Franz Liszt Franz Liszt |

Franz Listz

Kung wala ang Liszt sa kalibutan, ang tibuuk nga kapalaran sa bag-ong musika mahimong lahi. V. Stasov

Ang pagsulat ni F. Liszt dili mabulag gikan sa tanan nga uban nga mga porma sa lainlain ug labing grabe nga kalihokan niining tinuod nga mahiligon sa arte. Usa ka pianista ug konduktor, kritiko sa musika ug walay kakapoy nga publikong tawo, siya “kahakog ug sensitibo sa tanang butang nga bag-o, presko, importante; ang kaaway sa tanang butang nga naandan, paglakaw, rutina” (A. Borodin).

Si F. Liszt natawo sa pamilya ni Adam Liszt, usa ka magbalantay sa karnero sa yuta ni Prince Esterhazy, usa ka amateur nga musikero nga nagdumala sa unang mga leksyon sa piano sa iyang anak nga lalaki, kinsa nagsugod sa pagpasundayag sa publiko sa edad nga 9, ug sa 1821- 22. nagtuon sa Vienna uban ni K. Czerny (piano) ug A. Salieri (komposisyon). Human sa malampuson nga mga konsyerto sa Vienna ug Pest (1823), gidala ni A. Liszt ang iyang anak ngadto sa Paris, apan ang langyaw nga gigikanan nahimong babag sa pagsulod sa konserbatoryo, ug ang edukasyon sa musika ni Liszt gidugangan sa pribadong mga leksyon sa komposisyon gikan sa F. Paer ug A. Reicha. Gibuntog sa batan-ong birtuoso ang Paris ug London sa iyang mga pasundayag, nag-compose og daghan (ang one-act opera nga Don Sancho, o ang Castle of Love, mga piyesa sa piano).

Ang pagkamatay sa iyang amahan niadtong 1827, nga nagpugos kang Liszt nga sayo sa pag-atiman sa iyang kaugalingon nga kinabuhi, nagdala kaniya nawong sa nawong sa problema sa makauulaw nga posisyon sa artist sa katilingban. Ang panglantaw sa kalibutan sa batan-ong lalaki naporma ubos sa impluwensya sa mga ideya sa utopian nga sosyalismo ni A. Saint-Simon, Kristiyanong sosyalismo ni Abbé F. Lamennay, ug mga Pranses nga pilosopo sa ika-1830 nga siglo. ug uban pa Ang Rebolusyon sa Hulyo sa 1834 sa Paris nagpatungha sa ideya sa "Rebolusyonaryong Symphony" (nagpabilin nga wala mahuman), ang pag-alsa sa mga maghahabol sa Lyon (1835) - ang piyesa sa piano nga "Lyon" (nga adunay epigraph - ang motto sa mga rebelde "Mabuhi, magtrabaho, o mamatay nga nakig-away"). Ang artistic nga mga mithi ni Liszt naporma subay sa French romanticism, sa komunikasyon uban ni V. Hugo, O. Balzac, G. Heine, ubos sa impluwensya sa arte ni N. Paganini, F. Chopin, G. Berlioz. Giporma sila sa usa ka serye sa mga artikulo nga "Sa posisyon sa mga tawo sa arte ug sa mga kondisyon sa ilang paglungtad sa katilingban" (1837) ug sa "Mga Sulat sa Bachelor of Music" (39-1835), nga gisulat sa kolaborasyon sa M d'Agout (sa ulahi siya misulat ubos sa pseudonym Daniel Stern), diin si Liszt mihimo ug taas nga panaw ngadto sa Switzerland (37-1837), diin siya nagtudlo sa Geneva Conservatory, ug sa Italy (39-XNUMX).

Ang “mga tuig sa paglatagaw” nga nagsugod niadtong 1835 gipadayon sa intensive tours sa daghang lahi sa Europe (1839-47). Ang pag-abot ni Liszt sa iyang lumad nga Hungary, diin siya gipasidunggan isip usa ka nasudnong bayani, usa ka tinuod nga kadaugan (ang kita gikan sa mga konsyerto gipadala aron sa pagtabang sa mga naapektuhan sa baha nga midangat sa nasud). Tulo ka beses (1842, 1843, 1847) si Liszt mibisita sa Russia, nagtukod og tibuok kinabuhi nga panaghigalaay sa mga musikero sa Russia, nag-transcribe sa Chernomor March gikan sa M. Glinka's Ruslan ug Lyudmila, ang romansa ni A. Alyabyev nga The Nightingale, ug uban pa. Daghang mga transkripsyon, pantasya, paraphrases, nga gihimo Liszt niining mga tuiga, nagpakita dili lamang sa mga panlasa sa publiko, apan usab mga ebidensya sa iyang musika ug edukasyon nga mga kalihokan. Sa mga konsyerto sa piano ni Liszt, ang mga symphony ni L. Beethoven ug ang "Fantastic Symphony" ni G. Berlioz, nag-overture sa "William Tell" ni G. Rossini ug "The Magic Shooter" ni KM Weber, mga kanta ni F. Schubert, organ preludes ug fugues ni JS Bach, ingon man mga paraphrase sa opera ug mga pantasya (sa mga tema gikan sa Don Giovanni ni WA ​​Mozart, mga opera ni V. Bellini, G. Donizetti, G. Meyerbeer, ug sa ulahi ni G. Verdi), mga transkripsyon sa mga tipik gikan sa Wagner opera ug uban pa. Ang piano sa mga kamot ni Liszt nahimong usa ka unibersal nga instrumento nga makahimo pag-usab sa tanan nga kadato sa tingog sa opera ug symphony score, ang gahum sa organ ug ang melodiousness sa tingog sa tawo.

