Moisey (Mechislav) Samuilovich Weinberg (Moisey Weinberg) |

Moisey Weinberg

Ang ngalan ni M. Weinberg kaylap nga nailhan sa kalibutan sa musika. Gitawag siya ni D. Shostakovich nga usa sa talagsaong mga kompositor sa atong panahon. Usa ka artista nga maayo ug orihinal nga talento, lawom nga salabutan, si Weinberg nag-atake sa lainlaing mga interes sa paglalang. Karon, ang iyang kabilin mao ang 19 ka symphony, 2 symphoniettes, 2 chamber symphony, 7 opera, 4 operettas, 3 ballets, 17 string quartets, usa ka quintet, 5 instrumental concerto ug daghang sonata, musika alang sa daghang mga pelikula ug cartoons, theatrical productions … balak Shakespeare ug F. Schiller, M. Lermontov ug F. Tyutchev, A. Fet ug A. Blok naghatag og usa ka ideya sa kalibutan sa lawak lyrics sa kompositor. Si Weinberg nadani sa mga balak sa mga magbabalak sa Sobyet - A. Tvardovsky, S. Galkin, L. Kvitko. Ang giladmon sa pagsabot sa balak labing bug-os nga gipakita sa musikal nga pagbasa sa mga balak sa kontemporaryo ug kababayan nga kompositor nga si Y. Tuwim, kansang mga teksto nahimong sukaranan sa Ikawalo ("Bulak sa Poland"), Ikasiyam ("Surviving lines") symphony, cantata Piotr Plaksin, vocal cycles. Ang talento sa kompositor kay multifaceted – sa iyang mga buhat misaka siya sa kahitas-an sa trahedya ug sa samang higayon nagmugna og hayag nga mga suite sa konsyerto, puno sa humor ug grasya, ang komiks nga “Love d'Artagnan” ug ang ballet nga “The Golden Key”. Ang mga bayani sa iyang mga symphony mao ang usa ka pilosopo, usa ka maliputon ug malumo lyricist, usa ka artist, pagpamalandong sa kapalaran ug katuyoan sa arte, masuk-anon nga nagprotesta batok sa misanthropy ug mga kalisang sa pasismo sa mga tribune.

Sa iyang arte, si Weinberg nakahimo sa pagpangita sa usa ka espesyal, dili masundog nga estilo, samtang nagkuha sa mga kinaiya nga pangandoy sa modernong musika (pagliko ngadto sa chambernization, neoclassicism, pagpangita sa natad sa genre synthesis). Ang matag usa sa iyang mga buhat lawom ug seryoso, dinasig sa labing hinungdanon nga mga panghitabo sa siglo, ang mga hunahuna sa usa ka bantugan nga artista ug lungsuranon. Si Weinberg natawo sa Warsaw sa usa ka Judio nga kompositor sa teatro ug biyolinista. Ang bata nga lalaki nagsugod sa pagtuon sa musika sa edad nga 10, ug pipila ka bulan ang milabay siya naghimo sa iyang debut isip pianist-accommpanist sa teatro sa iyang amahan. Sa edad nga 12 si Mieczysław usa ka estudyante sa Warsaw Conservatory. Sulod sa walo ka tuig nga pagtuon (Weinberg migraduwar gikan sa konserbatoryo sa 1939, sa wala pa ang pagbuto sa gubat), iyang hayag nga nahanas sa espesyalidad sa usa ka pianista (sa ulahi, ang kompositor mopasundayag sa daghan sa iyang mga komposisyon sa lain-laing mga genre sa iyang kaugalingon sa unang higayon). . Atol niini nga panahon, ang artistikong mga giya sa umaabot nga kompositor nagsugod sa pagtino. Sa daghang mga paagi, kini gipadali sa kultural nga kinabuhi sa Warsaw, labi na ang mga kalihokan sa Philharmonic Society, nga aktibo nga nagpasiugda sa mga klasiko sa Western European. Ang labing lawom nga mga impresyon gihimo sa mga bantog nga musikero sama sa A. Rubinstein, S. Rachmaninov, P. Casals, F. Kreisler, O. Klemperer, B. Walter.

