Konsyerto |

German Konzert, gikan sa Italyano. concerto – konsiyerto, lit. – kompetisyon (mga boto), gikan sa lat. concerto – makigkompetensya

Usa ka buhat alang sa daghang mga performers, diin ang usa ka gamay nga bahin sa mga partisipante nga mga instrumento o mga tingog supak sa kadaghanan kanila o sa tibuuk nga ensemble, nga nagbarug tungod sa tema. kahupayan sa musika. materyal, mabulukon nga tingog, gamit ang tanang posibilidad sa mga instrumento o tingog. Gikan sa katapusan sa ika-18 nga siglo ang labing komon mao ang mga konsyerto alang sa usa ka solo nga instrumento nga adunay orkestra; Ang mga konsyerto alang sa daghang mga instrumento nga adunay orkestra dili kaayo komon - "doble", "triple", "quadruple" (German: Doppelkonzert, Triepelkonzert, Quadrupelkonzert). Espesyal nga mga matang mao ang k. para sa usa ka instrumento (walay orkestra), k. para sa usa ka orkestra (nga walay estriktong gihubit nga solo nga mga bahin), k. para sa tingog (mga tingog) nga adunay orkestra, k. alang sa usa ka choir usa ka cappella. Kaniadto, ang vocal-polyphonic nga musika kaylap nga girepresentahan. K. ug concerto grosso. Importante nga kinahanglanon alang sa pagtunga sa K. mao ang multi-choir ug pagtandi sa mga choir, soloista ug mga instrumento, nga unang kaylap nga gigamit sa mga representante sa Venetian nga eskwelahan, ang alokasyon sa wok.-instr. mga komposisyon sa solo nga mga bahin sa mga tingog ug mga instrumento. Ang labing una nga k. mitungha sa Italya sa pagsugod sa ika-16 ug ika-17 nga siglo. wok. polyphonic nga simbahan. musika (Concerti ecclesiastici alang sa double choir A. Banchieri, 1595; Motets alang sa 1-4-tingog nga pag-awit uban sa digital bass "Cento concerti ecclesiastici" ni L. Viadana, 1602-11). Sa maong mga konsyerto, lain-laing mga komposisyon - gikan sa dako, lakip na ang daghan. wok. ug instr. party, hangtod sa pag-numero lang sa pipila ka woks. party ug ang bahin sa bass general. Uban sa ngalan nga concerto, ang mga komposisyon nga parehas nga tipo sagad adunay mga ngalan nga motetti, motectae, cantios sacrae, ug uban pa. Ang pinakataas nga yugto sa pag-uswag sa simbahan wok. K. polyphonic. estilo nagrepresentar mitungha sa 1st andana. Ang ika-18 nga siglo nga cantatas ni JS Bach, diin siya mismo nagtawag og concerti.

Ang genre K. nakit-an nga halapad nga aplikasyon sa Russian. musika sa simbahan (gikan sa katapusan sa ika-17 nga siglo) - sa polyphonic nga mga buhat alang sa choir a cappella, nga may kalabutan sa natad sa pag-awit sa partes. Ang teorya sa "paglalang" sa maong mga kristal gimugna ni NP Diletsky. Rus. Gipalambo pag-ayo sa mga kompositor ang polyphonic technique sa mga kampana sa simbahan (nagtrabaho alang sa 4, 6, 8, 12 o labaw pa nga mga tingog, hangtod sa 24 ka tingog). Sa librarya sa Synodal Choir sa Moscow, adunay hangtod sa 500 K. sa ika-17-18 nga siglo, nga gisulat ni V. Titov, F. Redrikov, N. Bavykin, ug uban pa. Ang pag-uswag sa konsiyerto sa simbahan gipadayon sa katapusan sa ika-18 nga siglo. MS Berezovsky ug DS Bortnyansky, sa buhat diin ang melodic-ariose estilo nagpatigbabaw.