Sa kasamtangan, ang mga kadaugan sa bantugan nga pianista, kinsa mibuntog sa tibuok Uropa uban sa elementong pwersa sa iyang mabagyo nga artistikong kinaiya, nagdala kaniya og dili kaayo tinuod nga katagbawan. Mas lisud alang kang Liszt ang pagpatuyang sa mga panlasa sa publiko, diin ang iyang talagsaon nga pagkamaayo ug sa gawas nga pagpakita sa pasundayag kanunay nga nakatago sa seryoso nga katuyoan sa magtutudlo, nga nagtinguha nga "pagputol sa kalayo gikan sa mga kasingkasing sa mga tawo." Sa paghatag ug panamilit nga konsiyerto sa Elizavetgrad sa Ukraine niadtong 1847, si Liszt mibalhin sa Germany, sa pagpahilom sa Weimar, nga gikonsagrar sa mga tradisyon ni Bach, Schiller ug Goethe, diin siya naghupot sa posisyon sa bandmaster sa princely court, nagdumala sa orkestra ug opera. balay.

Ang panahon sa Weimar (1848-61) - ang panahon sa "konsentrasyon sa panghunahuna", nga gitawag mismo sa kompositor - mao, labaw sa tanan, usa ka yugto sa grabe nga pagkamamugnaon. Gikompleto ug gi-rework ni Liszt ang daghang nabuhat o gisugdan nga mga komposisyon, ug nag-implementar og bag-ong mga ideya. Busa gikan sa gibuhat sa 30s. Ang "Album sa magpapanaw" mitubo "Mga tuig sa paglatagaw" - mga siklo sa mga piraso sa piano (tuig 1 - Switzerland, 1835-54; tuig 2 - Italy, 1838-49, uban ang pagdugang sa "Venice ug Naples", 1840-59) ; makadawat sa katapusang finishing Etudes sa pinakataas nga performance nga kahanas (“Etudes of transcendent performance”, 1851); "Daghang mga pagtuon sa mga kapritso sa Paganini" (1851); “Poetic and Religious Harmonies” (10 ka piraso para sa pianoforte, 1852). Nagpadayon sa pagtrabaho sa Hungarian nga mga tuno (Hungarian National Melodies for Piano, 1840-43; "Hungarian Rhapsodies", 1846), Liszt nagmugna og 15 "Hungarian Rhapsodies" (1847-53). Ang pagpatuman sa bag-ong mga ideya nagdala ngadto sa pagtumaw sa sentral nga mga buhat sa Liszt, naglangkob sa iyang mga ideya sa bag-ong mga porma - Sonatas sa B minor (1852-53), 12 symphonic balak (1847-57), "Faust Symphonies" ni Goethe (1854). -57) ug Symphony to Dante's Divine Comedy (1856). Giduyogan sila sa 2 ka konsyerto (1849-56 ug 1839-61), "Sayaw sa Kamatayon" alang sa piano ug orkestra (1838-49), "Mephisto-Waltz" (base sa "Faust" ni N. Lenau, 1860), ug uban pa.

Sa Weimar, giorganisar ni Liszt ang paghimo sa labing kaayo nga mga buhat sa mga klasiko sa opera ug symphony, ang labing bag-ong mga komposisyon. Una niyang gipasundayag ang Lohengrin ni R. Wagner, Manfred ni J. Byron uban sa musika ni R. Schumann, nagdumala sa mga symphony ug opera ni G. Berlioz, ug uban pa ang tumong sa pagmatuod sa bag-ong mga prinsipyo sa abante nga romantikong arte (ang libro nga F. Chopin, 1850; ang mga artikulo nga Berlioz ug iyang Harold Symphony, Robert Schumann, Flying Dutchman ni R. Wagner, ug uban pa). Ang sama nga mga ideya nagpasiugda sa organisasyon sa "New Weimar Union" ug ang "General German Musical Union", sa panahon sa paglalang nga Liszt nagsalig sa suporta sa mga prominenteng musikero nga gigrupo sa iyang palibot sa Weimar (I. Raff, P. Cornelius, K . Tausig, G. Bulow ug uban pa).

Bisan pa, ang philistine inertia ug ang mga intriga sa korte sa Weimar, nga labi nga nakababag sa pagpatuman sa dagkong mga plano sa List, nagpugos kaniya sa pag-resign. Gikan sa 1861, si Liszt nagpuyo sa dugay nga panahon sa Roma, diin siya misulay sa pag-reporma sa musika sa simbahan, misulat sa oratorio "Kristo" (1866), ug sa 1865 nakadawat sa ranggo sa abbot (bahin ubos sa impluwensya ni Princess K. Wittgenstein. , nga nahimong suod niya niadtong 1847 G.). Ang bug-at nga mga pagkawala nakatampo usab sa pagbati sa kasagmuyo ug pagduhaduha - ang pagkamatay sa iyang anak nga lalaki nga si Daniel (1860) ug anak nga babaye nga si Blandina (1862), nga nagpadayon sa pagtubo sa daghang mga tuig, usa ka pagbati sa kamingaw ug dili pagsinabtanay sa iyang artistic ug sosyal nga mga pangandoy. Gipakita kini sa daghang ulahi nga mga buhat - ang ikatulo nga "Tuig sa Paglatagaw" (Roma; gipatugtog ang "Cypresses of Villa d'Este", 1 ug 2, 1867-77), mga piyesa sa piano ("Grey Clouds", 1881; " Funeral Gondola", "Czardas death", 1882), ang ikaduha (1881) ug ikatulo (1883) "Mephisto Waltzes", sa katapusang symphonic nga balak "Gikan sa duyan ngadto sa lubnganan" (1882).

Bisan pa, sa 60s ug 80s Liszt naghalad sa usa ka partikular nga dako nga kantidad sa kusog ug kusog sa pagtukod sa Hungarian nga musikal nga kultura. Kanunay siyang nagpuyo sa Pest, naghimo sa iyang mga buhat didto, lakip ang mga may kalabutan sa nasudnong tema (ang oratorio The Legend of Saint Elizabeth, 1862; The Hungarian Coronation Mass, 1867, ug uban pa), nakatampo sa pagkatukod sa Academy of Music in Pest (siya ang unang presidente), nagsulat sa piano cycle nga "Hungarian Historical Portraits", 1870-86), ang katapusang "Hungarian Rhapsodies" (16-19), ug uban pa. Sa Weimar, diin si Liszt mibalik niadtong 1869, nakig-uban siya sa daghang mga estudyante gikan sa lain-laing mga nasud (A. Siloti, V. Timanova, E. d'Albert, E. Sauer ug uban pa). Gibisita usab kini sa mga kompositor, labi na si Borodin, nga nagbilin nga makapaikag ug tin-aw nga mga panumduman ni Liszt.

