Gara Garayev |
Gara Garayev
Sa iyang pagkabatan-on, si Kara Karaev usa ka desperado nga nagmotorsiklo. Ang mabangis nga lumba mitubag sa iyang panginahanglan alang sa risgo, alang sa pag-angkon sa usa ka pagbati sa kadaugan batok sa iyang kaugalingon. Siya usab adunay lain, hingpit nga kaatbang ug gitipigan alang sa kinabuhi, "hilom" nga kalingawan - litrato. Ang lente sa iyang kahimanan, nga adunay dako nga katukma ug sa samang higayon nagpahayag sa personal nga kinaiya sa tag-iya, nagpunting sa kalibutan sa palibot - misakmit sa paglihok sa usa ka lumalabay gikan sa usa ka puno nga sapa sa siyudad, nag-ayo sa usa ka buhi o mahunahunaon nga hitsura, naghimo sa mga silhouette. sa mga oil rigs nga mibangon gikan sa kahiladman sa Caspian nga "paghisgot" mahitungod sa karon nga adlaw, ug mahitungod sa nangagi - uga nga mga sanga sa karaang Apsheron mulberry nga kahoy o ang halangdon nga mga bilding sa Karaang Ehipto ...
Igo na ang pagpamati sa mga buhat nga gihimo sa talagsaon nga kompositor sa Azerbaijani, ug kini nahimong tin-aw nga ang mga kalingawan ni Karaev usa lamang ka pagpamalandong sa kung unsa ang kinaiya sa iyang musika. Ang mamugnaon nga nawong sa Karaev gihulagway sa usa ka kombinasyon sa hayag nga kinaiya nga adunay tukma nga artistikong kalkulasyon; lainlain nga mga kolor, kadato sa emosyonal nga paleta - nga adunay giladmon sa sikolohikal; interes sa topikal nga mga isyu sa atong panahon nagpuyo diha kaniya uban sa interes sa kasaysayan sa nangagi. Gisulat niya ang musika bahin sa gugma ug pakigbisog, bahin sa kinaiyahan ug kalag sa usa ka tawo, nahibal-an niya kung giunsa ipahayag sa mga tunog ang kalibutan sa pantasya, mga damgo, ang kalipay sa kinabuhi ug ang katugnaw sa kamatayon…
Ang batid nga pag-master sa mga balaod sa musikal nga komposisyon, usa ka artist sa usa ka hayag nga orihinal nga estilo, si Karaev, sa tibuok niyang karera, naningkamot alang sa kanunay nga pagbag-o sa pinulongan ug porma sa iyang mga buhat. "Aron mahisama sa edad" - mao kana ang panguna nga artistikong sugo ni Karaev. Ug sama sa iyang kamanghuran nga mga tuig nabuntog niya ang iyang kaugalingon sa usa ka paspas nga pagsakay sa usa ka motorsiklo, mao nga kanunay niyang gibuntog ang pagkawalay hinungdan sa mamugnaon nga panghunahuna. "Aron dili mohunong," ingon niya kalabot sa iyang kalim-an nga adlawng natawhan, sa dihang ang internasyonal nga kabantog dugay na nga nagpaluyo kaniya, "kinahanglan nga" usbon "ang kaugalingon."
Karaev mao ang usa sa labing hayag nga mga representante sa D. Shostakovich sa eskwelahan. Siya migraduwar sa 1946 gikan sa Moscow Conservatory sa komposisyon nga klase niining hayag nga artist. Apan bisan sa wala pa mahimong estudyante, ang batan-ong musikero nakasabut pag-ayo sa musikal nga pagkamamugnaon sa mga tawo sa Azerbaijani. Sa mga sekreto sa iyang lumad nga folklore, ashug ug mugham art, si Garayev gipaila-ila sa Baku Conservatory sa iyang tiglalang ug ang unang propesyonal nga kompositor sa Azerbaijan, U. Hajibeyov.