Sa ika-17 nga siglo, nga orihinal sa Italy, ang prinsipyo sa "competition", "competition" sa pipila ka solo (“concert”) nga mga tingog mituhop sa instr. musika - sa suite ug simbahan. sonata, pag-andam sa dagway sa genre sa instrumental cinema (Balletto concertata P. Melli, 1616; Sonata concertata D. Castello, 1629). Ang magkatuhay nga paghugpong (“kompetisyon”) sa orkestra (tutti) ug soloista (solo) o sa grupo sa solo nga mga instrumento ug sa orkestra (sa concerto grosso) mao ang sukaranan niadtong mitungha sa kataposan sa ika-17 nga siglo. ang unang mga pananglitan sa instrumental K. (Concerti da camera a 3 con il cembalo G. Bononcini, 1685; Concerto da camera a 2 violini e Basso continuo G. Torelli, 1686). Bisan pa, ang mga konsyerto sa Bononchini ug Torelli usa lamang ka transisyonal nga porma gikan sa sonata ngadto sa K., nga aktuwal nga nahimong 1st floor. Ika-18 nga siglo sa buhat ni A. Vivaldi. K. niini nga panahon mao ang usa ka tulo-ka-bahin nga komposisyon nga adunay duha ka paspas nga grabe nga mga bahin ug usa ka hinay nga tunga-tunga nga bahin. Ang paspas nga mga bahin kasagaran gibase sa usa ka tema (panagsa ra sa 2 nga mga hilisgutan); kini nga tema gipatokar sa orkestra nga wala mausab isip refrain-ritornello (usa ka monotemic allegro sa rondal type). Gibuhat ni Vivaldi ang mga concerti grossi ug solo nga mga konsyerto para sa violin, cello, viol d'amour, ug lainlaing mga espiritu. mga himan. Ang bahin sa solo nga instrumento sa solo nga mga konsyerto sa una nagpahigayon nag-una nga nagbugkos nga mga gimbuhaton, apan sa pag-uswag sa genre, nakakuha kini usa ka labi nga gipahayag nga konsyerto ug tema nga karakter. kagawasan. Ang pag-uswag sa musika gibase sa pagsupak sa tutti ug solo, ang mga kalainan niini gipasiugda sa dinamiko. nagpasabot. Ang mahulagwayong texture sa hapsay nga paglihok sa usa ka homophonic o polyphonic nga bodega ang mipatigbabaw. Ang mga konsyerto sa soloista, ingon nga usa ka lagda, adunay kinaiya sa ornamental virtuosity. Ang tunga nga bahin gisulat sa estilo nga ariose (kasagaran ang makaluluoy nga aria sa soloista batok sa chordal nga duyog sa orkestra). Kini nga matang sa K. nadawat sa 1st floor. Ika-18 nga siglo nga kinatibuk-ang pag-apod-apod. Ang mga konsyerto sa Clavier nga gihimo ni JS Bach iya usab (ang uban niini mga kahikayan sa iyang kaugalingon nga mga konsyerto sa biyolin ug mga konsyerto sa biyolin ni Vivaldi alang sa 1, 2 ug 4 nga mga clavier). Kini nga mga buhat ni JS Bach, ingon man ang K. para sa clavier ug orkestra ni GF Handel, nagtimaan sa pagsugod sa pag-uswag sa piano. konsyerto. Si Handel mao usab ang katigulangan sa organ k. Isip solo nga mga instrumento, dugang pa sa violin ug clavier, gigamit ang cello, viol d'amour, oboe (nga sagad puli sa violin), trumpeta, bassoon, transverse flute, ug uban pa.

Sa 2nd floor. Ang ika-18 nga siglo nahimong usa ka klasiko nga usa ka tipo sa solo nga instrumental k., tin-aw nga gi-kristal sa mga klasiko sa Viennese.