Si Liszt kanunay nga nakuha ug gisuportahan ang bag-o ug orihinal sa arte nga adunay talagsaon nga pagkasensitibo, nga nakatampo sa pagpalambo sa musika sa nasudnong mga eskwelahan sa Europe (Czech, Norwegian, Spanish, ug uban pa), ilabi na ang pagpasiugda sa musika sa Russia - ang buhat ni M. Glinka, A Dargomyzhsky, ang mga kompositor sa The Mighty Handful, performing arts A. ug N. Rubinsteinov. Sulod sa daghang katuigan, gipasiugda ni Liszt ang buhat ni Wagner.

Ang pianistic genius ni Liszt nagtino sa primacy sa piano music, diin sa unang higayon ang iyang artistic nga mga ideya naporma, gigiyahan sa ideya sa panginahanglan alang sa aktibo nga espirituhanong impluwensya sa mga tawo. Ang tinguha sa pagmatuod sa edukasyonal nga misyon sa arte, sa paghiusa sa tanan nga mga matang niini, sa pagpataas sa musika ngadto sa lebel sa pilosopiya ug literatura, sa pag-synthesize niini sa giladmon sa pilosopiya ug balaknon nga sulod uban sa kaanyag, gilangkuban sa Liszt ideya sa . programmability sa musika. Gihubit niya kini nga "ang pagbag-o sa musika pinaagi sa internal nga koneksyon sa balak, ingon ang pagpalingkawas sa artistikong sulod gikan sa schematism", nga misangpot sa pagmugna sa bag-ong mga genre ug mga porma. Ang mga dula ni Listov gikan sa Years of Wanderings, nga naglangkob sa mga hulagway nga duol sa mga buhat sa literatura, painting, eskultura, folk legends (sonata-fantasy "After reading Dante", "Petrarch's Sonnets", "Betrothal" base sa painting ni Raphael, "The Thinker ” base sa eskultura ni Michelangelo, “The Chapel of William Tell”, nga may kalabotan sa imahe sa nasodnong bayani sa Switzerland), o mga hulagway sa kinaiyahan (“Sa Wallenstadt Lake”, “Sa Tingpamulak”), maoy musikal nga mga balak. sa lain-laing mga timbangan. Si Liszt mismo ang nagpaila niini nga ngalan kalabot sa iyang dako nga symphonic one-movement program nga mga buhat. Ang ilang mga titulo nagdirekta sa tigpaminaw sa mga balak ni A. Lamartine ("Preludes"), V. Hugo ("Unsa ang nadungog sa bukid", "Mazeppa" - adunay usa usab ka pagtuon sa piano nga adunay parehas nga titulo), F. Schiller (“Mga Ideyal”); sa mga trahedya ni W. Shakespeare (“Hamlet”), J. Herder (“Prometheus”), sa karaang mito (“Orpheus”), ang dibuho ni W. Kaulbach (“Battle of the Huns”), ang drama sa JW Goethe (“Tasso” , ang balak duol sa balak ni Byron nga “The Reklamo ni Tasso”).

Sa pagpili sa mga tinubdan, si Liszt nagpuyo sa mga buhat nga naglangkob sa konsonante nga mga ideya sa kahulogan sa kinabuhi, ang mga misteryo sa pagkatawo ("Preludes", "Faust Symphony"), ang trahedya nga kapalaran sa artist ug ang iyang posthumous nga himaya ("Tasso", uban sa subtitle nga “Reklamo ug Pagdaog”). Nadani usab siya sa mga imahe sa folk elemento ("Tarantella" gikan sa siklo nga "Venice ug Naples", "Spanish Rhapsody" alang sa piano), labi na sa koneksyon sa iyang lumad nga Hungary ("Hungarian Rhapsodies", symphonic nga balak "Hungary" ). Ang bayanihon ug bayanihon-trahedya nga tema sa nasudnong pakigbisog sa kalingkawasan sa katawhang Hungarian, ang rebolusyon sa 1848-49, gipalanog sa talagsaong puwersa sa buhat ni Liszt. ug ang iyang mga kapildihan (“Rakoczi March”, “Funeral Procession” para sa piano; symphonic poem “Lament for Heroes”, etc.).

Si Liszt nahulog sa kasaysayan sa musika isip usa ka maisog nga tigbag-o sa natad sa musikal nga porma, panag-uyon, gipauswag ang tunog sa piano ug symphony orchestra nga adunay bag-ong mga kolor, naghatag makapaikag nga mga pananglitan sa pagsulbad sa mga genre sa oratorio, usa ka romantikong kanta ("Lorelei" sa Ang arte ni H. Heine, "Sama sa Espiritu ni Laura" sa st. V. Hugo, "Three Gypsies" sa st. N. Lenau, etc.), organ works. Nagkuha og daghan gikan sa kultural nga mga tradisyon sa France ug Germany, nga usa ka nasudnong classic sa Hungarian nga musika, siya adunay dako nga epekto sa pagpalambo sa musika kultura sa tibuok Europe.