Gisulat ni Karaev ang musika sa lainlaing mga genre. Ang iyang mamugnaon nga mga kabtangan naglakip sa mga komposisyon alang sa musikal nga teatro, symphonic ug chamber-instrumental nga mga buhat, mga romansa, cantatas, mga dula sa mga bata, musika alang sa mga pasundayag sa drama ug mga pelikula. Nadani siya sa mga tema ug mga laraw gikan sa kinabuhi sa labing lainlain nga mga tawo sa kalibutan - nasuhop niya pag-ayo ang istruktura ug espiritu sa folk music sa Albania, Vietnam, Turkey, Bulgaria, Spain, mga nasud sa Africa ug sa Arab East ... iyang mga komposisyon mahimong gihubit ingon nga milestones dili lamang alang sa iyang kaugalingon nga pagkamamugnaon, apan alang usab sa Sobyet nga musika sa kinatibuk-an.
Usa ka gidaghanon sa mga dako nga-scale nga mga buhat gipahinungod ngadto sa tema sa Dakong Patriotic Gubat ug gibuhat sa ilalum sa direkta nga impresyon sa mga panghitabo sa kamatuoran. Mao kana ang duha ka bahin nga First Symphony - usa sa unang mga buhat niini nga genre sa Azerbaijan (1943), kini gipalahi sa hait nga mga kalainan sa mga dramatiko ug liriko nga mga hulagway. Sa five-movement Second Symphony, nga gisulat may kalabotan sa kadaugan batok sa pasismo (1946), ang mga tradisyon sa Azerbaijani nga musika gisagol sa classicism (usa ka expressive 4-movement passacaglia gibase sa mugham-type thematics). Sa 1945, sa pakigtambayayong sa D. Gadzhnev, ang opera Veten (Motherland, lib. ni I. Idayat-zade ug M. Rahim) gimugna, diin ang ideya sa panaghigalaay tali sa mga katawhang Sobyet sa pakigbisog alang sa kalingkawasan sa Inahan nga yuta gipasiugda.
Lakip sa mga buhat sa unang lawak, ang piano painting nga "The Tsarskoye Selo Statue" (human sa A. Pushkin, 1937) nagbarug, ang pagka-orihinal sa mga hulagway niini gitino pinaagi sa synthesis sa folk-national intonation nga adunay impresyonistikong pagkakolor sa texture. ; Sonatina sa Usa ka menor de edad para sa piano (1943), diin ang mga nasudnong makapahayag nga mga elemento gipalambo subay sa "classicism" ni Prokofiev; Ang Ikaduhang String Quartet (gipahinungod kang D. Shostakovich, 1947), bantogan tungod sa iyang kahayag nga pamatan-on nga pagkolor. Ang mga romansa ni Pushkin nga "On the Hills of Georgia" ug "I Loved You" (1947) iya sa labing maayo nga mga buhat sa vocal lyrics ni Karaev.
Lakip sa mga buhat sa hamtong nga panahon mao ang symphonic nga balak nga "Leyli ug Majnun" (1947), nga nagtimaan sa pagsugod sa lyric-dramatic symphony sa Azerbaijan. Ang trahedya nga kapalaran sa mga bayani sa balak ni Nizami nga parehas nga ngalan gilangkuban sa pag-uswag sa masulub-on, madasigon, halangdon nga mga imahe sa balak. Ang mga motibo sa laraw sa "Lima" ("Khamse") ni Nizami nahimong basehan sa ballet nga "Seven Beauties" (1952, script ni I. Idayat-zade, S. Rahman ug Y. Slonimsky), diin usa ka hulagway sa kinabuhi sa katawhang Azerbaijani kaniadto, ang bayanihong pakigbisog niini batok sa mga malupigon. Ang sentro nga imahe sa ballet usa ka yano nga batang babaye gikan sa mga tawo, ang iyang nagsakripisyo-sa-kaugalingon nga gugma alang sa huyang nga buot nga si Shah Bahram naglangkob sa usa ka taas nga moral nga mithi. Sa pakigbisog alang sa Bahram, si Aisha gisupak sa mga imahe sa malimbungon nga Vizier ug ang madanihon nga matahum, multo nga pito ka matahum. Ang ballet ni Karaev usa ka maayo nga panig-ingnan sa paghiusa sa mga elemento sa Azerbaijani folk dance sa symphonic nga mga prinsipyo sa mga ballet ni Tchaikovsky. Ang mahayag, daghag-kolor, emosyonal nga dato nga ballet nga The Path of Thunder (base sa nobela ni P. Abrahams, 1958), diin ang bayanihong kasubo nalangkit sa pakigbisog sa mga katawhan sa Black Africa alang sa ilang kagawasan, makapainteres alang sa mga batid. naugmad ang musikal ug dramatikong panagbangi, ang symphony sa mga elemento sa Negro folklore (ang ballet mao ang unang piraso sa musika sa Sobyet aron sa pagpalambo sa African folk music sa maong sukod).
