Clément Janequin |

Clement Janequin

Tan-awa ang master sa mastery. V. Shakespeare

Naghimo man siya og mga mote sa dagkong mga chord, nangahas ba siya sa paghimo sa saba nga kalibog, kung nagpahayag ba siya sa mga chat sa babaye sa iyang mga kanta, kung nag-reproduce ba siya sa mga tingog sa langgam - sa tanan nga giawit sa halangdon nga Janequin, siya balaan ug imortal. A. Banff

C. Janequin - Pranses nga kompositor sa unang katunga sa ika-XNUMX nga siglo. - usa sa labing hayag ug labing hinungdanon nga mga numero sa Renaissance. Ikasubo, adunay gamay kaayo nga kasaligan nga kasayuran bahin sa iyang dalan sa kinabuhi. Apan ang imahe sa usa ka humanist artist, usa ka mahigugmaon sa kinabuhi ug usa ka malipayon nga kauban, usa ka maliputon nga lyricist ug usa ka witty satirist-genre nga pintor gipadayag sa iyang buhat, lainlain ang mga laraw ug mga genre. Sama sa daghang mga representante sa musikal nga kultura sa Renaissance, si Janequin mibalik sa tradisyonal nga mga genre sa sagradong musika - nagsulat siya og mga mote, salmo, mga misa. Apan ang labing orihinal nga mga buhat, nga adunay dako nga kalampusan sa mga katalirongan ug nagpabilin sa ilang artistikong kahulogan hangtod karon, gimugna sa kompositor sa sekular nga genre sa French polyphonic song - chanson. Sa kasaysayan sa pag-uswag sa kultura sa musika sa France, kini nga genre adunay hinungdanon nga papel. Nakagamot sa folk song ug balaknon nga kultura sa Middle Ages, nga anaa sa buhat sa troubadours ug trouveurs, chanson nagpahayag sa mga hunahuna ug mga pangandoy sa tanang sosyal nga hut-ong sa katilingban. Busa, ang mga bahin sa Renaissance nga arte gilangkob niini nga mas organiko ug mas hayag kay sa bisan unsang lain nga mga genre.

Ang labing una (sa nahibal-an) nga edisyon sa mga kanta ni Janequin nagsugod kaniadtong 1529, sa dihang si Pierre Attenyan, ang labing karaan nga tig-imprinta sa musika sa Paris, nagpatik sa daghang mga mayor nga kanta sa kompositor. Kini nga petsa nahimong usa ka matang sa pagsugod nga punto sa pagtino sa mga milestones sa kinabuhi ug mamugnaon nga dalan sa artist. Ang unang yugto sa grabeng kalihokan sa musika ni Janequin nalangkit sa mga siyudad sa Bordeaux ug Angers. Gikan sa 1533, siya nag-okupar sa usa ka prominenteng posisyon isip musical director sa Angers Cathedral, nga nabantog tungod sa taas nga lebel sa performance sa iyang kapilya ug maayo kaayo nga organ. Sa Angers, usa ka mayor nga sentro sa humanismo sa ika-10 nga siglo, diin ang unibersidad adunay usa ka prominenteng papel sa kinabuhi sa publiko, ang kompositor migugol ug mga XNUMX ka tuig. (Makapaikag nga ang kabatan-onan sa laing talagsaong representante sa kultura sa French Renaissance, si Francois Rabelais, nakig-uban usab sa Angers. Sa pasiuna sa ikaupat nga libro sa Gargantua ug Pantagruel, mainiton niyang gihinumdoman kining mga tuiga.)

Gibiyaan ni Janequin ang Angers gibanabana. 1540 Halos walay nahibaloan bahin sa sunod nga dekada sa iyang kinabuhi. Adunay dokumentaryo nga ebidensya sa pag-admit ni Janequin sa ulahing bahin sa 1540s. aron mag-alagad isip chaplain sa Duke Francois de Guise. Daghang mga chanson ang naluwas nga gipahinungod sa mga kadaugan sa militar ni Janequin sa duke. Gikan sa 1555, ang kompositor nahimong mag-aawit sa harianong koro, dayon nakadawat sa titulo nga "permanente nga kompositor" sa hari. Bisan pa sa kabantog sa Europe, ang kalampusan sa iyang mga buhat, daghang pag-imprinta sa mga koleksyon sa chanson, si Zhanequin nakasinati og grabe nga mga kalisud sa panalapi. Sa 1559, siya nakigsulti pa gani sa usa ka balaknon nga mensahe ngadto sa Pranses nga rayna, diin siya direktang nagreklamo mahitungod sa kakabos.