E. Tsareva

• Kinabuhi ug mamugnaong dalan ni Liszt →

Ang Liszt usa ka klasiko sa Hungarian nga musika. Ang mga koneksyon niini sa ubang mga nasudnong kultura. Mamugnaon nga panagway, sosyal ug aesthetic nga pagtan-aw sa Liszt. Ang pagprograma mao ang giya nga prinsipyo sa iyang pagkamamugnaon

Liszt - ang labing bantogang kompositor sa ika-30 nga siglo, usa ka hayag nga innovator nga pianista ug konduktor, usa ka talagsaon nga musikal ug publiko nga tawo - mao ang nasudnong garbo sa katawhang Hungarian. Apan ang kapalaran ni Liszt nahimong ingon nga siya mibiya sa iyang yutang natawhan sayo, migugol sa daghang mga tuig sa France ug Germany, usahay lamang sa pagbisita sa Hungary, ug lamang ngadto sa katapusan sa iyang kinabuhi nagpuyo niini sa dugay nga panahon. Gitino niini ang pagkakomplikado sa artistikong imahe ni Liszt, ang iyang suod nga relasyon sa kultura sa Pransya ug Aleman, diin daghan ang iyang gikuha, apan kung kinsa ang gihatagan niya og daghan sa iyang kusog nga kalihokan sa paglalang. Ni ang kasaysayan sa musikal nga kinabuhi sa Paris sa XNUMXs, ni ang kasaysayan sa German nga musika sa tunga-tunga sa ika-XNUMX nga siglo, mahimong kompleto kung wala ang ngalan ni Liszt. Bisan pa, nahisakop siya sa kultura sa Hungarian, ug ang iyang kontribusyon sa kasaysayan sa pag-uswag sa iyang yutang natawhan dako kaayo.

Si Liszt mismo miingon nga, sa paggugol sa iyang pagkabatan-on sa France, iyang giisip kini nga iyang yutang natawhan: “Ania ang mga abo sa akong amahan, dinhi, sa sagradong lubnganan, ang akong unang kasubo nakakaplag sa iyang dalangpanan. Ngano nga dili ko mobati nga sama sa usa ka anak sa usa ka nasud diin ako nag-antus pag-ayo ug gihigugma pag-ayo? Unsaon nako paghanduraw nga natawo ko sa laing nasod? Nga ang ubang dugo midagayday sa akong mga ugat, nga ang akong mga minahal nagpuyo sa laing dapit? Kay nakakat-on niadtong 1838 mahitungod sa makalilisang nga katalagman – ang baha nga midangat sa Hungary, gibati niya ang tumang kakurat: “Kining mga kasinatian ug mga pagbati nagpadayag kanako sa kahulogan sa pulong” yutang natawhan “.”

Si Liszt mapasigarbuhon sa iyang katawhan, sa iyang yutang natawhan, ug kanunay nga gipasiugda nga siya usa ka Hungarian. "Sa tanan nga buhi nga mga artista," ingon niya kaniadtong 1847, "Ako lamang ang usa nga mapasigarbuhon nga nangahas sa pagtudlo sa iyang garbo nga yutang natawhan. Samtang ang uban nananom sa mabaw nga mga linaw, ako kanunay nga naglawig sa unahan sa nag-agay nga dagat sa usa ka dako nga nasud. Ako hugot nga mituo sa akong naggiya nga bituon; Ang katuyoan sa akong kinabuhi mao nga ang Hungary sa umaabot mapasigarbuhon nga motudlo kanako.” Ug iyang gisubli ang mao gihapon nga ikaupat nga bahin sa usa ka siglo sa ulahi: "Tugoti ako sa pag-angkon nga, bisan pa sa akong gikasubo nga pagkawalay alamag sa Hungarian nga pinulongan, ako nagpabilin nga usa ka Magyar gikan sa duyan ngadto sa lubnganan sa lawas ug kalag ug, sumala niining labing seryoso. paagi, naningkamot ko sa pagsuporta ug pagpalambo sa Hungarian nga musikal nga kultura".

Sa tibuok niyang karera, si Liszt milingi sa Hungarian nga tema. Niadtong 1840, gisulat niya ang Heroic March sa Hungarian Style, dayon ang cantata Hungary, ang bantog nga Funeral Procession (agig pasidungog sa mga nahulog nga bayani) ug, sa katapusan, daghang mga notebook sa Hungarian National Melodies ug Rhapsodies (kawhaan ug usa ka piraso sa kinatibuk-an) . Sa sentral nga panahon - sa 1850s, tulo ka symphonic nga mga balak ang gibuhat nga nakig-uban sa mga imahe sa yutang natawhan ("Lament for the Heroes", "Hungary", "Battle of the Huns") ug kinse ka Hungarian rhapsodies, nga libre nga mga kahikayan sa mga tawo. mga tuno. Ang mga tema sa Hungarian madungog usab sa mga espirituhanong buhat ni Liszt, nga gisulat labi na alang sa Hungary - "Grand Mass", "Legend of St. Elizabeth", "Hungarian Coronation Mass". Mas kanunay siya molingi sa Hungarian nga tema sa 70-80s sa iyang mga kanta, mga piyesa sa piano, mga kahikayan ug mga pantasya sa mga tema sa mga buhat sa Hungarian nga mga kompositor.

Apan kining mga Hungarian nga mga buhat, daghan sa ilang mga kaugalingon (ang ilang gidaghanon moabot sa usa ka gatos ug katloan), wala nahimulag sa buhat ni Liszt. Ang uban nga mga buhat, labi na ang mga bayani, adunay sagad nga mga bahin sa kanila, lahi nga piho nga mga turno ug parehas nga mga prinsipyo sa pag-uswag. Walay hait nga linya tali sa Hungarian ug "langyaw" nga mga buhat sa Liszt - kini gisulat sa samang estilo ug gipadato sa mga kalampusan sa European classical ug romantikong arte. Mao nga si Liszt ang una nga kompositor nga nagdala sa musika sa Hungarian sa halapad nga arena sa kalibutan.

Apan, dili lamang ang kapalaran sa yutang natawhan nabalaka kaniya.