Sa K. natukod ang porma sa sonata-symphony. cycle, apan sa usa ka talagsaon nga refraction. Ang siklo sa konsyerto, ingon nga usa ka lagda, naglangkob lamang sa 3 ka bahin; kulang kini sa ika-3 nga bahin sa usa ka kompleto, upat ka lihok nga siklo, nga mao, ang minuet o (sa ulahi) scherzo (sa ulahi, ang scherzo usahay gilakip sa K. – imbes sa hinay nga bahin, sama, pananglitan, , sa 1st K. alang sa biyolin ug orkestra ni Prokofiev, o isip bahin sa usa ka kompleto nga upat ka lihok nga siklo, sama pananglit, sa mga konsyerto alang sa piano ug orkestra ni A. Litolf, I. Brahms, sa 1st K. alang sa biyolin ug orkestra Shostakovich). Ang pipila ka mga bahin gitukod usab sa pagtukod sa tagsa-tagsa nga mga bahin sa K. Sa 1st nga bahin, ang prinsipyo sa double exposure gipadapat - sa una ang mga tema sa mga nag-unang ug kilid nga mga bahin gipalanog sa orkestra sa main. yawe, ug human lamang niana sa ika-2 nga eksposisyon sila gipresentar sa nag-unang papel sa soloista - ang nag-unang tema sa samang nag-unang. tonality, ug ang kilid sa usa - sa lain, katumbas sa sonata allegro scheme. Pagtandi, kompetisyon tali sa soloista ug sa orkestra nahitabo nag-una sa kalamboan. Kung itandi sa preclassic nga mga sampol, ang mismong prinsipyo sa pasundayag sa konsyerto nausab pag-ayo, ang usa ka pagputol nahimong mas suod nga konektado sa tema. kalamboan. K. naghatag alang sa improvisation sa soloista sa mga tema sa komposisyon, ang gitawag nga. cadenza, nga nahimutang sa transisyon sa code. Sa Mozart, ang texture sa K., nga nagpabilin nga labi nga mahulagwayon, melodic, transparent, plastik, sa Beethoven kini napuno sa tensyon subay sa kinatibuk-ang dramatisasyon sa estilo. Parehong Mozart ug Beethoven naglikay sa bisan unsang cliché sa pagtukod sa ilang mga dibuho, kanunay nga nagtipas gikan sa prinsipyo sa doble nga pagkaladlad nga gihulagway sa ibabaw. Ang mga konsyerto sa Mozart ug Beethoven naglangkob sa labing taas nga mga taluktok sa pag-uswag niini nga genre.

Sa panahon sa romantikismo, adunay pagbulag gikan sa klasikal. ang ratio sa mga bahin sa k. Naghimo ang Romantics og usa ka bahin k. sa duha ka matang: usa ka gamay nga porma – ang gitawag. usa ka piraso sa konsyerto (sa ulahi gitawag usab nga concertino), ug usa ka dako nga porma, nga katumbas sa pagtukod sa usa ka symphonic nga balak, sa usa ka bahin nga naghubad sa mga bahin sa upat ka bahin nga siklo sa sonata-symphony. Sa classic K. intonation ug thematic. koneksyon tali sa mga bahin, ingon sa usa ka lagda, wala diha, sa romantikong. K. monothematism, leitmotif koneksyon, ang prinsipyo sa "pinaagi sa kalamboan" naangkon ang labing importante nga kahulogan. Matin-aw nga mga pananglitan sa romantikismo. poetic one-part K. gimugna ni F. Liszt. Romantiko. claim sa 1st floor. Ang ika-19 nga siglo nagpalambo sa usa ka espesyal nga matang sa mabulukon ug pangdekorasyon nga birtuosidad, nga nahimong usa ka estilo nga bahin sa tibuok nga uso sa romantikismo (N. Paganini, F. Liszt ug uban pa).