Ang mga kalisdanan sa adlaw-adlaw nga kinabuhi wala makaguba sa kompositor. Si Zhanequin mao ang labing hayag nga matang sa personalidad sa Renaissance uban sa iyang dili malaglag nga espiritu sa pagkamalipayon ug pagkamalaumon, gugma alang sa tanang yutan-ong kalipay, ug ang abilidad sa pagtan-aw sa katahum sa kalibutan sa iyang palibut. Ang pagtandi sa musika ni Janequin sa obra ni Rabelais kaylap. Ang mga artist adunay komon nga juiciness ug kolor sa pinulongan (alang sa Zhaneken, kini dili lamang ang pagpili sa balaknon nga mga teksto, puno sa maayo nga tumong folk ekspresyon, sparkling uban sa humor, makalingaw, apan usab sa usa ka gugma alang sa mabulukon nga detalyado nga mga paghulagway, ang kaylap nga paggamit sa pictorial ug onomatopoeic nga mga teknik nga naghatag sa iyang mga buhat sa usa ka espesyal nga kamatuoran ug kalagsik). Ang usa ka tin-aw nga pananglitan mao ang sikat nga vocal fantasy nga "The Cries of Paris" - usa ka detalyado, sama sa usa ka theatrical scene sa kinabuhi sa kadalanan sa Paris. Pagkahuman sa usa ka sukod nga pasiuna, diin gipangutana sa tagsulat ang mga tigpaminaw kung gusto ba nila nga maminaw sa dissonance sa kadalanan sa Paris, nagsugod ang una nga yugto sa pasundayag - ang madanihon nga mga pagtuaw sa mga namaligya kanunay nga tunog, pagbag-o ug pagsamok sa usag usa: "pie, pula. bino, herring, daan nga sapatos, artichokes, gatas , beets, cherries, Russian beans, kastanyas, salampati ... "Ang dagan sa pasundayag nagkakusog, nga naghimo niini nga bulak nga dissonance usa ka hulagway nga nalangkit sa hyperbole sa" Gargantua ". Ang pantasya natapos sa mga tawag: “Paminaw! Paminawa ang mga singgit sa Paris!”

Daghang nindot nga mga komposisyon sa choral ni Janequin ang natawo isip tubag sa importante nga mga panghitabo sa kasaysayan sa iyang panahon. Usa sa labing popular nga mga buhat sa kompositor, The Battle, naghulagway sa gubat sa Marignano niadtong Septiyembre 1515, diin gipildi sa mga tropang Pranses ang mga Swiss. Sa hayag ug sa kahupayan, ingon og sa mga canvases sa gubat ni Titian ug Tintoretto, ang sound image sa usa ka grandious musical fresco gisulat. Ang iyang leittheme - ang tawag sa bugle - nagdagan sa tanan nga mga yugto sa trabaho. Subay sa gipadayag nga balaknon nga laraw, kini nga chanson naglangkob sa duha ka mga seksyon: 1h. – pagpangandam alang sa gubat, 2 ka oras – ang paghulagway niini. Libre nga nagbag-o sa texture sa pagsulat sa choral, gisundan sa kompositor ang teksto, naningkamot nga ipahayag ang emosyonal nga tensiyon sa katapusang mga gutlo sa wala pa ang gubat ug ang bayanihong determinasyon sa mga sundalo. Sa hulagway sa gubat, gigamit ni Zhanequin ang daghang mga bag-o, hilabihan ka maisugon alang sa iyang panahon, mga teknik sa onomatopoeia: ang mga bahin sa mga tingog sa choral nagsundog sa beat sa mga tambol, mga signal sa trompeta, mga espada.

Ang chanson nga "Battle of Marignano", nga nahimong usa ka nadiskobrehan sa panahon niini, hinungdan sa daghang mga imitasyon sa mga kababayan ni Janequin ug sa gawas sa France. Ang kompositor sa iyang kaugalingon balik-balik nga mibalik ngadto sa mga komposisyon sa niini nga matang, dinasig sa patriyotikong pag-alsa tungod sa mga kadaugan sa France ("Ang Gubat sa Metz" - 1555 ug "Ang Gubat sa Renty" - 1559). Ang epekto sa heroic-patriotic chansons ni Janeken sa mga tigpaminaw kusog kaayo. Sama sa gipamatud-an sa usa sa iyang mga katalirongan, “sa dihang gihimo ang “Battle of Marignano” …

Lakip sa mga nagpahayag nga balaknon nga mga sketch ug mga ilustratibo nga mga dibuho sa genre ug adlaw-adlaw nga kinabuhi, nga gihimo pinaagi sa choral polyphony, ang mga admirer sa talento ni Zhanequin gipili ang Deer Hunting, onomatopoeic play nga Birdsong, The Nightingale ug ang komiks nga eksena nga Women's Chatter. Ang laraw, ang matahum nga musika, ang kahingpitan sa tunog nga paghubad sa daghang mga detalye nagpukaw sa mga asosasyon sa mga canvases sa mga Dutch nga artista, nga naghatag importansya sa pinakagamay nga mga detalye nga gihulagway sa canvas.

Ang chamber vocal lyrics sa kompositor dili kaayo nahibal-an sa mga tigpaminaw kay sa iyang monumental nga mga komposisyon sa choral. Sa sayong bahin sa iyang trabaho, si Zhanequin mihilig sa balak ni Clement Marot, usa sa mga paboritong magbabalak ni A. Pushkin. Gikan sa 1530s ang chanson makita sa mga balak sa mga magbabalak sa bantog nga "Pleiades" - ang mamugnaon nga komunidad sa pito ka bantogan nga mga artista nga nagngalan sa ilang panaghiusa isip handumanan sa konstelasyon sa Alexandrian nga mga magbabalak. Sa ilang trabaho, si Zhanequin nadani sa pagkasopistikado ug kaanindot sa mga imahe, ang musika sa estilo, ang kadasig sa mga pagbati. Nailhan ang mga vocal nga komposisyon nga gipasukad sa mga bersikulo ni P. Ronsard, ang "hari sa mga magbabalak," ingon sa pagtawag kaniya sa iyang mga kadungan, J. Du Bellay, A. Baif. Ang mga tradisyon sa humanistic nga arte ni Janequin sa natad sa polyphonic polyphonic song gipadayon ni Guillaume Cotelet ug Claudin de Sermisy.

N. Yavorskaya