Bisan sa iyang pagkabatan-on, nagdamgo siya nga mahatagan ug edukasyon sa musika ang labing lapad nga mga seksyon sa mga tawo, aron ang mga kompositor maghimo mga kanta sa modelo sa Marseillaise ug uban pang mga rebolusyonaryong himno nga nagpataas sa masa aron makig-away alang sa ilang kalingkawasan. Si Liszt adunay premonisyon sa usa ka popular nga pag-alsa (gikanta niya kini sa piyesa sa piano nga "Lyon") ug giawhag ang mga musikero nga dili limitahan ang ilang kaugalingon sa mga konsyerto alang sa kaayohan sa mga kabus. “Dugay kaayo sa mga palasyo sila mitan-aw kanila (sa mga musikero.— MD) isip mga alagad sa korte ug mga parasito, sa dugay nga panahon ilang gihimaya ang gugma sa mga kusgan ug ang kalipay sa mga adunahan: ang takna sa katapusan miabut na alang kanila sa pagpukaw sa kaisug sa mga mahuyang ug paghupay sa pag-antus sa mga dinaugdaug! Ang arte kinahanglan nga magsilsil sa katahum sa mga tawo, magdasig sa mga bayani nga desisyon, pukawon ang katawhan, ipakita ang kaugalingon! Sulod sa mga katuigan, kini nga pagtuo sa taas nga etikal nga papel sa arte sa kinabuhi sa katilingban nagpahinabo sa usa ka kalihokan sa edukasyon sa usa ka dako nga sukod: Si Liszt naglihok isip usa ka pianista, konduktor, kritiko - usa ka aktibong propagandista sa labing maayo nga mga buhat sa nangagi ug karon. Ang sama nga gipaubos sa iyang trabaho isip magtutudlo. Ug, natural, sa iyang trabaho, gusto niya nga magtukod og taas nga mga mithi sa arte. Kini nga mga mithi, bisan pa, dili kanunay tin-aw nga gipresentar ngadto kaniya.

Ang Liszt mao ang labing hayag nga representante sa romantikismo sa musika. Madasigon, madasigon, emosyonal nga dili lig-on, madasigon nga nangita, siya, sama sa ubang mga romantikong kompositor, miagi sa daghang mga pagsulay: ang iyang mamugnaon nga dalan komplikado ug nagkasumpaki. Si Liszt nagpuyo sa lisud nga mga panahon ug, sama ni Berlioz ug Wagner, wala makalingkawas sa pagduha-duha ug pagduhaduha, ang iyang politikanhong mga panglantaw dili klaro ug naglibog, ganahan siya sa ideyalistang pilosopiya, usahay nangita pa ug kahupayan sa relihiyon. "Ang among edad masakiton, ug kami nasakit niini," tubag ni Liszt sa mga pagsaway sa pagkausab sa iyang mga panglantaw. Apan ang progresibong kinaiya sa iyang trabaho ug sosyal nga mga kalihokan, ang talagsaon nga moral nga kahalangdon sa iyang panagway isip usa ka artista ug usa ka tawo nagpabilin nga wala mausab sa tibuok niyang taas nga kinabuhi.

"Aron mahimong embodiment sa moral nga kaputli ug pagkatawhanon, nga nakuha kini sa kantidad sa mga kalisdanan, masakit nga mga sakripisyo, aron magsilbing target sa pagbiaybiay ug kasina - kini ang naandan nga daghang tinuod nga mga masters sa arte," misulat ang kawhaan ug upat. -tuig nga Liszt. Ug mao na lagi siya. Ang grabe nga pagpangita ug lisud nga pakigbisog, titanic nga trabaho ug paglahutay sa pagbuntog sa mga babag nag-uban kaniya sa tibuok niyang kinabuhi.

Ang mga hunahuna bahin sa taas nga sosyal nga katuyoan sa musika nakadasig sa trabaho ni Liszt. Gipaningkamutan niya nga mahimong ma-access ang iyang mga obra sa pinakalapad nga mga tigpaminaw, ug kini nagpatin-aw sa iyang matig-a nga pagkadani sa programming. Kaniadtong 1837, si Liszt dali nga nagpamatuod sa panginahanglan sa pagprograma sa musika ug ang sukaranang mga prinsipyo nga iyang sundon sa tibuok niyang trabaho: "Alang sa pipila ka mga artista, ang ilang trabaho mao ang ilang kinabuhi ... kini , nagpahayag sa mga tingog sa kinasulorang mga sekreto sa iyang kapalaran. Naghunahuna siya niini, naglangkob sa mga pagbati, nagsulti, apan ang iyang pinulongan mas arbitraryo ug walay tino kay sa uban pa, ug, sama sa matahum nga bulawan nga mga panganod nga mokuha sa pagsalop sa adlaw sa bisan unsang porma nga gihatag kanila sa pantasya sa usa ka nag-inusara nga naglatagaw, nagpahulam usab kini sa kaugalingon. dali sa labing lainlain nga interpretasyon. Busa, dili gayod kini walay kapuslanan ug sa bisan unsang kaso dili kataw-anan - sama sa kasagaran nilang isulti - kung ang usa ka kompositor naglatid sa usa ka sketch sa iyang trabaho sa pipila ka mga linya ug, nga walay pagkahulog sa gagmay nga mga detalye ug mga detalye, nagpahayag sa ideya nga nagsilbi. kaniya isip basehan sa komposisyon. Unya ang pagsaway mahimong gawasnon sa pagdayeg o pagbasol sa mas daghan o dili kaayo malampuson nga pagpadayag niini nga ideya.

Ang turno ni Liszt sa programming usa ka progresibong panghitabo, tungod sa tibuok direksyon sa iyang mga pangandoy sa paglalang. Gusto ni Liszt nga makigsulti pinaagi sa iyang arte dili sa usa ka pig-ot nga lingin sa mga connoisseurs, apan sa daghang mga tigpaminaw, aron mapukaw ang milyon-milyon nga mga tawo sa iyang musika. Tinuod, ang programa ni Liszt nagkasumpaki: sa paningkamot nga maapil ang dagkong mga hunahuna ug pagbati, kanunay siyang nahulog sa abstraction, sa dili klaro nga pilosopiya, ug sa ingon dili boluntaryo nga gilimitahan ang kasangkaran sa iyang mga buhat. Apan ang labing kaayo kanila nakabuntog niining abstract nga kawalay kasiguruhan ug pagkawalay klaro sa programa: ang mga musikal nga mga imahe nga gihimo ni Liszt mga konkreto, masabtan, ang mga tema nagpahayag ug nag-embossed, ang porma klaro.