Human sa Beethoven, adunay duha ka matang (duha ka matang) sa K. - "virtuoso" ug "symphonized". Sa birtuoso K. instr. ang birtuosidad ug pasundayag sa konsyerto nahimong sukaranan sa pag-uswag sa musika; sa 1st nga plano dili tema. kalamboan, ug ang prinsipyo sa kalainan tali sa cantilena ug motility, decomp. matang sa texture, timbres, ug uban pa. Sa daghang virtuoso K. thematic. hingpit nga wala ang kalamboan (Viotti's violin concertos, Romberg's cello concertos) o nag-okupar sa ubos nga posisyon (1st part sa Paganini's 1st concerto para sa violin ug orchestra). Sa symphonized K., ang pagpalambo sa musika gibase sa symphony. dramaturhiya, tema nga mga prinsipyo. kalamboan, sa oposisyon mahulagwayon-tema. mga sphere. Ang pagpaila sa simbolo dramaturgy sa K. tungod sa iyang convergence uban sa symphony sa mahulagwayon, artistic, ideolohikal nga pagbati (konsyerto sa I. Brahms). Ang duha ka matang sa K. magkalahi sa dramaturhiya. nag-unang mga gimbuhaton component: virtuoso K. gihulagway pinaagi sa bug-os nga hegemonya sa soloista ug sa ubos (nag-uban) papel sa orkestra; para sa symphonized K. – dramaturgy. ang kalihokan sa orkestra (ang pagpalambo sa tematik nga materyal gihimo nga hiniusang pinaagi sa soloista ug sa orkestra), paingon sa relatibong pagkaparehas sa bahin sa soloista ug sa orkestra. Sa symphonic K. virtuosity nahimong usa ka paagi sa drama. kalamboan. Ang symphonization naglakip niini bisan sa usa ka piho nga virtuoso nga elemento sa genre sama sa cadenza. Kung sa virtuoso K. ang cadenza gituyo aron ipakita ang teknikal. ang kahanas sa soloista, sa symphony nga iyang giapilan sa kinatibuk-ang kalamboan sa musika. Sukad sa panahon ni Beethoven, ang mga kompositor mismo nagsugod sa pagsulat ug mga cadenza; sa 5th fp. Ang concerto cadence ni Beethoven nahimong organic. bahin sa porma sa trabaho.

Usa ka tin-aw nga kalainan tali sa virtuosic ug symphonic k. dili kanunay posible. Ang K. nga tipo nahimong kaylap, diin ang konsyerto ug symphonic nga mga hiyas anaa sa suod nga panaghiusa. Pananglitan, sa mga konsyerto sa F. Liszt, PI Tchaikovsky, AK Glazunov, SV Rachmaninov symphonic. ang dramaturgy gihiusa uban sa hayag nga birtuoso nga kinaiya sa solo nga bahin. Sa ika-20 nga siglo ang predominance sa virtuoso concert performance mao ang tipikal alang sa concertos sa SS Prokofiev, B. Bartok, ang predominance sa symphonic. Ang mga kalidad naobserbahan, pananglitan, sa 1st violin concerto ni Shostakovich.

Kay adunay dakong impluwensya sa symphony, ang symphony, sa baylo, naimpluwensyahan sa symphony. Sa katapusan sa ika-19 nga siglo. usa ka espesyal nga "konsiyerto" nga lainlaing symphonism ang mitumaw, nga gipresentar sa trabaho. R. Strauss (“Don Quixote”), NA Rimsky-Korsakov (“Spanish Capriccio”). Sa ika-20 nga siglo Daghang mga konsyerto alang sa orkestra usab ang nagpakita base sa prinsipyo sa pasundayag sa konsyerto (pananglitan, sa musika sa Sobyet, sa Azerbaijani nga kompositor nga si S. Gadzhibekov, ang Estonian nga kompositor nga si J. Ryaets, ug uban pa).

Sa halos K. gimugna alang sa tibuok Europe. mga instrumento – piano, violin, cello, viola, double bass, woodwind ug brass. Gipanag-iya ni RM Gliere ang sikat kaayo nga K. para sa tingog ug orkestra. Mga bukaw. gisulat sa mga kompositor si K. para sa nar. mga instrumento – balalaika, domra (KP Barchunova ug uban pa), Armenian tar (G. Mirzoyan), Latvian kokle (J. Medin), ug uban pa Sa mga bukaw music genre K. nahimong kaylap sa decomp. tipikal nga mga porma ug kaylap nga girepresentahan sa buhat sa daghang mga kompositor (SS Prokofiev, DD Shostakovich, AI Khachaturian, DB Kabalevsky, N. Ya. Myaskovsky, TN Khrennikov, SF Tsintsadze ug uban pa).

mga pakisayran: Orlov GA, Soviet Piano Concerto, L., 1954; Khokhlov Yu., Soviet Violin Concerto, M., 1956; Alekseev A., Concerto ug chamber genres sa instrumental music, sa libro: History of Russian Soviet Music, vol. 1, M., 1956, pp. 267-97; Raaben L., Soviet Instrumental Concerto, L., 1967.

LH Raaben