang gibuhat nga lahi sa iyang mga kauban dili ingon labi ka orihinal.

Kini nga opinyon nagpabalik kanato sa mga pulong ni Gould mismo, kinsa kaniadto naghubit sa iyang tumong sama sa mosunod: “Una sa tanan, naningkamot ko sa paglikay sa bulawanong kahulogan, nga imortal sa rekord sa daghang ekselenteng pianista. Sa akong hunahuna kini hinungdanon kaayo nga ipasiugda ang mga aspeto sa pagrekord nga nagdan-ag sa piraso gikan sa usa ka hingpit nga lahi nga panan-aw. Ang pagpatay kinahanglan nga ingon ka duol kutob sa mahimo sa mamugnaon nga buhat - kini ang yawe, kini ang solusyon sa problema. Usahay kini nga prinsipyo nagdala ngadto sa talagsaong mga kalampusan, apan sa mga kaso diin ang mamugnaon nga potensyal sa iyang personalidad miabut ngadto sa panagsumpaki sa kinaiyahan sa musika, sa kapakyasan. Ang mga pumapalit sa rekord naanad na sa kamatuoran nga ang matag bag-ong rekord sa Gould nagdala usa ka sorpresa, nga nagpaposible nga makadungog sa usa ka pamilyar nga buhat sa usa ka bag-ong kahayag. Apan, ingon sa usa sa mga kritiko nga husto nga namatikdan, sa permanente nga makalibog nga mga interpretasyon, sa walay katapusan nga pagpaningkamot alang sa pagka-orihinal, ang hulga sa rutina nagtago usab - ang tigpasundayag ug ang tigpaminaw naanad niini, ug unya sila nahimong "mga selyo sa pagka-orihinal".

Ang repertoire ni Gould kanunay nga klaro nga profile, apan dili kaayo pig-ot. Dili kaayo siya nagdula sa Schubert, Chopin, Schumann, Liszt, naghimo og daghang musika sa ika-3 nga siglo - sonata ni Scriabin (No. 7), Prokofiev (No. 7), A. Berg, E. Ksheneck, P. Hindemith, tanan. ang mga buhat ni A. Schoenberg, diin naglakip sa piano; iyang gibuhi pag-usab ang mga buhat sa karaang mga awtor – Byrd ug Gibbons, natingala fans sa piano musika uban sa usa ka wala damha nga pagdani sa Liszt transcription sa Beethoven's Fifth Symphony (gimugna pag-usab ang bug-os-dugo nga tingog sa orkestra sa piano) ug mga tipik gikan sa Wagner opera; wala niya damha nga narekord ang nakalimtan nga mga pananglitan sa romantikong musika - ang Sonata ni Grieg (Op. XNUMX), ang Nocturne ug Chromatic Variations ni Wiese, ug usahay bisan ang mga sonata sa Sibelius. Gikomposo usab ni Gould ang iyang kaugalingon nga mga cadenza para sa mga konsyerto ni Beethoven ug gipasundayag ang bahin sa piano sa monodrama ni R. Strauss nga si Enoch Arden, ug sa katapusan, iyang girekord ang Art of Fugue ni Bach sa organ ug, sa unang higayon nga naglingkod sa harpsichord, gihatagan ang iyang mga admirer og usa ka maayo kaayo nga interpretasyon sa Handel's Suite. Niining tanan, si Gould aktibong milihok isip usa ka publicist, awtor sa mga programa sa telebisyon, mga artikulo ug mga anotasyon sa iyang kaugalingong mga rekording, sa sinulat ug binaba; usahay ang iyang mga pahayag naglakip usab sa mga pag-atake nga nakapasuko sa seryoso nga mga musikero, usahay, sa sukwahi, lawom, bisan pa sa mga paradoxical nga mga hunahuna. Apan nahitabo usab nga iyang gipanghimakak ang iyang literary ug polemical nga mga pahayag sa iyang kaugalingong interpretasyon.

Kining daghag gamit ug may katuyoan nga kalihokan naghatag ug rason sa paglaom nga ang pintor wala pa makasulti sa kataposang pulong; nga sa umaabot ang iyang pagpangita mosangpot sa mahinungdanong mga resulta sa arte. Sa pipila sa iyang mga rekording, bisan og dili klaro, aduna gihapoy kalagmitan nga mopahilayo sa mga sobra nga nagpaila kaniya hangtod karon. Ang mga elemento sa usa ka bag-ong kayano, pagsalikway sa mga pamatasan ug pagpatuyang, ang pagbalik sa orihinal nga katahum sa tunog sa piano mao ang labing tin-aw nga makita sa iyang mga rekording sa daghang mga sonata ni Mozart ug 10 ka intermezzo ni Brahms; ang pasundayag sa artista wala gyud mawala ang makapadasig nga kabag-o ug pagka-orihinal.

Siyempre, lisud isulti kung unsa kadako ang kini nga uso. Usa sa mga langyaw nga tigpaniid, "nagtag-an" sa dalan sa umaabot nga pag-uswag ni Glenn Gould, nagsugyot nga mahimo siyang usa ka "normal nga musikero", o makigduet siya sa lain nga "magbubuhat" - Friedrich Gulda. Walay posibilidad nga daw imposible.

Sa bag-ohay nga mga tuig, si Gould - kini nga "musical Fisher", ingon nga gitawag siya sa mga tigbalita - nagpabilin nga layo sa artistikong kinabuhi. Nagpuyo siya sa Toronto, sa usa ka kwarto sa hotel, diin iyang gisangkapan ang usa ka gamay nga studio sa pagrekord. Gikan dinhi, mikaylap ang iyang mga rekord sa tibuok kalibotan. Siya mismo wala mobiya sa iyang apartment sa dugay nga panahon ug naglakaw lang sa sakyanan sa gabii. Dinhi, niini nga hotel, usa ka wala damha nga kamatayon ang milabaw sa artist. Apan, siyempre, ang kabilin ni Gould nagpadayon sa pagkinabuhi, ug ang iyang pagdula nag-atake karon sa pagka-orihinal niini, pagkalahi sa bisan unsang nahibal-an nga mga pananglitan. Makapainteres kaayo ang iyang mga sinulat nga sinulat, nga gikolekta ug gikomentohan ni T. Page ug gipatik sa daghang pinulongan.

Grigoriev L., Platek Ya.