Pinasukad sa mga prinsipyo sa pagprograma, nga nagpahayag sa ideolohikal nga sulud sa arte sa iyang mamugnaon nga kalihokan, si Liszt talagsaon nga nagpadato sa makapahayag nga mga kahinguhaan sa musika, nga sunud-sunod nga nag-una bisan sa Wagner niining bahina. Uban sa iyang mabulukon nga mga kaplag, si Liszt nagpalapad sa kasangkaran sa melody; sa parehas nga oras, siya mahimo nga maisip nga usa sa labing maisugon nga mga innovator sa ika-XNUMX nga siglo sa natad sa panag-uyon. Si Liszt mao usab ang tiglalang sa usa ka bag-ong genre sa "symphonic poem" ug usa ka pamaagi sa pagpalambo sa musika nga gitawag og "monothematism". Sa katapusan, ang iyang mga nahimo sa natad sa teknik sa piano ug texture labi ka hinungdanon, kay si Liszt usa ka hayag nga pianista, ang parehas nga wala mahibal-an sa kasaysayan.

Ang musikal nga kabilin nga iyang gibilin dako kaayo, apan dili tanan nga mga buhat managsama. Ang nag-unang mga lugar sa trabaho ni Liszt mao ang piano ug symphony - dinhi ang iyang mga bag-ong ideolohikal ug artistikong pangandoy anaa sa bug-os nga kusog. Sa walay duhaduha nga bili mao ang mga komposisyon sa bokales ni Liszt, diin ang mga kanta maoy talagsaon; siya nagpakita ug gamay nga interes sa opera ug chamber instrumental music.

Mga tema, mga hulagway sa pagkamamugnaon ni Liszt. Ang kamahinungdanon niini sa kasaysayan sa Hungarian ug kalibutan nga musikal nga arte

Ang musikal nga kabilin ni Liszt dato ug lainlain. Nagkinabuhi siya sa mga interes sa iyang panahon ug naningkamot sa pagtubag nga mamugnaon sa aktuwal nga gipangayo sa reyalidad. Busa ang bayanihong bodega sa musika, ang kinaiyanhon nga drama, nagdilaab nga kusog, halangdon nga kasubo. Ang mga kinaiya sa idealismo nga kinaiyanhon sa panglantaw sa kalibutan ni Liszt, bisan pa, nakaapekto sa daghang mga buhat, nga nagpatungha sa usa ka dili tino nga pagpahayag, pagkadili klaro o pagkaabtik sa sulud. Apan sa iyang labing maayo nga mga buhat kini nga negatibo nga mga higayon nabuntog - diha kanila, sa paggamit sa ekspresyon ni Cui, "tinuod nga kinabuhi hubag."

Ang hait nga indibidwal nga istilo ni Liszt nakatunaw sa daghang mga impluwensya sa paglalang. Ang kabayanihan ug gamhanan nga drama sa Beethoven, uban sa bayolente nga romantikismo ug pagkabulukon ni Berlioz, ang demonismo ug hayag nga pagkamaayo ni Paganini, adunay usa ka mahukmanon nga impluwensya sa pagporma sa artistic tastes ug aesthetic nga mga panglantaw sa batan-ong Liszt. Ang iyang dugang nga ebolusyon sa paglalang nagpadayon ubos sa timaan sa romantikismo. Ang kompositor madasigon nga misuhop sa kinabuhi, literatura, artistic ug aktuwal nga musikal nga mga impresyon.

Usa ka talagsaon nga biography nakatampo sa kamatuoran nga ang lain-laing mga nasudnong tradisyon gihiusa sa Liszt musika. Gikan sa Pranses nga romantikong eskwelahan, gikuha niya ang mahayag nga mga kalainan sa panagsama sa mga imahe, ang ilang kaanyag; gikan sa Italyano nga musika sa opera sa ika-XNUMX nga siglo (Rossini, Bellini, Donizetti, Verdi) - emosyonal nga gugma ug sensual nga kalipay sa cantilena, grabe nga pag-recite sa vocal; gikan sa German nga eskwelahan – ang pagpalalom ug pagpalapad sa mga paagi sa expressiveness sa panag-uyon, eksperimento sa natad sa porma. Kini kinahanglan nga idugang sa unsa ang giingon nga sa hamtong nga panahon sa iyang trabaho, List usab nakasinati sa impluwensya sa mga batan-on nga nasyonal nga mga eskwelahan, sa panguna Russian, kansang mga kalampusan iyang gitun-an uban sa suod nga pagtagad.

Kining tanan organiko nga gisagol sa artistikong estilo sa Liszt, nga anaa sa nasudnong-Hungarian nga istruktura sa musika. Kini adunay pipila ka sphere sa mga imahe; Taliwala kanila, lima ka panguna nga mga grupo ang mahimong mailhan:

1) Ang bayanihong mga hulagway sa usa ka hayag nga mayor, matawag nga kinaiya gimarkahan sa dakong pagka-orihinal. Sila gihulagway pinaagi sa usa ka mapahitas-on nga chivalrous bodega, kahayag ug kahayag sa presentasyon, kahayag tingog sa tumbaga. Ang pagkamaunat-unat nga melodiya, tuldok-tuldok nga ritmo "giorganisar" pinaagi sa paglakaw nga nagmartsa. Ingon niini ang pagpakita sa usa ka maisog nga bayani sa hunahuna ni Liszt, nakig-away alang sa kalipayan ug kagawasan. Ang musikal nga mga sinugdanan niini nga mga hulagway anaa sa bayanihong mga tema sa Beethoven, sa bahin sa Weber, apan ang labing importante, dinhi, niining dapita, nga ang impluwensya sa Hungarian nga nasudnong melodiya mao ang labing tin-aw nga makita.