Sa iyang pagkahamtong, ang trabaho ni Karaev nagpadayon ug nagpalambo sa usa ka kalagmitan sa pagpalambo sa Azerbaijani nga musika sa classicist nga paagi sa pagpahayag. Ang mga buhat diin kini nga uso ilabinang prominente naglakip sa mga symphonic engraving nga Don Quixote (1960, human sa M. Cervantes), nga natuhop sa Spanish intonation, usa ka siklo sa walo ka piraso, sa pagkasunodsunod niini ang makalilisang nga matahum nga larawan sa Knight of the Sad Image. mitunga; Sonata alang sa biyolin ug piano (1960), nga gipahinungod sa panumduman sa magtutudlo sa pagkabata, ang talagsaon nga musikero nga si V. Kozlov (ang katapusan sa trabaho, usa ka dramatikong passacaglia, gitukod sa iyang sound anagram); 6 ka kataposang piraso gikan sa siklo sa 24 ka “preludes for piano” (1951-63).
Ang folk-nasyonal nga estilo gi-synthesize uban ang dako nga kahanas gikan sa klasiko nga estilo sa Third Symphony for Chamber Orchestra (1964), usa sa unang dagkong mga buhat sa musika sa Sobyet nga gihimo gamit ang pamaagi sa serial technique.
Ang tema sa symphony - ang mga pamalandong sa usa ka tawo "mahitungod sa panahon ug mahitungod sa iyang kaugalingon" - multifacetedly refracted sa kusog sa aksyon sa unang bahin, sa iridescent sonority sa ashug chants sa ikaduha, sa pilosopikal nga pagpamalandong sa Andante, sa paglamdag sa coda, pagwagtang sa dili maayo nga irony sa katapusang fugue.
Ang paggamit sa lainlaing mga modelo sa musika (gihulam gikan sa 1974 nga siglo ug mga moderno nga adunay kalabotan sa istilo nga "dako nga beat") nagtino sa dramaturhiya sa musikal nga The Furious Gascon (1967, base sa Cyrano de Bergerac ni E. Rostand) bahin sa bantog nga Pranses freethinker nga magbabalak. Ang mga kahitas-an sa paglalang ni Karaev naglakip usab sa Violin Concerto (12, gipahinungod kang L. Kogan), napuno sa taas nga katawhan, ug ang siklo nga "1982 Fugues for Piano" - ang katapusang obra sa kompositor (XNUMX), usa ka pananglitan sa lawom nga pilosopikal nga panghunahuna ug hayag nga polyphonic kahanas.
Ang musika sa agalon sa Sobyet nadungog sa daghang mga nasud sa kalibutan. Ang artistic ug aesthetic nga mga prinsipyo ni Karaev, usa ka kompositor ug magtutudlo (sa daghang mga tuig siya usa ka propesor sa Azerbaijan State Conservatory), adunay dako nga papel sa pagporma sa modernong Azerbaijani nga eskwelahan sa mga kompositor, nga nag-ihap sa pipila ka mga henerasyon ug adunahan sa mga personalidad nga mamugnaon. . Ang iyang buhat, nga organiko nga natunaw ang mga tradisyon sa nasudnong kultura ug ang mga kalampusan sa kalibutan nga arte ngadto sa usa ka bag-o, orihinal nga kalidad, nagpalapad sa nagpahayag nga mga utlanan sa Azerbaijani nga musika.
A. Bretanitskaya