Ang gubat mahinuklugong ug makapasubo nga nakapausab sa kinabuhi sa kompositor. Ang tibuok pamilya namatay, siya mismo, taliwala sa mga kagiw, napugos sa pagbiya sa Poland. Ang Unyon Sobyet nahimong ikaduhang puy-anan sa Weinberg. Mipuyo siya sa Minsk, misulod sa conservatory sa departamento sa komposisyon sa klase sa V. Zolotarev, nga siya migraduwar niadtong 1941. Ang mga resulta sa paglalang niining mga tuiga mao ang Symphonic Poem, ang Second Quartet, mga piraso sa piano. Apan ang makalilisang nga mga panghitabo sa militar nabuak usab sa kinabuhi sa usa ka musikero - nahimo siyang saksi sa makalilisang nga pagkaguba sa yuta sa Sobyet. Si Weinberg gibakwit sa Tashkent, nagtrabaho sa Opera ug Ballet Theatre. Dinhi siya misulat sa Unang Symphony, nga gitagana sa pagdula sa usa ka espesyal nga papel sa kapalaran sa kompositor. Niadtong 1943, gipadala ni Weinberg ang score ngadto kang Shostakovich, naglaum nga makuha ang iyang opinyon. Ang tubag usa ka tawag sa gobyerno nga giorganisar ni Dmitry Dmitrievich sa Moscow. Sukad niadto, si Weinberg nagpuyo ug nagtrabaho sa Moscow, sukad niadtong tuiga ang duha ka musikero nalambigit sa usa ka lig-on, sinsero nga panaghigalaay. Kanunay nga gipakita ni Weinberg si Shostakovich sa tanan niyang mga komposisyon. Ang sukod ug giladmon sa mga konsepto, pag-apelar sa mga tema sa halapad nga publiko nga resonance, pilosopikal nga pagsabut sa ingon nga walay katapusan nga mga tema sa arte sama sa kinabuhi ug kamatayon, katahum, gugma - kini nga mga kalidad sa musika ni Shostakovich nahimo nga susama sa mga giya sa paglalang ni Weinberg ug nakit-an ang usa ka orihinal. pagpatuman sa iyang mga buhat.

Ang nag-unang tema sa arte ni Weinberg mao ang gubat, kamatayon ug kalaglagan isip mga simbolo sa kadautan. Ang kinabuhi mismo, ang makalilisang nga mga twist sa kapalaran nagpugos sa kompositor sa pagsulat bahin sa makalilisang nga mga panghitabo sa miaging gubat, aron "sa panumduman, ug busa sa tanlag sa matag usa kanato." Naagi sa panimuot ug kalag sa liriko nga bayani (nga sa iyang luyo, sa walay duhaduha, nagbarug ang tagsulat sa iyang kaugalingon - usa ka tawo nga talagsaon nga espirituhanon nga pagkamanggihatagon, kalumo, natural nga pagkamakasaranganon), ang mga trahedya nga mga panghitabo nakakuha usa ka espesyal, liriko-pilosopiko nga kahulogan. Ug kini ang indibidwal nga pagkatalagsaon sa tanan nga musika sa kompositor.