Taliwala sa mga hulagway sa solemne nga mga prosesyon, aduna usab mas daghan nga improvisational, menor de edad nga mga tema, nga giisip nga usa ka istorya o usa ka ballad mahitungod sa mahimayaon nga nangagi sa nasud. Ang juxtaposition sa menor de edad – parallel major ug ang kaylap nga paggamit sa melismatics nagpasiugda sa kadato sa tingog ug lain-laing kolor.

2) Ang mga trahedya nga mga hulagway usa ka matang nga susama sa mga bayanihon. Ingon niana ang paborito nga mga prosesyon sa pagbangotan o mga awit sa pagbangotan ni Liszt (ang gitawag nga “trenody”), kansang musika gidasig sa mga trahedya nga panghitabo sa pakigbisog sa kalingkawasan sa katawhan sa Hungary o sa pagkamatay sa mga dagkong tawo sa politika ug publiko. Ang ritmo sa pagmartsa dinhi mahimong mas hait, mahimong mas nerbiyoso, makairog, ug kasagaran imbes nga

didto

or

(pananglitan, ang ikaduhang tema gikan sa unang kalihukan sa Ikaduhang Piano Concerto). Nahinumduman namo ang mga martsa sa lubong ni Beethoven ug ang ilang mga prototype sa musika sa French Revolution sa katapusan sa ika-XNUMX nga siglo (tan-awa, pananglitan, ang bantog nga Funeral March ni Gossek). Apan ang Liszt gidominar sa tingog sa mga trombone, lawom, "ubos" nga mga basses, mga kampana sa paglubong. Ingon sa giingon sa Hungarian nga musikologo nga si Bence Szabolczy, "kini nga mga buhat nangurog sa usa ka masulub-on nga gugma, nga makita lamang sa katapusan nga mga balak ni Vörösmarty ug sa katapusan nga mga dibuho sa pintor nga si Laszlo Paal."

Ang nasyonal-Hungarian nga gigikanan sa ingon nga mga imahe dili malalis. Aron makita kini, igo na ang paghisgot sa orkestra nga balak nga “Lament for the Heroes” (“Heroi'de funebre”, 1854) o sa sikat nga piano nga “The Funeral Procession” (“Funerailles”, 1849). Naa na ang una, hinay nga pagbukas nga tema sa "Prosisyon sa Paglubong" adunay usa ka kinaiya nga pagliko sa usa ka gipadako nga segundo, nga naghatag usa ka espesyal nga kangitngit sa martsa sa lubong. Ang astringency sa tingog (harmonic major) gipreserbar sa sunod nga masulub-on nga lyrical cantilena. Ug, sama sa kasagaran sa Liszt, ang pagbangotan nga mga hulagway giusab ngadto sa bayanihon - ngadto sa usa ka gamhanan nga popular nga kalihukan, ngadto sa usa ka bag-ong pakigbisog, ang kamatayon sa usa ka nasudnong bayani nagtawag.

3) Ang laing emosyonal ug semantiko nga bahin gilangkit sa mga hulagway nga nagpahayag sa mga pagbati sa pagduhaduha, usa ka nabalaka nga kahimtang sa hunahuna. Kining komplikadong hugpong sa mga hunahuna ug mga pagbati taliwala sa mga romantiko nalangkit sa ideya sa Goethe's Faust (itandi sa Berlioz, Wagner) o Byron's Manfred (itandi sa Schumann, Tchaikovsky). Ang Hamlet ni Shakespeare kanunay nga gilakip sa lingin niini nga mga hulagway (itandi sa Tchaikovsky, uban sa kaugalingong balak ni Liszt). Ang embodiment sa ingon nga mga imahe nanginahanglan bag-ong makapahayag nga paagi, labi na sa natad sa panag-uyon: Kanunay nga gigamit ni Liszt ang pagtaas ug pagkunhod sa mga agwat, chromatism, bisan ang out-of-tonal harmonies, mga kombinasyon sa quart, maisugon nga modulasyon. "Usa ka matang sa hilanat, masakit nga pagkawalay pailub nagdilaab niining kalibutan sa panag-uyon," miingon si Sabolci. Mao kini ang pangbukas nga hugpong sa mga pulong sa duha ka sonata sa piano o sa Faust Symphony.

4) Kasagaran ang mga paagi sa pagpahayag nga duol sa kahulogan gigamit sa mahulagwayong dapit diin ang pagbiaybiay ug pagbiaybiay nagpatigbabaw, ang espiritu sa pagdumili ug paglaglag gipasa. Kanang "satanic" nga gilatid ni Berlioz sa "Sabbath of Witches" gikan sa "Fantastic Symphony" nakakuha sa usa ka labi ka dili mapugngan nga kinaiya sa Liszt. Kini mao ang personipikasyon sa mga larawan sa kadautan. Ang sukaranan sa genre - sayaw - karon makita sa usa ka hiwi nga kahayag, nga adunay hait nga mga accent, sa dissonant consonances, gipasiugda sa mga nota sa grasya. Ang labing klaro nga pananglitan niini mao ang tulo ka Mephisto Waltzes, ang katapusan sa Faust Symphony.

5) Ang sheet usab nagpahayag nga nakuha ang usa ka halapad nga mga pagbati sa gugma: pagkahubog sa gugma, usa ka ecstatic impulse o nagdamgo nga kalipay, languor. Karon kini usa ka tense nga makaginhawa nga cantilena sa espiritu sa mga Italyano nga opera, karon usa ka oratorically excited nga pag-recitation, karon usa ka matahum nga pagkaluya sa "Tristan" nga mga harmonies, nga puno sa mga pagbag-o ug chromaticism.

Siyempre, walay tin-aw nga mga demarkasyon tali sa gimarkahan nga mahulagwayong mga sphere. Ang bayanihon nga mga tema duol sa trahedya, ang "Faustian" nga mga motibo kanunay nga giusab ngadto sa "Mephistopheles", ug ang "erotic" nga mga tema naglakip sa halangdon ug halangdon nga mga pagbati ug ang mga tintasyon sa "sataniko" nga panghaylo. Dugang pa, ang nagpahayag nga palette ni Liszt wala gikapoy niini: sa "Hungarian Rhapsodies" ang mga imahe sa sayaw nga genre sa folklore nagpatigbabaw, sa "Years of Wanderings" adunay daghang mga sketch sa talan-awon, sa mga etudes (o mga konsyerto) adunay mga scherzo nga talagsaon nga mga panan-awon. Bisan pa, ang mga nahimo sa List sa kini nga mga lugar mao ang labing orihinal. Kini sila nga adunay kusog nga impluwensya sa buhat sa sunod nga henerasyon sa mga kompositor.

* * * *

Atol sa kadagkoan sa kalihokan ni List – sa 50-60s – ang iyang impluwensya limitado sa usa ka pig-ot nga sirkulo sa mga estudyante ug mga higala. Sa paglabay sa mga tuig, bisan pa, ang mga nahimo sa pagpayunir ni Liszt labi nga giila.

Natural, una sa tanan, ang ilang impluwensya nakaapekto sa pasundayag ug pagkamamugnaon sa piano. Sa kinabubut-on o dili boluntaryo, ang tanan nga milingi sa piano dili makaagi sa dagkong mga pagsakop ni Liszt niining dapita, nga makita diha sa interpretasyon sa instrumento ug sa texture sa mga komposisyon. Sa paglabay sa panahon, ang ideolohikal ug artistikong mga prinsipyo ni Liszt naila sa praktis sa kompositor, ug kini gi-assimilate sa mga representante sa nagkalain-laing nasyonal nga eskwelahan.

Ang kinatibuk-ang prinsipyo sa programming, nga gibutang sa unahan ni Liszt ingon nga usa ka counterbalance sa Berlioz, nga mao ang labaw nga kinaiya sa pictorial-“theatrical” interpretasyon sa pinili nga laraw, nahimong kaylap. Sa partikular, ang mga prinsipyo ni Liszt mas kaylap nga gigamit sa mga Ruso nga kompositor, ilabina Tchaikovsky, kay sa kang Berlioz (bisan tuod ang ulahi wala masipyat, pananglitan, ni Mussorgsky sa Gabii sa Bald Mountain o Rimsky-Korsakov sa Scheherazade).

Ang genre sa programa nga symphonic nga balak nahimong parehas nga kaylap, ang artistikong mga posibilidad diin ang mga kompositor nag-uswag hangtod karon. Pagkahuman dayon sa Liszt, ang symphonic nga mga balak gisulat sa France ni Saint-Saens ug Franck; sa Czech Republic – Sour cream; sa Germany, R. Strauss nakab-ot ang labing taas nga mga kalampusan sa niini nga genre. Tinuod, ang ingon nga mga buhat dili kanunay gibase sa monothematism. Ang mga prinsipyo sa pagpalambo sa usa ka symphonic nga balak inubanan sa usa ka sonata allegro sagad gihubad nga lahi, mas gawasnon. Bisan pa, ang monothematic nga prinsipyo - sa mas libre nga paghubad niini - bisan pa niana gigamit, dugang pa, sa dili-programa nga mga komposisyon ("ang cyclic nga prinsipyo" sa symphony ug chamber-instrumental nga mga buhat ni Frank, Taneyev's c-moll symphony ug uban pa). Sa katapusan, ang nagsunod nga mga kompositor kanunay nga mibalik sa balaknon nga tipo sa konsyerto sa piano ni Liszt (tan-awa ang Piano Concerto ni Rimsky-Korsakov, Unang Piano Concerto ni Prokofiev, Glazunov's Second Piano Concerto, ug uban pa).

Dili lamang ang komposisyon nga mga prinsipyo sa Liszt ang naugmad, kondili usab ang mahulagwayong mga dapit sa iyang musika, ilabi na ang bayanihon, "Faustian", "Mephistopheles". Atong hinumdoman, pananglitan, ang garbo nga “mga tema sa pagpahayag sa kaugalingon” diha sa mga symphony ni Scriabin. Mahitungod sa pagsaway sa daotan sa "Mephistophelian" nga mga imahe, ingon nga gituis pinaagi sa pagbiaybiay, gipadayon sa espiritu sa mabangis nga "mga sayaw sa kamatayon", ang ilang dugang nga pag-uswag makita bisan sa musika sa atong panahon (tan-awa ang mga buhat ni Shostakovich). Ang tema sa "Faustian" mga pagduhaduha, "yawan-on" nga mga panghaylo kaylap usab. Kining lain-laing mga sphere bug-os nga gipakita sa buhat ni R. Strauss.

Ang mabulukon nga musikal nga pinulongan sa Liszt, dato sa maliputon nga mga nuances, nakadawat usab og mahinungdanong kalamboan. Sa partikular, ang kasanag sa iyang kaharmonya nagsilbi nga sukaranan sa pagpangita sa mga Pranses nga Impresyonista: kung wala ang artistikong mga nahimo ni Liszt, bisan si Debussy o Ravel dili mahunahuna (ang ulahi, dugang pa, kaylap nga gigamit ang mga nahimo sa pianismo ni Liszt sa iyang mga buhat. ).

Ang "mga panabut" ni Liszt sa ulahing yugto sa pagkamamugnaon sa natad sa panag-uyon gisuportahan ug gidasig sa iyang nagkadako nga interes sa mga batan-on nga nasyonal nga mga eskwelahan. Kauban nila - ug labaw sa tanan sa mga Kuchkist - nga si Liszt nakakita og mga oportunidad alang sa pagpalambo sa musikal nga pinulongan nga adunay bag-ong modal, melodic ug rhythmic turns.

M. Druskin

• Ang piano ni Liszt nagtrabaho →
• Symphonic nga mga buhat sa Liszt →

• Vocal nga buhat ni Liszt →

• Listahan sa mga buhat ni Liszt →