Ang tema sa gubat labing tin-aw nga gilangkob sa Ikatulo (1949), Ika-unom (1962), Ika-walo (1964), Ikasiyam (1967) nga mga symphony, sa symphonic trilogy nga Pagtabok sa Threshold of War (Ikanapulo ug pito - 1984, Ikanapulo ug walo - 1984, Ikanapulo ug siyam – 1985); sa cantata "Diary of Love", gipahinungod sa handumanan sa mga bata nga namatay sa Auschwitz (1965); sa Requiem (1965); sa mga opera nga The Passenger (1968), Madonna and the Soldier (1970), sa daghang quartet. “Ang musika gisulat sa dugo sa kasingkasing. Kini hayag ug mahulagwayon, walay bisan usa ka "walay sulod", walay pagtagad nga nota niini. Ang tanan nasinati ug nasabtan sa kompositor, ang tanan gipahayag sa tinuod, madasigon. Gitan-aw ko kini isip usa ka himno sa usa ka tawo, usa ka himno sa internasyonal nga panaghiusa sa mga tawo batok sa labing makalilisang nga kadautan sa kalibutan - pasismo," kini nga mga pulong ni Shostakovich, nga nagtumong sa opera nga "Pasahero", mahimo nga ipahinungod sa tibuok nga buhat ni Weinberg. , sila tukma nga nagpadayag sa diwa sa daghan sa iyang mga komposisyon. .

Ang usa ka espesyal nga hilo sa trabaho ni Weinberg mao ang tema sa pagkabata. Gilangkob sa usa ka lain-laing mga genre, kini nahimong usa ka simbolo sa moral nga kaputli, kamatuoran ug pagkamaayo, ang personipikasyon sa katawhan, kinaiya sa tanan nga musika sa kompositor. Ang tema sa arte konektado niini isip usa ka tigdala sa ideya sa kahangturan sa unibersal nga kultura ug moral nga mga mithi, importante alang sa tagsulat. Ang mahulagwayon ug emosyonal nga istruktura sa musika ni Weinberg gipakita sa mga piho nga bahin sa melody, timbre dramaturgy, ug orkestra nga pagsulat. Ang melodic nga estilo nagdako base sa mga kanta nga nalangkit sa folklore. Ang interes sa intonational nga diksyonaryo sa Slavic ug Jewish nga mga kanta, nga labing kusgan nga gipakita sa turno sa 40-50s. (Niining panahona, si Weinberg misulat ug symphonic suites: "Rhapsody on Moldavian Themes", "Polish Melodies", "Rhapsody on Slavic Themes", "Moldavian Rhapsody for Violin and Orchestra"), nakaapekto sa melodic originality sa tanang sunod nga komposisyon. Ang nasyonal nga gigikanan sa pagkamamugnaon, labi na ang Hudyo ug Polish, nagtino sa timbre palette sa mga obra. Sa dramaturgically, ang labing hinungdanon nga mga tema - mga tigdala sa panguna nga ideya sa trabaho - gisalig sa mga paboritong instrumento - mga biyolin o plawta ug mga clarinet. Ang orkestra nga pagsulat ni Weinberg gihulagway sa tin-aw nga graphical nga linearity inubanan sa pagkasuod. Ang Ikaduha (1945), ang Ikapito (1964), ang Ikanapulo (1968), ang mga symphony, ang Ikaduhang Symphonietta (1960), ang duha ka chamber symphony (1986, 1987) gisulat alang sa komposisyon sa lawak.

Ang 80s nga gimarkahan sa pagmugna sa usa ka gidaghanon sa mga mahinungdanon nga mga buhat, nga nagpamatuod sa bug-os nga pagpamulak sa gamhanan nga talento sa kompositor. Kini simbolo nga ang katapusan nga nahuman nga trabaho ni Weinberg, ang opera nga The Idiot nga gibase sa nobela ni F. Dostoevsky, usa ka pag-apelar sa usa ka komposisyon kansang super-task ("paghulagway sa usa ka positibo nga matahum nga tawo, pagpangita sa usa ka sulundon") hingpit nga nahiuyon sa ang ideya sa tibuok nga buhat sa kompositor. Ang matag usa sa iyang bag-ong mga buhat usa pa ka madasigon nga pag-apelar sa mga tawo, luyo sa matag konsepto sa musika kanunay adunay usa ka tawo nga "pagbati, paghunahuna, pagginhawa, pag-antos".

O. Dashevskaya